کد خبر: ۳۲۱۹۶۷
تاریخ انتشار:

در میزگرد هنر ایران در استانبول چه گذشت؟ +تصاویر

مریم مجد، نازیلا نوع بشری، سعید کوروس و بهزاد خسروی نوری در این میزگرد كه در هتل ˝رگیس˝ استانبول برگزار شد چه گفتند؟
به گزارش بولتن نیوز، دهمین آرت فر استانبول امسال با تمركز بر هنر ایران بر پاشد؛ حضور چهار گالرى تهران با طیف هاى فكرى و گرایش هاى هنرى متنوع در میان ١٠٢ گالرى از ٢٤ كشور دنیا، گویاى توجه ویژه این رویداد بین المللى به هنرهاى تجسمى كشورمان است؛در آستانه آرت فر استانبول میزگردى با عنوان " جمع آورى آثار هنرى در ایران " برگزار شد كه مریم مجد استاد دانشگاه و مدیر بین الملل نگارخانه اثر، راهبرى آن را به عهده داشت؛ در این میزگرد كه در هتل "رگیس" استانبول برگزار شد "نازیلا نوع بشری" مدیر گالرى آران ، "سعید کوروس" کلکسیونر و "بهزاد خسروی نوری" هنرمند و نویسنده از زاویه نگاههاى مختلف به شناساندن هنر ایران پرداختند.

مهسا عظیمى، سفیر آرت فر استانبول در ایران و كویت كه ایده نخستین تمركز دهمین دوره این رویداد را مطرح و به تصویب مدیران این اتفاق هنرى بین المللى رساند ، ضمن ستایش این میزگرد ، مباحث ارائه شده در آن را زمینه ساز جلب توجه مضاعف غرفه هاى ایران در هنگامه برپایى آرت فر ارزیابى كرد.

حضور بیش از ١٢٠ نفر از مجموعه داران، حامیان و میزبان اصلی "آک بانک" ترک که اسپانسر آرت فر استانبول است، این كنفرانس را به اتفاقى مهم درباره هنر ایران بدل كرد؛ در پایان این میزگرد اسلاید شویی از هنر ایران به تماشا گذاشته شد که گفته مى شود مطبوعات تركیه استقبال شایان توجهى از آن به عمل آوردند و از رهگذر تبلیغات دهان به دهان تشنگی مخاطب ترك براى دیدار از هنر ایران در نمایشگاه هنرهای معاصر استانبول دو چندان شد و با اشتیاق افزون ترى از گالرى هاى ایرانى دیدن كردند.

در گزارش ذیل بخش هایى از میزگرد مزبور تقدیم شده است:

 

مجد: ایران و تركیه وارثان تمدن هاى بزرگ اند

مریم مجد، طراح و گرداننده این میزگرد در آغاز نشست خطاب به مخاطبان تركیه اى گفت:" برای من باعث خوشبختی است که این نشست را با موضوع: "جمع آوری آثار هنری ایرانی" مدیریت می کنم و همچنین خوشحالم که این شانس به من داده شده تا صحنه هنری غنی و سرشار کشورم را به شما معرفی کنم و همه اینها در کشوری است که همسایه شماست! همان طور که مطمئنم و شما هم می دانید، ایران و ترکیه مرزها، میراث فرهنگی و تاریخی از پیچیدگی و همکاری مشترک دارند که همیشه منجر به اعتلای فرهنگی شده است. هر دوی ما وارث تمدن های بزرگی هستیم و نقش مهمی در منطقه ایفا می کنیم. ایران و ترکیه مانند 250 سال پیش یعنی زمان صفویان و امپراطوری عثمانی، همچنان شرکای بزرگی برای یکدیگر هستند. با این حال، آنچه تغییر کرده پیوند فرهنگی است؛ که می تواند باعث تبدیل این پتانسیل بالای هنری به واقعیت شود."

او خاطر نشان كرد:" دو پایتخت هنری بزرگ دو کشور با ریشه های عمیق، یعنی تهران و استانبول، چیزهای زیادی برای به اشتراک گذاشتن، تولید و حمایت دارند، و به همین دلیل است که ما اکنون اینجا هستیم. ما بسیار خوشحالیم که هم اکنون در کنار شما در استانبول نشسته ایم تا شاید نخستین گام ها در راستای ساخت یک رابطه محکم و طولانی مدت فرهنگی را برداریم.

او افزود : در این نشست خانم "نازیلا نوع بشری" مدیر گالری آران تهران، آقای بهزاد خسروی هنرمند و نویسنده که از دانشگاه کنتسفاک در استکهلم به ما ملحق شده اند و آقای سعید کوروس ، یکی از شناخته شده ترین مجموعه داران در عرصه جمع آوری آثار هنر اسلامی و آثار هنری معاصر، در کنار من حضور دارند.ما امروز می خواهیم ویژگی ها هنر ایرانی- مدرن و معاصر- را برای شما به تصویر بکشیم تا جایگاه بین المللی خود را به دست بیاورد. شاخص های بازار هنر ایران و جنبه های آن که می تواند نویدبخش خرید آثار در عرصه های بین المللی باشد، روندی که از رده بالاترین موزه ها و مجموعه های خصوصی جهان آغاز شده است.

 

نوع بشری: هنر ایران استمرار دارد

در ادامه نشست نازیلا نوع بشرى، مدیر گالرى آران سخنانش را با ستایش هنر ایران آغاز كرد و گفت:" به اعتقاد من میراث فارسی بسیار مهم است. فرهنگ فارسی پس از آمدن و رفتن هاى بسیارى در طول تاریخ همچنان غالب است، حتی خیلى از آنها مانند اسكندر، مغول ها ... جذب آن شده اند؛ ما میراث مان را حفظ کرده ایم؛ ما آن را یاد گرفته ایم و به نسل جوان منتقل کرده ایم. این میراث در وجود ریشه دارد. در هنر ایرانی ما خواهان زیبایی و کمال هستیم و همچنین به تمام دستاوردهای مان افتخار می کنیم. هنر معاصر ایران با تمام هنرمندان جوان خود و همچنین نسل قدیمی تر علی رغم تمام مشکلات شان، بسیار جذاب است. استمرار عامل مهمی در هنر ایران است و به همین دلیل موزه های مهم دنیا به این هنر علاقه مند هستند.

او افزود:" از این رو، موزه "ام ای تی"، "LACMA" و موزه بریتانیا در حال آمدن به ایران برای خرید آثار هنری معاصر هستند. نسلی که من آن را "نسل طلایی" نام گذاشته ام، هنرمندانی هستند که بین 30 تا 40 سال سن دارند و در نخستین سال های پس از انقلاب به دنیا آمده اند، آنها دشواری های جنگ و همچنین بی اعتمادی ها و تحریم های خارجی را پشت سرگذاشته اند. آنچه من در این هنرمندان دوست دارم این است که آنها خود را علی رغم تمام فشارها، محدودیت ها و فقر آموزشی در ابتدای انقلاب ساخته اند. آنچه من را در این عقیده راسخ می کند این است که تقریباً هر روز شگفتی هایی از آنها مشاهده می کنم.

امروزه خانواده از جوانان شان حمایت می کنند در حالی که پیشتر تقریباً چنین چیزی وجود نداشته است. صحنه هنر بسیار پرتحرک و سرشار از افت و خیز است، همان چیزی که زندگی در این مکان را برای من جالب تر می سازد و آن را تحسین می کنم."

 

خسروى: گفتگوى مستقیم هنرمندان ایران و تركیه

در ادامه این میزگرد به دعوت مجد، نوبت به بهزاد خسروى، هنرمند و نویسنده رسید؛ او گفت:" در آغاز درباره زمینه تاریخی و شرایط فعلی فرهنگی و ژئوپلیتیک صحبت مى کنم. در حال حاضر روابط بسیاری میان ایران و ترکیه وجود دارد، اما نکته قابل توجه اینجاست که تعریف پیوستگی جدید بر اساس شباهت های فرهنگی- سیاسیِ نهادهای مرتبط ،صرف نظر از روایت عظیمی از پس زمینه های تاریخی است. این تعریف جدید می تواند امکانات جدیدی را در زمینه هنر و تداوم یک رابطه جدید بازخوانی و بازشناسی کند."

او افزود:" به نظر من، یکی از حیاتی ترین عناصر در شرایط فعلی در صحنه هنر در تهران، عدم استدلال گفتمانی در مورد فعالیت های هنری است. استدلال گفتمانی به معنای مشروعیت بخشیدن به عمل سازگار به گفتمان غربی نیست، در عوض، به معنای تلاش برای فهمیدن عناصر معنی دار هنر با توجه به تخصص اجتماعی و سیاسی مرتبط با جهان معاصر است.نکته دیگری که ذکر آن در اینجا به جاست، اهمیت ارتباط میان هنرمندان در قالب اقامت و رویدادها است. من معتقدم که این ارتباط، نقش پویایی در تولید دانش از طریق ایجاد گفتگوی مستقیم بین هنرمندان ایفا می کند و در نتیجه، به تدریج یک ویژگی انعطاف پذیر و چندگانه از ارتباطى جدید میان تهران و استانبول به وجود می آید و دلیل آن نیز اشکال مختلفی از عمل و همچنین موقعیت هنری است. "

 

كوروس: ما نقدگرایى را كم داریم

سپس سعید کوروس، نقاش و مجموعه دار شاخص هنرى در سخنانى گفت:" سنتی طولانی در جمع آوری آثار هنرى در خانواده من وجود دارد. من خودم در خانواده ای بسیار هنردوست پرورش پیدا کردم و در سنین جوانى به هنر علاقه مند شد. ما به طور سنتی در خانواده آثار هنری را جمع می کردیم. خانواده من روی آثار هنری اسلامی متمرکز شده که موضوع بسیار وسیعی است."

او افزود:" آنچه دوست دارم درباره آن حرف بزنم علاقه به جمع آوری است.

فکر می کنم حرف زدن در این باره مهم است. پدرم اشتیاق زیادی به جمع آوری داشت و مادر به نقاشی علاقه مند بود. آنها به هنر اشتیاق داشتند زیرا هنر و پیچیدگی های اجتماعی که ما هم اکنون با آنها مواجه هستیم، پیشتر وجود نداشت. من به پیشرفت های هنری طی زمان های دشوار اعتقاد دارم."

كوروس گفت:" هنر معاصر ایران جالب است زیرا به خاطر آن. من شخصاً از زمانی که خودم نقاشی را شروع کردم به جمع آوری آثار هنری معاصر علاقه مند شدم. من فکر می کنم آنچه ما در کشورمان کم داریم "نقدگرایی" است. ما به نقدگرایی مناسب برای پیشرفت هنر در آینده نیاز داریم. من به دلیل علاقه و همچنین سرمایه گذاری آثار هنری را جمع آوری می کنم. ما می توانیم در این باره صحبت کنیم که چرا من آثار را جمع آوری می کنم اما جمع آوری ابتدا و برای اشتیاقم است به همین دلیل من آثار را جمع آوری می کنم."

مباحثه میزگرد

در ادامه این نشست، مریم مجد بر مبناى سخنرانى ها، پرسشى را در جهت بسط دیدگاههاى نوع بشرى،خسروى و كوروس مطرح كرد كه در ادامه اهم دیدگاههاى شان ارائه شده است:

بهزاد خسروی: من با آقاى كوروس کاملاً موافقم. مهم است که چرا و چگونه برخی کارها انجام می شود. برقراری گفتمان و داشتن نقدگرایی مهم است. اگر یک کسب و کار دائم و پایدار بخواهیم، باید گفتمان حرفه ای داشته و به آن متعهد باشیم.

نازیلا نوع بشر: هنرمندان و دانشجویان جوان در ایران از مشناق ترین اقشاری هستند که به گالری های هنری می روند. همچنین ما بسیاری ازجوانان منتقد را داریم که در رسانه های اجتماعی فعالیت می کنند. من معتقدم که قطعاً انگیزه میان آنها وجود دارد اما مشکل این است که این انگیزه را در سطح نهادینه شده نداریم و در عوض آن را در میان وبلاگ نویسان و در میان کاربران رسانه های اجتماعی مشاهده می کنیم.

سعید کوروس: ما در چند سال اخیر شاهد ظهور کلکسیونرهای جدیدی بودیم که از حمایت کمتری نیز برخوردار بوده اند. زمانی که من شروع کردم، هنر را برای هنر خریداری كردم. تفاوت هایی بین انواع مجموعه دارها وجود دارد؛ مجموعه دارهای نهادی، مجموعه دارهای علاقه مند و مجموعه دارهای سرمایه گذار.

پیش ترها در برخى نگاهها جمع آوری آثار به منظور سرمایه گذاری کمی زشت به نظر می آمد اما واقعیت این است که هنر بسیار مادی و در همه جا هنر به یک تجارت تبدیل شده است؛ و قیمت ها بالا رفته اند و ایران نیز از این امر مستثنا نیست. اگر می خواهید یک مجموعه دار باشید، یک شبه این اتفاق نمی افتد. شما باید دانش آن را داشته باشد، شما باید عاقل و آگاه باشید و موزه داران و مشاوران را به خوبی بشناسید. من فکر می کنم که هنر سرمایه گذاری خوبی است اما شما باید بدانید که چه بخرید.

در پایان این میزگرد مریم مجد ، از آقا و خانم " گوئرلی" مدیران آرت فر استانبول تشکر و قدردانى كرد و از همسایگان ترك دعوت كرد از غرفه های ایران در آرت فر استانبول شامل گالری های اثر ، آران، شیرین و زیرزمین دستان و سپس از ایران و دفاتر همه گالرى هاى تهران و ایران دیدن كنند.

انتهاى پیام.

شما می توانید مطالب و تصاویر خود را به آدرس زیر ارسال فرمایید.

bultannews@gmail.com

نظر شما

آخرین اخبار

پربازدید ها

پربحث ترین عناوین