کد خبر: ۳۰۳۱۷۸
تاریخ انتشار: ۰۶ آبان ۱۳۹۴ - ۱۷:۵۲
بسته روزانه بولتن نیوز در حوزه فرهنگ/ 6 آبان 94
آرمان، آفتاب یزد، ابتکار، اعتماد، افکار، اطلاعات، ایران، تفاهم، جام جم، جوان، جمهوری اسلامی، حمایت، خراسان، راه مردم، حمایت، روزان، رویش ملت، سیاست روز، شرق، شهروند، قانون، قدس، کیهان، مردم سالاری، وطن امروز و همشهری روزنامه هایی هستند که روزانه به آن‌ها پرداخته و سعی می کنیم گلچینی از بهترین های آنها را در یک سبد فرهنگی به خدمت شما عرضه کنیم.

گروه فرهنگی - امروزه رسانه ای نیست که فعالیت داشته باشد و به مقولات فرهنگی توجهی نکند. چه اینکه فرهنگ و رسانه دو روی یک سکه بوده و اصلاً نمی‌توان دم از کار رسانه ای زد ولی مقولات فرهنگی را نادیده گرفت. در این شرایط، یکی از مهمترین رسانه‌هایی که از قدیم الایام و به طور مدام، موضوعات فرهنگی را مورد بررسی قرار داده است، روزنامه‌ها بودند. تا جایی که بعید است تا امروز روزنامه منتشر شده باشد که هیچ بهره ای از فرهنگ نبرده باشد.

به گزارش بولتن نیوز، در روزگار ما نیز روزنامه های موجود با گرایشات سیاسی و فکری گوناگون، دست به این کار زده و در قالب‌های مختلف، به مسائل فرهنگی می پردازند. اما نکته اینجاست که این همه تولیدات فرهنگی منتشر شده در روزنامه‌ها برای دیده شدن پا به این جهان گذاشته اند. به عبارت دیگر، مطلبی که دیده نشود گویی اصلاً تولید نشده است. اما آیا با حجم انبوه سایت‌ها و مجلات و روزنامه‌ها و رسانه‌های مختلف دیگری که وجود دارد، می‌توان به همه آن‌ها پرداخت و مطالب شان را از نظر گذراند؟ جواب معلوم است…

فرهنگ در رسانه

به همین دلیل ما در بولتن نیوز سعی کرده‌ایم تا از این به بعد و در قالب صفحه«فرهنگ در رسانه»به بازخوانی و بازنشر اصلی‌ترین مطالب فرهنگی روزنامه‌ها بپردازیم. به عبارت دیگر، «فرهنگ در رسانه»تلاشی است برای تبلور روزانه تراوشات فرهنگی روزنامه های کشور. تا به این طریق، حداقل اصلی‌ترین مقولات فرهنگی که در روزنامه‌ها منتشر شده است، توسط مخاطبین دیده شود. البته ما از همین جا، دست همکاری خود را به سمت همگان دراز کرده و از همه کسانی که تمایل دارند به انحای مختلف در این زمینه به ما کمک کنند، دعوت می‌کنیم تا در کنار ما، به ارتقای صفحه«فرهنگ در رسانه»کمک کنند.

آرمان، آفتاب یزد، ابتکار، اعتماد، افکار، اطلاعات، ایران، تفاهم، جام جم، جوان، جمهوری اسلامی، حمایت، خراسان، راه مردم، حمایت، روزان، رویش ملت، سیاست روز، شرق، شهروند، قانون، قدس، کیهان، مردم سالاری، وطن امروز و همشهری روزنامه هایی هستند که روزانه به آن‌ها پرداخته و سعی می کنیم گلچینی از بهترین های آنها را در یک سبد فرهنگی به خدمت شما عرضه کنیم.

***

آرمان/مدیران سینمایی به فکر بیمه هنرمندان باشند

http://media.mehrnews.com/d/2015/04/12/3/1637814.jpg?ts=1445857917495

رئیس کانون فیلمنامه نویسان سینمای ایران با اشاره به اینکه مدیران سینمایی باید به فکر راه حلی برای بیمه هنرمندان باشند، تاکید کرد به زودی قرارداد فیلمنامه نویسان آماده می‌شود. دیروز نشست باشگاه فرهنگی آموزشی کانون فیلمنامه نویسان سینمای ایران با حضور رضا مقصودی رئیس کانون فیلمنامه نویسان و سعید رحمانی عضو شورای مرکزی کانون و رئیس هیات امنای باشگاه فرهنگی و آموزشی کانون فیلمنامه نویسان سینمای ایران برگزار شد که در بخش پایانی این نشست رضا مقصودی درباره مسایل مبتلابه صنوف سینمایی صحبت کرد.مقصودی در این نشست با اشاره به مسائل صنفی کانون فیلمنامه نویسان سینمای ایران گفت: بخشی از مشکلات صنفی که در حال حاضر این کانون با آن درگیر است، مشکلاتی است که اکثر صنوف خانه سینما با آن روبه‌رو است که از آن جمله می‌توان به مساله بیمه اعضای خانه سینما اشاره کرد. وی با اشاره به اینکه مساله بیمه اعضای خانه سینما همچنان توسط خانه سینما در حال پیگیری است، بیان کرد: طی ۲ سال گذشته که اعضای جدید به صنوف مختلف خانه سینما پیوسته اند به دلیل اختلافاتی که بین سازمان تامین اجتماعی و وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی وجود دارد، هنوز امکان بیمه شدن آنها بعد از گذشت ۲ سال هنوز فراهم نشده است.این فیلمنامه نویس با اشاره به اینکه هرچه سریعتر باید شرایط بیمه اعضای جدید خانه سینما فراهم شود، ادامه داد: ۲ سال از مدیریت مدیران جدید بخش دولتی سینمای ایران گذشته است و فکر می‌کنم زمان آن رسیده که این مساله حل شود.رئیس انجمن فیلمنامه نویسان سینمای ایران گفت: یکی دیگر از مسائلی که باید مورد توجه قرار گیرد، مساله اشتغال اعضای کانون فیلمنامه نویسان است. در حال حاضر از ۸۰ فیلمی که در طول سال ساخته می‌شود در خوش‌بینانه‌ترین حالت تنها ۱۰ فیلمنامه توسط اعضای کانون فیلمنامه نویسان سینمای ایران نوشته شده که این مساله تبدیل به یک معضل فرهنگی شده است.وی ادامه داد: در حال حاضر در حال گفت‌وگو با کانون کارگردانان هستیم تا بتوانیم به مساله اشتغال فیلمنامه‌نویسان سر و سامان دهیم.

آرمان/علم و فناوری باید اولویت سینما باشد

http://media.nasimonline.ir/original/archive/25-1-1393/IMAGE635330694988898358.jpg

حسین رفیعی معتقد است در شرایطی که تهیه کنندگان سینما به برگشت مالی فیلمشان می‌اندیشند و تهیه کنندگان تلویزیون سرگرمی را به عنوان وجه غالب در برنامه‌هایشان به کار می‌گیرند، علم و فناوری می‌تواند در جشنواره‌ها، رقابت‌ها و مسابقه‌های فیلمسازی جایگاه و اولویت پیدا کند.حسین رفیعی بازیگر و مجری تلویزیون که تاکنون اجرای برنامه‌های علمی و فناوری زیادی را بر عهده داشته،در گفت‌وگو با فارس، بعد سرگرمی را بعد غالب در آثار سینمایی و تلویزیونی دانسته و گفت: متأسفانه امروز ملاک ارزیابی خوب و بد بودن یک فیلم رکورد فروش آن در گیشه است نه این که فیلم چه مفهوم و پیامی را القا می‌کند. بنابراین در این شرایط تهیه کنندگان سینما به یک سرمایه گذارانی تبدیل می‌شوند که به دنبال بازگشت سرمایه‌شان در فیلمسازی هستند تا گرفتن نتیجه.وی ادامه داد: فیلم‌های در حال ساخت هم دو مسیر را طی می‌کنند. گروهی از آن‌ها به دنبال موفقیت در گیشه هستند و گروه دیگری هم با هدف موفقیت در جشنواره‌های خارجی ساخته می‌شوند که این دسته عمدتاً فیلم‌هایی انتقادی هستند و معمولاً هم از فرهنگ ایرانی فاصله می‌گیرند.رفیعی افزود: در چنین شرایطی نمی‌توان انتظار ساخت فیلم‌های علمی و فناوری داشت. مگر زمانی که نهادها و سازمان‌های دولتی برای ساخت این فیلم‌ها بودجه‌ای در نظر بگیرند یا در جشنواره‌ها و رقابت‌هایی مثل نور ابن هیثم چنین ایده‌هایی را دنبال کنند.رفیعی بعد آموزشی در برنامه‌های تلویزیونی را قوی‌تر از آثار سینمایی ارزیابی کرده و ادامه داد: به نظر می‌رسد تلویزیون هنوز بر مسائل آموزشی و علمی و فناوری بیشتر از سینما تاکید می‌کند. هرچند آن هم در سال‌های اخیر کاهش یافته است. زمانی در برنامه‌های کودک و نوجوان، بعد آموزشی و علمی و فناوری، یک بخش جدانشدنی بود اما اکنون این برنامه بیشتر سرگرم کننده‌اند.وی همچنین خاطرنشان کرد: یک اثر هنری را فکر و ایده هنری است که می‌سازد نه صرفاً امکانات، بنابراین بهتر است که در این مسابقه و رقابت بعد خلاقیت و ابتکار بیشتر از کیفیت فیلم‌ها مورد تاکید باشد. چراکه دانش آموزان در حال تجربه کردن هستند و اولین تجربه‌شان مسلماً بهترین تجربه نیست.مجری برنامه «نیمرخ» برگزاری مسابقه نور ابن هیثم را در معرفی یک شخصیت علمی مفید و مؤثر دانست و ادامه داد: برگزاری این مسابقه دست کم باعث می‌شود که نام ابن هیثم از این پس به گوش دانش آموزان آشنا باشد اما معرفی هرچه بهتر این دانشمند طبیعتاً نیاز به عزمی جدی دارد که همه نهادها و سازمان‌های متولی علم و فرهنگ باید در راستای آن تلاش کنند. اگرچه استفاده از موسیقی، شعر و به طور کلی سرگرمی در برنامه‌های نوجوانان مطلوب و لازم است اما باید در نظر گرفت که علم نیز باید در تلویزیون و سینما جایگاه خاصی داشته باشد. چنانچه در مدارس نیز علوم نسبت به سرگرمی در اولویت قرار دارند.رفیعی با اشاره به نقش مسابقه فیلم نور ابن هیثم در تربیت نگاه تخصصی دانش آموزان به مقوله فیلمسازی بیان کرد: یکی از اتفاقات و خروجی‌های مثبت مسابقه فیلمسازی ابن هیثم را می‌توان در تربیت نگاه تخصصی نوجوانان به کارگردانی دانست. مسلماً دانش آموزی که از سنین نوجوانی فیلمسازی و کارگردانی را تجربه کند، دیگر در آینده سودای بازیگری نخواهد داشت. چراکه او یک وضعیت ایده آل در عالم تصویر را تجربه کرده است. ضمن این که این نوجوان نگاهش به هنر تغییر می‌کند و آن را جدی‌تر می‌بینند.وی همچنین ابراز امیدواری کرد در این مسابقه تسهیلات و امکاناتی برای شرکت همه دانش آموزان از شهرستان‌ها و نقاط دور کشور فراهم شود، این جشنواره به روستاها برسد و در آینده‌ای نزدیک همه مردم به حوزه علم و فرهنگ بیندیشند.

آفتاب یزد/مهدی پاکدل: «مدار صفر درجه» و «امام علی» به کل سینمای ترکیه می‌ارزد

http://www.behtarina.com/wp-content/uploads/2015/03/mehdi-pakdel-94-10-2.jpg

صبا شادور: مهدی پاکدل این روزها مجموعه «کیمیا» به کارگردانی جواد افشاریان را روی آنتن تلویزیون دارد. او امسال علاوه بر بازی در این مجموعه فیلم «فردا» را هم به طور مشترک با ایمان افشاریان کارگردانی کرد که در گروه هنر و تجربه اکران عمومی شد. پاکدل درباره مجموعه‌هایی که مردم را جذب می‌کند، به هنرآنلاین، گفت: سریالی که در بستر تاریخ روایت شود و به زمان حال برسد، قطعاً جذابیت‌های زیادی برای مخاطب خواهد داشت. شما تصور کنید که در بازه زمانی پیش از انقلاب داستان زندگی یک خانواده را دنبال می‌کنید که به دوران معاصر، هشت سال دفاع مقدس و روزهای انقلاب می‌رسد. باید نویسنده این کار دورانی که در این مجموعه می‌خواهد نمایش بدهد، خوب بشناسد. فیلمنامه‌هایی که درباره اتفاقات تاریخی هستند باید با قلم نویسنده پرورش پیدا کنند. پاکدل درباره نقش خود در مجموعه تلویزیونی «کیمیا» گفت: پیمان جوانی است که با اتفاقاتی که پیش از انقلاب برایش رخ داده، مسیرش را در دوران انقلاب و هشت سال دفاع مقدس طی می‌کند و ما شاهد دوران سازندگی و سیر زندگی پیمان در سریال هستیم. کارگردان فیلم «فردا» با اشاره به طولانی بودن این مجموعه و حوصله مخاطب برای دنبال کردن داستان آن بیان کرد: وقتی گروه و عوامل آن با انرژی کار کنند، اصلاً طولانی بودن یک مجموعه به چشم نمی‌آید. به هر حال پروژه‌های طولانی، صبر زیادی را هم می‌خواهد. از طرفی بخشی از جذابیت یک مجموعه هم به بازی بازیگران آن برمی‌گردد. این وظیفه بازیگر است که کاراکترها را شبیه زندگی مردم کند و حس باورپذیری را برای بیننده تلویزیون به وجود آورد. بازیگر مجموعه تلویزیونی «اولین شب آرامش» از مقایسه سریال‌های ایرانی و ترکیه‌ای انتقاد کرد و گفت: به نظر من تلویزیون ورشکسته شده و همانند مغازه‌ای است که کرکره‌اش پایین کشیده شده است و از آن زیر یک عده‌ای می‌توانند داخل مغازه شوند. تلویزیون دیگر پول و شرایط لازم را ندارد و مردم هم به آن اعتماد ندارند. در واقع شکاف عمیقی بین مردم و رسانه ایجاد شده است. وقتی یک شبکه ماهواره‌ای با بیست و پنج نفر آدم می‌تواند در مقابل تمام شبکه‌های داخلی بایستد جای سوال دارد که چرا؟ بخشی از ماجرا برمی‌گردد به اینکه عده‌ای در جایی نشسته‌اند که تخصصی در آن زمینه ندارند. این اتفاق برای من بارها افتاده است. گاهی اتفاق می‌افتد که به خاطر سلایق دیگران، یک فیلمنامه آن‌قدر تغییر می‌کند که فقط اسم تو به عنوان نویسنده پای آن خورده است. یا در این شرایط باید کلاً کار نکرد یا اینکه بگوییم اسم نویسنده را حذف کنید. وی در ادامه عنوان کرد: مثلاً اگر تلویزیون ایران سی هزار کارمند دارد، بیست و نه هزارتای آن مدیر هستند. هزارتای باقی‌مانده عوامل خدماتی هستند. متاسفانه وقتی می‌خواهید یک طرح را تصویب کنید، نزدیک به پنجاه نفر اعمال سلیقه می‌کنند. اگر پولی نباشد و دوست داشته باشید همه سلیقه‌هایتان هم اجرا شود، مسلماً به مشکل برخورد می‌کنید. این هم در حالی است که همه‌چیز ضرب‌الاجلی و لحظه‌ای رخ می‌دهد. مانند «پایتخت 4» که وقتی به این گروه یک ماه وقت داده می‌شود که 30 قسمت را بسازند، مسلماً نباید انتظار کیفیت بالایی را داشت. تیمی که ثابت کرده‌اند که خروجی خوبی دارند چه ایرادی دارد که برایشان از همین الان برنامه‌ریزی داشته باشیم که این‌طور ضرب‌الاجلی کارهایشان پیش نرود. همین‌ها هست که باعث می‌شود، مخاطب اعتماد خودش را به رسانه ملی از دست بدهد. همین هم باعث می‌شود که مردم ما به سریال‌های کشور همسایه بیشتر اعتماد کنند؛ چرا که سریال‌های آن‌ها بیشتر شبیه زندگی‌هایشان است تا سریال‌های ما. در اینجا نمی‌توان حتی یک دعوای ساده خانوادگی را به این دلیل که می‌گویند مبادا فرهنگ‌سازی بد شود، نشان داد. یا برخی از داستان‌ها به رغم کلیشه‌ای بودنشان، وقتی در آن‌سوی آب‌ها دستمایه فیلم قرار می‌گیرد دنیایی را تکان می‌دهد، اما در اینجا حتی در حد باورپذیر بودن هم نمی‌رسد. این هم به این دلیل است که اعمال سلیقه نمی‌شود و هنرمند آزادانه در طرح داستانش آن را تاثیرگذار و باورپذیر نمی‌کند. متاسفانه اعمال ایدئولوژی نه تنها یک فیلم را تاثیرگذار نمی‌کند، بلکه آن را هم غیرقابل‌باور برای بیننده جلوه می‌دهد. همین هم باعث می‌شود سود اصلی را سینمای هالیوود و امثال آن ببرند. بازیگر فیلم «محمد رسول‌الله (ص)» در ادامه گفت: وقتی شما چند سال کار کردید، در شبکه‌ای اعتباری را کسب می‌کنید. همین مسئله باعث می‌شود که اعمال سلیقه‌ها کمتر شود. فیلمنامه‌ای که با 200 میلیون تومان می‌تواند ساخته شود را می‌گویند با 50 میلیون بسازید و این شدنی نیست. امیدوارم در طی برداشته شدن تحریم‌ها، پول به تلویزیون تزریق شود. ولی فکر کنم زمان‌بر باشد. پاکدل با اشاره به چند سریال خوب تلویزیون عنوان کرد: البته خود هنرمندان ایرانی ثابت کرده‌اند که فوق‌العاده کارشان را بلد هستند. سریال‌هایی مانند «مدار صفر درجه»، «روزی روزگاری»، «هزاردستان» یا سریال «امام علی (ع)» به اندازه کل تاریخ سینمای ترکیه می‌ارزند منتها باید پرسید واقعاً چه اتفاقی افتاده است که این شرایط ایجاد شده و سریال‌های ترکی بر سریال‌های ایرانی غلبه و در همین حین هم سریال‌های ایرانی افت بدی کرده‌اند. متاسفانه مردم نمی‌دانند که چه اتفاقی افتاده که کارگردان‌های خوب، سریال‌ها یا فیلم‌های بد می‌سازند. شاید مردم بعدها بفهمند که شرایط پشت یک فیلم یا سریال به گونه‌ای پیش رفته‌ که خروجی نهایی کارها سطح پایین شده است.

آفتاب یزد/ناصر چشم‌آذر: دوباره روی صحنه می‌روم

http://www.poolnews.ir/files/fa/news/1394/7/14/161602_558.jpg

فرزان صوفی: در روزگاری که هر روز شاهد تولید آثار موسیقایی رنگارنگ هستیم و گرد زمان زودتر از همیشه روی آنها می‌نشیند، کمترین کسی است که نام «ناصر چشم‌آذر» را علی‌رغم کم‌کاری نسبی‌اش نسبت به سال‌های گذشته نشنیده باشد. چشم‌آذر از معدود موزیسین‌هایی است که طیف‌ها و سلیقه‌های متفاوتی با آثارش ارتباط برقرار کرده‌اند که این موضوع شاید یکی از مهم‌ترین ویژگی قطعات این آهنگساز هم باشد؛ به عنوان نمونه مجموعه «باران عشق» که چه مخاطبان عادی موسیقی که به موسیقی‌های پاپیولار گرایش دارند و چه مخاطبان جدی موسیقی که سخت‌پسندند با آن ارتباط برقرار می‌کنند. شاید به همین خاطر هم باشد که وقتی خبر حضور دوباره او روی صحنه منتشر شد، این خبر خیلی زود میان دوستداران موسیقی دست به دست شد و همه گوش‌ها برای شنیدن آثار زنده چشم‌آذر تیز شد. به گزارش موسیقی ما، بالاخره روز کنسرت فرا رسید و از زمانی که اولین میزان این کنسرت نواخته شد، تونل زمان باز شد و همه به گذشته سفر کردند. در برنامه چشم‌آذر حال و آینده‌ای وجود نداشت و صفر تا صد اجرا، سرشار از خاطره بود.

* می‌خواستم «باران عشق» با ارکستر بزرگ آکوستیک به گوش مردم برسد

گپ‌وگفت‌مان با ناصر چشم‌آذر را از سوال مشترک بسیاری از اهالی موسیقی آغاز می‌کنیم و از او می‌پرسیم دلیل غیبت و دوری طولانی‌مدت او از صحنه چه بوده است؟ اندکی مکث می‌کند و می‌گوید: «حدود 20 سالی از انتشار آلبوم «باران عشق» می‌گذرد و از حدود پنج سال بعد از انتشار آلبوم، در فکر اجرای زنده آن بودم. اما من آن زمان می‌خواستم با امکانات و تجهیزات صحنه‌ای کامل این اجرا را روی صحنه ببرم که به دلیل نبودن سرمایه‌گذار و امکانات، این اجرا تا امروز به تعویق افتاد.»

چشم‌آذر در تمام این سال‌ها می‌خواسته اجرایی باکیفیت را برای مخاطبانش داشته باشد و قصد او کنسرتی با ارکستر بزرگ و به صورت آکوستیک بوده است. او در این زمینه می گوید: «در دو، سه سال اخیر با بعضی از تهیه‌کنندگان در این باره صحبت می‌کردیم که آنها با ارکستر بزرگ مشکل داشتند و می‌خواستند با ارکستر کوچک اجرا شود؛ اما من می‌خواستم «باران عشق» با ارکستر بزرگ آکوستیک به گوش مردم برسد. خوشبختانه این اتفاق سال گذشته قطعی شد و با پیشنهاد همسرم مشغول تدارک و نهایی کردن رپرتوار شدیم تا این که سرانجام به تاریخ 19 مهر ماه امسال رسیدیم که اتفاقاً به مناسبت گشایش مدارس، قطعه «بوی ماه مهر» که موسیقی متن فیلم «خواهران غریب» بود را هم اجرا کردیم.»

* همه دردسرها و مشکلات اجرای کنسرت «باران عشق»

از همان زمان که خبر کنسرت ناصر چشم‌آذر پیچید، با توجه به استقبالی که از سوی مخاطبان برای حضور در این کنسرت انجام شد، همه توقع داشتند تا این اجرا طی چند شب اجرا شود اما نهایتاً این کنسرت تنها به یک شب اجرا در تالار وحدت ختم شد. چشم‌آذر دراین باره می‌گوید: «ما در آن مقطع زمانی به فاجعه منا برخوردیم و برخی از کنسرت‌ها به همین خاطر لغو شد. مطمئناً ما نمی‌توانستیم این اتفاق را پیش‌بینی کنیم. در پی همین لغو شدن چندروزه کنسرت‌ها، زمان‌بندی اجراها دچار تغییر شد و در نتیجه به تداخل کنسرت‌ها انجامید. ما در ابتدا قرار بود کنسرت را در دو شب برگزار کنیم اما به دلیل همین اتفاق یک شب را کنسل کردیم.» تداخل اجراهای صحنه‌ای یک دردسر دیگر هم برای برگزاری کنسرتی که بسیاری انتظارش را می‌کشیدند، ایجاد کرد. وی اظهاراتش را درباره این موضوع چنین ادامه می دهد: «ما برای شش جلسه تمرین با ارکستر قرار داشتیم که متاسفانه چون به تداخل کنسرت‌ها برخوردیم و در نتیجه برخی نوازندگان آن اجراها با ارکستر ما مشترک بودند، یکی در تمرینات بی‌نظمی به وجود آمد. با این تفاسیر، سعی کردیم در این شش جلسه، خودمان را آماده کنیم چون امکان به تعویق انداختن برنامه وجود نداشت. من از ارکستر راضی بودم که البته تحت کنترل فرهاد هراتی که رهبری ارکستر را بر عهده داشتند، اجرای خوبی داشتند.»

* حال خوب مردم در کنسرت «باران عشق»

در ادامه وقتی از این آهنگساز می‌پرسیم برگزاری کنسرت بعد از سی‌وپنج سال چه حس و حالی دارد، می‌گوید: «نمی‌دانم این سی سال از کجا باب شد؟ من حدود 15، 20 سال پیش برای مجله ماهنامه فیلم، شب منتقدان و در یک سمینار بین‌المللی سینمایی بعد از انقلاب در انجمن سفارت ایران و آمریکا اجرای زنده داشتم. این عدد سی انگار به گونه‌ای استعاره‌ای شده برای دوستان اما همانطور که شما گفتید این اجراها به شکل یک کنسرت رسمی که در تالار وحدت برگزار شد، نبودند و با ارکستر کوچکتری آنها را روی صحنه بردیم. اما در پاسخ به سوال‌تان باید بگویم که آن شب آن‌قدر مردم حال خوبی را به من منتقل کردند که از تمام بخش‌ها و قطعات راضی بودم. معمولاً در کنسرت‌ها هر قدر اجرا به پایان خود نزدیک می‌شود، حس مردم شدت پیدا می‌کند و فینال این برنامه هم با شور و حال زیادی از طرف مردم همراهی شد. بازخوردها بسیار عالی، با محبت و با شکوه همراه بود و من قدردان تمام عزیزانی هستم که هم آن شب حضور داشتند و هم دوستانی که متاسفانه به دلیل یک شب اجرا قسمت نشد در خدمت‌شان باشیم.»

http://media.farsnews.com/media/Uploaded/Files/Images/1392/06/23/13920623002121887_PhotoL.jpg

خیلی از افرادی که نتوانستند به کنسرت اخیر ناصر چشم‌آذر برسند، منتظرند تا ببینند آیا این آهنگساز طی ماه‌های پیشِ رو دوباره روی صحنه می‌رود یا خیر. چشم‌آذر بازخوردهایی که از این برنامه گرفته را مثبت ارزیابی می‌کند و می‌گوید: «با بازخوردی که برنامه داشت و استقبالی که مردم کردند، طبیعتاً هر کسی را تشویق می‌کند که باز کنسرت را تکرار کند. من هم تصمیم دارم دوباره روی صحنه روم که البته بستگی به توافقات بعدی با تهیه‌کننده‌ها دارد. در اجراهای آینده تصمیم دارم علاوه بر «باران عشق»، قطعات جدید دیگری را نیز به رپرتوار اضافه کنم؛ از جمله چندین ترک از کارهای قدیمی، موسیقی فیلم‌ها و قطعاتی که بعد از انقلاب ساخته‌ام.»

* داستان حضور هفت کیبورد روی صحنه

ناصر چشم‌آذر در اجرای اخیرش در کنار نوازندگی آکاردئون هم نوازنده پیانو بود و هم کیبورد. او در به پاسخ به این سوال که آیا نمی‌خواهید در اجراهای بعدی از هنرمندان دیگری مثل بهروز صفاریان، پدرام کشتکار، رضا تاجبخش و دیگران به عنوان نوازنده کیبورد استفاده کنید، نیز می‌گوید: «این سوال من را یاد طرحی می‌اندازد که حدود هفت، هشت سال پیش در سر داشتم و قرار بود روی صحنه هفت کیبورد داشته باشم و بر همین اساس با هنرمندانی چون بهروز صفاریان، پدرام کشتکار، محمدرضا عقیلی و رضا تاجبخش صحبت کرده بودم؛ اما به دلیل گرفتاری‌هایی که هر کدام از دوستان برای خود دارند، این طرح به مرحله عمل نرسید. با این حال مطمئناً اگر صحنه نیاز داشته باشد، کیبورد دیگری هم در کنسرت بعدی خواهم داشت. اگرنه که همان یک کیبورد را استفاده می‌کنم.»

* در «جشن سالانه موسیقی ما» همه چیز بسیار خوب و دقیق اتفاق افتاد

درست یک شب پیش از اجرای «باران عشق» در تالار وحدت، «سومین جشن سالانه موسیقی ما» در این تالار برگزار شد که ناصر چشم‌آذر هم در این جشن حضور پیدا کرد. او درباره حضورش در این مراسم می‌گوید: «شب اولی بود که در جشن «موسیقی ما» شرکت داشتم و همه‌چیز را بسیار خوب و دقیق دیدم و باید بگویم که شب بسیار خوبی بود. آرزومندم آنهایی که باید به حق‌شان رسیده باشند و جوایز به حق اهدا شده باشد که با دقت نظری که مدیریت «موسیقی ما» داشته‌اند، حتماً هم این اتفاق افتاده است.»

* آثار بداهه چشم‌آذر چه زمانی منتشر می‌شود؟

ناصر چشم‌آذر پیشتر درباره برخی آثار بداهه‌ای که ساخته بود، سخن به میان آورده بود. اما او تا به امروز این بخش از آثارش را منتشر نکرده است. او درباره چرایی این اتفاق می‌گوید: «این کارها، تجربه‌‌های شخصی من بوده که در مناسبت‌های مختلف (میلادها و شهادت‌ها) برای انبیا ساخته‌ام و هیچ‌وقت جدی به این فکر نکرده‌ام که آنها را در بازار موسیقی عرضه کنم؛ چراکه آنها را برای دل خود ساخته‌ام. اما اگر زمانی برسد که تشخیص بدهم آنها را روانه بازار کنم، برای آن اقدام خواهم کرد.»

افتاب یزد/علی جنتی:کارگردان «رستاخیز» منطقی برای کار خود ندارد

http://jomhouriat.ir/PooyaSoftPublisher/Storage/Images/20150411095836-1.jpg

علی جنتی وزیرفرهنگ ارشاد اسلامی در خصوص بررسی نتایج هیئت فیلم «رستاخیز» گفت: این فیلم از نظرما هیچ مشکلی ندارد اما به خاطررعایت نظرات فقهی برخی از مراجع تقلید به تهیه کننده و کارگردان اعلام کردیم که چهره حضرت ابوالفضل (ع) را بدون آنکه حذف کنند، توسط یک‌هاله نور بپوشانند که کارگردان زیربار نرفت و هیچ منطقی هم برای این کار ندارد در حالی که ما نیز مصرهستیم این کار انجام شود، بنابراین هر وقت آنها پذیرفتند فیلم اکران خواهد شد. به گزارش باشگاه خبرنگاران، جنتی با بیان حواشی اپرای «عاشورا» گفت: اپرای «عاشورا» یک کار بسیار نو و زیبا در زمینه تاریخ عاشورا است و سرگذشت شهادت یاران و اصحاب امام حسین (ع) با اشعار محتشم کاشانی توام با آهنگ بسیاری خوبی که متناسب با این اشعار است را روایت می‌کند، گروه 120 نفره کار بسیار بزرگ و ارزنده‌ای را ارائه کردند. وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی درخصوص تک ‌خوانی دراپرای «عاشورا» گفت: وقتی یک گروه تمرین می‌کند و می‌خواهد کار خود را در جمع ارائه بدهد در ابتدا حین تمرین تنهایی و یکی یکی باید بخوانند تا کارگردان کار آنها را تایید کند اما یک آدم بیماردرحین تمرین از آنها فیلم گرفته است بدون اینکه تماشاگری در آنجا حضور داشته باشد ضمن اینکه بر اساس نظر بسیاری از مراجع تک ‌خوانی که مفسده‌انگیز نباشد اشکال شرعی ندارد و تک‌خوانی برای طفلان مسلم هیچ اشکالی نداشته و مفسده‌انگیز نیست.

ابتکار/سهم ایرانی‌ها در جایزه سینمایی «آسیاپاسیفیک» یک نامزدی است؛

یک گل برای بهار سینمای ایران!

امسال سهم سینمای ایران، از نهمین دوره جایزه سینمای آسیاپاسیفیک، فقط نامزدی فاطمه معتمدآریا برای جایزه بهترین بازیگر زن بخاطر بازی در فیلم «بهمن» و نیز داوری نگار جواهریان است (البته یک مستند ساخته‌شده توسط یک کارگردان ایرانی از عراق هم نامزد است)؛ اما چرا امسال سینمای ایران در این جایزه حضور کمرنگی دارد؟

یک نامزدی سهم عادلانه ای نیست

محمد اطبایی کارشناس بین‌المللی سینمای ایران در چهار دوره جایزه‌ی سینمایی آسیا‌ پاسیفیک یکی از اعضاء هیات انتخاب این جایزه بود و آن دوره‌ها حضور ایران چشم‌گیر بوده است،اما امسال او به عنوان عضو هیات انتخاب حضور نداشته است و به نظر می‌رسد، عدم حضور یک ایرانی بر حضور کمرنگ سینمای ایران در این دوره تاثیر گذاشته است، او در پاسخ به سوالی درباره‌ی دلایل این حضور کمرنگ گفت: سینمای ایران تاکنون در 9 دوره این جایزه 38 بار نامزد دریافت جایزه معتبر سینمای آسیا و پاسیفیک شده و 13 جایزه را دریافت داشته که امیدوارم این رقم امسال با دریافت جایزه خانم معتمدآریا به 14 برسد. وی خاطرنشان کرد: اگر توجه داشته باشید در چهار سالی که بنده به عنوان یکی از اعضای هیات انتخاب این جایزه حضور داشته‌ام، یعنی در سال‌های 1386، 1387، 1388 و 1399، ما 21 نامزدی داشته‌ایم و در سال‌هایی که یک داور ایرانی داشته‌ایم، ما 8 جایزه دریافت کرده‌ایم و روشن است که حضور یک ایرانی به افزایش تعداد نامزدی و جایزه کمک بسیار می‌کند. از طرفی باید در نظر داشت که امسال سال بسیار درخشانی از جهت کیفیت فیلم‌های تولیدی نداشتیم اما تنها یک نامزدی در این دوره از جایزه سینمای آسیا پاسیفیک، سهم عادلانه‌ای برای سینمای ایران نبوده است. اما از اطبایی پرسیدیم که چرا امسال دوباره نپذیرفته است که این انتخاب را برعهده بگیرید؟ گفت: تصور می‌کنم یک بار پیش از این هم گفتم که حضور در هیات انتخاب مسئولیت سنگینی است و در یک بازه زمانی دو ماهه نزدیک به دویست فیلم را باید دید و وقت زیادی را از من می‌گیرد و تقبل این مسئولیت به مفهوم از دست دادن دو جشنواره مهم "ونیز" و "پوسان" هم برای من است که امسال نمی‌توانستم این دو رویداد را از دست بدهم. او ادامه داد: فکر می کنم چهار دوره حضور در هیات انتخاب هم برای یک نفر دیگر کافی است و افراد دیگری هم باید این مسئولیت را تجربه کنند. یکی از دشواری‌های این مسئولیت هم چگونگی تعامل با دیگر اعضای هیات انتخاب و اتخاذ یک استراتژی برای افزایش تعداد نامزدهای سینمای ایران است که همین نگاه را معمولا دیگر اعضای هیات انتخاب برای تولیدات کشورهای خود داشته و این مذاکرات خود آنجا، داستانی است!

http://media.mehrnews.com/d/2015/01/13/3/752483.jpg

پیشینه سینمای ایران در «آسیا-پاسیفیک»

در ادامه مروری داریم بر سال‌های حضور سینمای ایران در جایزه سینمای آسیاپاسیفیک؛ سال 93، فیلم "عصبانی نیستم!" ساخته رضا درمیشیان نامزد جایزه بهترین فیلم و بهترین بازیگر مرد (نوید محمدزاده) شد و "قصه‌ها" ساخته رخشان بنی‌اعتماد هم نامزد بهترین کارگردانی، "ملبورن" ساخته نیما جاویدی نامزد بهترین فیلمنامه و مریلا زارعی نامزد بهترین بازیگر زن برای "شیار 143" ساخته نرگس آبیار شد. اصغر فرهادی به عنوان رییس هیات داوران در این دوره حضور داشت و محمد اطبایی هم به عنوان یکی از اعضای هیات داوران نتپک. مریلا زارعی توانست تقدیرنامه هیات داوران را دریافت کند و نیما جاویدی هم جایزه فیلمنامه را گرفت و رضا درمیشیان هم جایزه استعداد جوان را به خود اختصاص داد. در سال 92، فیلم «گذشته» نامزد بهترین فیلم و همچنین اصغر فرهادی برای فیلم‌نامه‌ی «گذشته» هم در آن سال نامزد شد. شهرام مکری برای «ماهی و گربه» نامزد بهترین کارگردانی و نگار جواهریان برای بازی در «حوض نقاشی» نامزد بهترین بازیگر زن شد که هیچ کدام جایزه‌ای نگرفتند اما «حوض نقاشی» مازیار میری جایزه معتبر یونسکو را دریافت کرد. سال 91، فیلم‌ سینمایی «خرس» به کارگردانی خسرو معصومی و به تهیه‌کنندگی جواد نوروزبیگی نامزد دریافت بهترین فیلم و بهترین کارگردانی جایزه سینمای آسیاپاسیفیک شد. تورج اصلانی هم در جایزه آسیاپاسیفیک برای فیلم «فصل کرگدن»، نامزد دریافت جایزه بهترین فیلمبرداری شد که این جایزه را گرفت. سینمای ایران سال 90، در 9 بخش نامزد دریافت جایزه «آسیا پاسیفیک» شد، «جدایی نادر از سیمین» ساخته‌ی اصغر فرهادی در بخش‌های بهترین فیلم بلند داستانی، دستاورد کارگردانی، فیلم‌نامه و همچنین بازیگر مرد برای پیمان معادی، نامزد دریافت جایزه آسیا پاسیفیک شد که سرانجام اصغر فرهادی جایزه بهترین فیلم بلند داستانی را دریافت کرد. نماینده دیگر سینمای ایران در جوایز آسیا-پاسیفیک در همان سال، «به امید دیدار» به کارگردانی‌ محمد رسول‌اف است که با نامزدی در سه بخش بهترین فیلم بلند داستانی، بهترین دستاورد کارگردانی و لیلا زارع بازیگر این فیلم در بخش‌های مختلف معرفی شدند. شایسته ایرانی بازیگر فیلم «آینه‌های روبرو» و «باد و مه» به کارگردانی محمد علی طالبی دیگر نامزدهای ایرانی همان سال جایزه آسیاپاسیفیک بودند. سال 89؛ تنها نماینده سینمای ایران در جوایز آسیا-پاسیفیک فیلم «دیگری» ساخته مهدی رحمانی به تهیه‌کنندگی «محمد علی نجفی» و بازی محمدرضا فروتن و مریلا زارعی بود که جایزه بهترین فیلم بلند کودک را از جوایز سینمایی آسیا پاسیفیک دریافت کرد.

درخشش در سه دوره‌ نخست جایزه

https://rasekhoon.net/userfiles/cinemaema(4).jpg

سال 1388 «اصغر فرهادی» با فیلم «درباره الی» نامزد چهار جایزه از جوایز سینمایی «آسیا پاسیفیک» شد. این فیلم علاوه ‌بر نامزدی بهترین فیلم، در بخش‌های بهترین فیلم‌نامه (اصغر فرهادی)، بهترین کارگردانی (اصغر فرهادی) و بهترین بازیگر زن (گلشیفته فراهانی) نامزد شده و البته سینمای ایران نماینده دیگری نیز در جوایز«آسیا پاسیفیک» سال 2009 داشت؛ «علی‌محمد قاسمی» برای فیلم «چراغی در مه» نامزد بهترین فیلم‌برداری شد که در نهایت اصغر فرهادی جایز‌ه‌ی ویژه هیات ‌داوران و جایزه بهترین فیلم‌نامه را برای «درباره ‌الی» از سومین دوره‌ی جایزه‌ی آسیا پاسیفیک گرفت. تهمینه میلانی یکی از اعضای هیات داوری این جایزه بود و محمد اطبایی هم در این سال در میان اعضای هیات داوری نتپک قرار داشت.. همچنین سینمای ایران در دومین دوره‌ی جوایز سینمایی «آسیا پاسیفیک» در سال 1387در چهار رشته نامزد و موفق به دریافت دو جایزه شد. رضا ناجی برای فیلم "آواز گنجشک ها" ساخته مجید مجیدی، فیلم "تنها دو بار زندگی می کنیم" ساخته بهنام بهزادی در دو رشته بهترین فیلمنامه و بهترین بازیگر مرد (علیرض آقا خانی) و "تینار" هم در رشته بهترین مستند نامزد شدند. رضا ناجی برای فیلم «آواز گنجشک‌ها» که نامزد بهترین بازیگر مرد شده بود، توانست جایزه‌ی این بخش را بگیرد و مستند «تینار» ساخته‌ مهدی منیری به دلیل تلاش چشم‌گیر در جهت ترویج و حفظ تنوع فرهنگی جایزه‌ی یونسکو را به‌دست آورد. در مراسم اهدای اولین دوره‌ی جایزه‌ی جشنواره‌ی سینما "آسیاپاسیفیک" در سال 1386، سینماگران ایرانی در هفت رشته نامزد شده و جوایز بهترین کارگردانی به رخشان بنی‌اعتماد و محسن عبدالوهاب برای "خون‌بازی"، هومن بهمنش برای فیلمبرداری "آن سه" و "اتوبوس شب" کیومرث پوراحمد جایزه‌ی بزرگ هیات داوران را دریافت کردند. در آن سال، جعفر پناهی در میان اعضای هیات داوری بود. گفتنی است، امسال بهمن قبادی با فیلم "پرچم بدون کشور" از عراق نامزد جایزه آسیاپاسیفیک در بخش فیلم مستند شده است.

ابتکار/گفت و گوی «ابتکار» با دکتر افشین یداللهی - شاعر و ترانه‌سرا؛

«این یک جنون منطقی ست که می خواهمت هنوز»

صفورا فتاحی: دکتر افشین یداللهی متولد دی ماه 1347 در اصفهان و بزرگ شده تهران است. در رشته‌ی روانشناسی تحصیل کرده و هم اکنون روان پزشک می‌باشد. از سال 74 شروع به ترانه سرایی کرده و کار اولش سال 76