مشروح اخبار

نمایش «آسایشگاه» نوشته هارولد پینتر و ترجمه رضا دادویی و کارگردانی  محمدحسین زیکساری امشب در تماشاخانه پالیز افتتاح می‌شود. کارگردان این نمایش در برنامه خندوانه کاراکتر استاد کهنمویی را در استندآپ کمدی اجرا می‌کند.

مراسم افتتاح این نمایش توسط رامبد جوان امشب ساعت 21 در نمایش آسایشگاه تماشاخانه پالیز برگزار می‌شود. زمان اجرای این نمایش در تماشاخانه پالیز ساعت 19.30 دقیقه است.

داستان این نمایش بدین قرار است: رییس آسایشگاه از معاونش در خصوص بیمار 6457 توضیح مى‌خواهد، این در حالى است که این بیمار مرده است و ماجراهایی در این اثنا پیش می‌آید.

محسن نوری، محمدحسین زیکساری، مهرداد مصطفوی، سروش شاکر، پرهام یدالهی، سمانه اسماعیلی، علی پویا قاسمی در این اثر به ایفای نقش خواهند پرداخت. نمایش آسایشگاه از شش خرداد ماه ساعت 19.30 در تماشاخانه پالیز به روی صحنه می‌رود.

در این اجرا که روزهای ۸ و ۹ خردادماه با همکاری معاونت فرهنگی هنری موسسه  تنظیم و نشر آثار امام خمینی(ره) و معاونت هنری وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی در تالار وحدت برگزار می شود، ارکستر سمفونیک تهران به رهبری سهراب کاشف به عنوان رهبر مهمان سمفونی «روح الله» را همزمان با بیست و هشتمین سالگرد ارتحال امام خمینی (ره) اجرا می کند. در این برنامه بهروز رضوی به خوانش غزلیاتی از بنیانگذار جمهوری اسلامی می پردازد.  

سمفونی «روح الله» به سفارش معاونت فرهنگی و هنری موسسه تنظیم و نشر آثار امام خمینی(ره) توسط شاهین فرهت ساخته شده است.  

 شاهین فرهت این اثر را با محوریت شخصیت فرهنگی، سیاسی و اجتماعی امام خمینی (ره) در چهار موومان ساخته است. او در این اثر بی کلام، وجوه مختلف شخصیت انسانی و عرفانی بنیانگذار جمهوری اسلامی ایران را با زبان موسیقیایی بیان کرده است.  

سمفونی «روح الله» توسط  ارکستر سمفونیک تهران ساعت ۲۱:۳۰ روزهای  ۸ و ۹ خردادماه  در تالار وحدت اجرا می شود.

پروژه «خانه‌ی بوشاسب درازدست» دومین اثر پرفورمنس-تئاتریکال علی اتحاد هنرمند هنرهای اجرایی و دیداری پس از پروژه‌ «مرثیه ای برای کتاب‌سوزی‌ها» است که دی و بهمن ماه  ۹۳ در فرهنگسرای نیاوران روی صحنه رفت. این تجربه نیز بر اساس قریب به دو سال پژوهش علی اتحاد روی مساله کابوس است که بار دیگر به اجرای طرح گروه نمایش «آکادمی هنر» و تهیه کنندگی مجید رحیمی جعفری به صحنه خواهد رفت.

«خانه‌ی بوشاسپ درازدست» شاید با پیش فرض مخاطب به عنوان یک نمایش تفاوت دارد و مثل یک بازی اجرا می‌شود. بازی‌ای که بر محوریت‌ کابوس‌های معمول ما بنا می‌شود. این نمایش با محوریت سه بازیگر که به زودی معرفی خواهند شد با امکانات رسانه‌های مختلف روی صحنه خواهد رفت.

علی اتحاد از سال ۱۳۸۳ تا کنون ده‌ها اجرا، نمایش ویدیو، نمایشگاه انفرادی و گروهی در حوزه‌ هنرهای معاصر در تهران، بلگراد، استانبول، اودایپور، ابوظبی، بروژ، کیپ تاون، ملبورن، کراکوف، قاهره، برلین و …. برگزار کرده است. او طی سال‌های گذشته با رسانه‌های متنوعی همچون، پرفورمنس آرت، ویدیو آرت، اینستالیشن آرت، اودیو آرت، دیجیتال مدیا، ویدیو-اینستالیشن، عکاسی، موسیقی و تئاتر کار کرده است. علی اتحاد عمده‌ فعالیت‌اش را بر مساله نوشتار و ادبیات در تعامل با رسانه‌های هنری قرار داده و از این راه کار تولید آثارش را پی می‌گیرد.

«خانه بوشاسب درازدست» از اول تیرماه هر شب ساعت ۲۱ در پردیس تئاتر شهرزاد واقع در خیابان نوفل لوشاتو، بعد از خیابان رازی، پردیس تئاتر شهرزاد روی صحنه خواهد رفت.

طبق خبر رسیده، سینا ساعی هنرمند عرصه موسیقی کشور که سال هاست با  همراهانش گروه «تیک تاک» را شکل داده‌اند و در ایران فعالیت می‌کنند، به جمع بازیگران «هملت،تهران ٢٠١٧» پیوست.

«تیک تاک» در عرصه موسیقی آثار مختلفی را تولید و روانه بازار کرده است،سینا ساعی در تازه‌ترین اثر کیومرث مرادی به عنوان بازیگر همکاری میکند.

او که مدتی است در کارگاه‌های بازیگری مرادی حضور دارد، اکنون یکی از ٦ هملت نمایش را اجرا میکند.

 نمایش «هملت، تهران ٢٠١٧» به نویسندگی و کارگردانی کیومرث مرادی که قرار بود از ٢١ اردیبهشت  به روی صحنه رود و پیش فروش آن نیز آغاز شده بود به دلیل پاره‌ای از مشکلات متوقف شد.با رفع موانع این نمایش  از ١٠ خرداد در پردیس تئاتر شهرزاد یه روی صحنه خواهد رفت.

این نمایش حاصل تمرین گروهی از فارغ التحصیلان موسسه فرهنگی هنری کارنامه به همراه تعدادی از بازیگران حرفه‌ای و جوان تئاتر است که نگاهی متفاوت و مدرن به متن "هملت" اثر شکسپیر دارد و داستان عاشقانه افلیا و هملت را دنبال می‌کند.

(به ترتیب ورود) سینا ساعی، زهرابهروزمنش، آرمیتافروزنده، محیاصدرزاده، دریاخلیلی، پآنته آ قدیریان، دلنیاقادرپور، فرهادرادمان، میلادمعیّری، محمدمسگری، سلمان صالحی، رضاداوودوندی در این نمایش ایفای نقش می‌کنند.

"هملت، تهران ٢٠١٧" اولین نمایشی است  که در سالن شماره یک پردیس تئاتر شهرزاد اجرا خواهد داشت.این تماشاخانه تازه تاسیس دارای سه سالن بلک باکس با ظرفیت بالا است.

طراح صدا: آیدین الفت/ طراح موسیقی: سهیل محجوبی / نوازنده زنده پیانو: علی رضا شفیعی / طراح لباس: دنیامدنی / طراح گریم: لعیا خرامان / طراح نور: علی کوزه گر / طراح گرافیک و ویدئو: محسن جلدی و هادی جلدی / طراح پوستر و بروشور: هادی جلدی/ مشاور طراح صحنه: مرتضی میرمنتظمی / گروه کارگردانی: ماهان شهیدی زاده،کیهان پرچمی / مدیر روابط عمومی و مشاور رسانه‌ای: آوا فیاض / تبلیغات مجازی: گروه جارچی /دکوراتور: محمدرضاپناهی / عکاس: پدرام فرجام،ساینا قادری.

«افسون معبد سوخته» مهر و آبان و «نامه‌های عاشقانه از خاورمیانه» دی و بهمن سال گذشته از این کارگردان به روی صحنه رفت.

« پلاک 729 » عنوان اثر نمایشی جدیدی به نویسندگی و کارگردانی مهدی کردی است که از روز دوشنبه هشتم خرداد ماه در پلاتو اجرا  به صحنه میرود.

در این اثر نمایشی که ساعت 18 با مدت زمان 60 دقیقه و قیمت بلیت 15 هزار تومان به صحنه می‌رود، مهدی کردی، فرهنگ عمرانی، مهدیه کاویان، سید فاطمه میرکریمی ،امیر حسین سید آبادی به عنوان بازیگر حضور دارند.

در تالار سایه نیز از روز 11 خرداد نمایش «ترانه برای تو» به نویسندگی و کارگردانی امین ابراهیمی اجرای خود را آغاز می‌کند. در این اثر نمایشی که هر روز ساعت 19:30 ، به مدت زمان 50 دقیقه و قیمت بلیت 20 هزار تومان به صحنه میرود، امین ابراهیمی، محمد جابری، مهدی سلطانی، امیرحسین بصیری، امیر حسین مانی ، میدیا برنجی و کازیوه دباغی به عنوان بازیگر حضور دارند.

نمایش«چل گیس» به نویسندگی و کارگردانی حسین جمالی نیز که از روز سه شنبه دوم خرداد ماه اجرای خود را در تالار چهارسو آغاز کرده، ساعت 21 به مدت زمان 75 دقیقه و قیمت بلیت 25 هزار تومان میزبان علاقه مندان تئاتر خواهد بود. بهناز نادری، فربد فرهنگ، وحید نفر، مسیح کاظمی، یلدا عباسی، مجید رحمتی، آرش غلام آزاد بازیگران این اثر نمایشی هستند.

براساس این گزارش نمایش‌های «بی پدر» به کارگردانی سید محمد مساوات در تالار قشقایی، «روح جهنمی » به کارگردانی بابک محمدی ، «محفل بی عاری به کارگردانی سیاوش بهادری راد در تالار سایه و «بوفالوی آمریکایی» به کارگردانی سیامک زین الدینی در پلاتو اجرا جمعه شب پنجم خرداد ماه به اجرای خود پایان دادند.

شهاب الدین حسین‌پور کارگردان نمایش «سرآشپز پیشنهاد می کند» درباره اجرای مجدد این اثر نمایشی در تماشاخانه سنگلج گفت: این نمایش برای اولین بار در سال ۸۸۸ در دوازدهمین جشنواره تئاتر دانشگاهی به صحنه رفت و بعد از آن با تغییراتی در گروه بازیگران در پانزدهمین جشنواره تئاتر آیینی و سنتی و اولین دوره جشنواره ملی جوان ایرانی نیز اجرا شد و در سال ۸۹ و ۹۲ در تماشاخانه سنگلج اجرای عمومی شد.

وی ادامه داد: سال گذشته نیز با حمایت اتابک نادری مدیر امور استان های اداره کل هنرهای نمایشی تور استان های این نمایش در شهرستان های شاهرود، اهواز، اندیمشک، بوشهر و شیراز برگزار شد که این اجراها با استقبال زیادی روبرو شدند و من متوجه شدم این نمایش همچنان در جذب مخاطب موفق است و از آنجا که از طرف تماشاخانه سنگلج یک پیشنهاد اجرا داشتم، تصمیم گرفتم این اثر نمایشی را مجددا به صحنه بیاورم.

این کارگردان درباره تغییراتی که در اجرای مجدد این نمایش به وجود آمده، توضیح داد: در این اجرا محمد امیریاراحمدی به عنوان دراماتورژ به گروه دعوت شد. وی نکاتی را به ما متذکر شد که براساس آن متن بازنویسی مجدد شد و تغییرات اساسی در طراحی گریم، لباس، نور، طراحی حرکت و حتی بازی بازیگران به وجود آمد. در واقع نمایش نسبت به اجراهای گذشته ۹۰ درصد تغییر کرده و یک کار تولیدی جدید است و من به هیچ عنوان به شکل یک کار بازتولیدی به آن نگاه نمی کنم.

حسین پور یادآور شد: تصمیم دارم این نمایش را برای حضور در جشنواره تئاتر فجر نیز ارایه دهم چون معتقدم این گونه نمایشی دارد به دست فراموشی سپرده می شود و نسل جدید باید بداند نمایش سنتی ما چیست و با گونه های مختلف این نوع از نمایش مثل سایه بازی، نقالی، سیاه بازی، ضربی خوانی، روحوضی و ... که در این اثر نمایشی حضور دارد، آشنا شود. اجرای این نمایش برای من ادای دینی است به تماشاخانه سنگلج که من اولین اجرای حرفه ای ام را در آن به صحنه بردم و دوم ادای دین به نمایش آیینی و سنتی.

کارگردان «بر پهنه دریا» درباره مولفه های مشترک مانند طراحی گریم و لباس در نمایش هایش توضیح داد: نمایش هایی را که به صحنه می برم بنا بر دغدغه ها و حال و روز اجتماعم آماده می کنم. در آثارم هم به دنبال ساختن جهانی منحصر به فرد و غیرواقعی هستم و این مساله باعث می شود کارهایم از حالت رئالیستی خارج شود. البته گروه من ثابت هستند و ممکن است گریم و طراحی لباس آثارم به هم نزدیک باشند اما حتما در جزئیات با هم تفاوت دارند.

وی متذکر شد: علاقه من به گروتسک باعث شده از این سبک در همه آثارم استفاده کنم و حتی یک کمدی موزیکال مطربی ایرانی را هم گروتسک اجرا کنم. نمایش «سرآشپز پیشنهاد می کند» یک کمدی گروتسک با بهره‌مندی از تکنیک‌های نمایش ایرانی است که به صورت موزیکال اجرا می‌شود. علاقه مندم که کارهایم را به سمت طنز تلخ پیش ببرم چون با این شیوه راحت تر می توانم حرفم را بزنم.

حسین پور در پایان صحبت هایش درباره داستان نمایش بیان کرد: این نمایش برداشتی آزاد از داستان ضحاک ماردوش شاهنامه است. ضحاک پادشاه هفت اقلیم که از چاقی رنج می برد برای رفع مشکلاتش تصمیم می گیرد در ممملکت کنکور آشپزی برگزار کند. «سرآشپز پیشنهاد می کند» یک نمایش کمدی موزیکال است که در آن بیش از ۱۰ قطعه موسیقی وجود دارد که توسط بازیگران خوانده می شود و مطمئنم مخاطبان از دیدن این اثر نمایشی لذت می برند چون برای اجرای آن زحمت زیادی کشیده شده است.

نمایش «سرآشپز پیشنهاد می‌کند» نوشته رضا شفیعیان است که توسط محمد امیر یاراحمدی بازنویسی و دراماتورژی شده است. این اثر که پیش از این دو بار در تماشاخانه سنگلج به صحنه رفته است با تغییرات اساسی در ساختار متن و طراحی ها اجرا می شود. آرش فلاحت‌پیشه، مهدی فریضه، محمد صدیقی‌مهر، امیررضا میرآقا در این نمایش نقش‌آفرینی می کنند.

نمایش «سرآشپز پیشنهاد می‌کند» به کارگردانی شهاب‌الدین حسین‌پور از ۱۷ اردیبهشت تا ۲۰ خرداد در تماشاخانه سنگلج واقع در خیابان وحدت اسلامی، ضلع جنوبی پارک‌شهر، ابتدای خیابان بهشت به صحنه می‌رود.

علیرضا شفقی نژاد رهبر گروه کر فیلارمونیک تهران با اشاره به تازه ترین فعالیت های انجام گرفته در این گروه موسیقایی بیان کرد: بعد از چند برنامه ای که همراه با گروه کر نامیرا در سال گذشته برگزار کردیم، هم اکنون مشغول تمرین و آماده سازی برای برگزاری چند کنسرت ویژه و متفاوت هستیم که در تابستان امسال میزبان علاقه مندان موسیقی خواهد بود.

وی ادامه داد: با توجه به اینکه این کنسرت از شکل و شمایل بسیار ویژه ای برخوردار است و مطمئن هستم که می تواند مورد استقبال ویژه تماشاگران قرار بگیرد بنابراین ترجیح می دهم جزئیات کنسرت را در وقت دیگری اطلاع رسانی کنم اما به طور حتم برنامه ها به شکلی است که می تواند جزو مهم ترین برنامه های ما در عرصه اجراهای صحنه ای باشد.

شفقی نژاد در بخش پایانی صحبت های خود توضیح داد: چندی پیش همکاری‌ای با فردین خلعتبری در تولید چند قطعه موسیقایی داشتیم که برای ما لذت بخش بود و در آینده ای نزدیک درباره جزئیات آن اطلاع رسانی می شود.

گروه کُر فیلارمونیک تهران از جمله مجموعه های فعال حوزه موسیقی کلاسیک است که از سال ۷۹ با گردهمایی تعدادی از همکاران علیرضاشفقی نژاد فعالیت خود را آغاز کرد و سپس از سال ۸۰ تعدادی از شاگردان مشترک علیرضا شفقی نژاد و استاد محمد نوری به این گروه پیوستند. این گروه از زمان تشکیل تا به امروز موفق به اجرای قطعاتی برجسته در قالب کرال سمفونی و فولکلور از آهنگسازان بزرگ جهان شده است.

«سه خواهر» اثر آنتوان چخوف است که حسن معجونی کارگردان قصد دارد از نیمه  دوم خردادماه این نمایش را با طراحی ویژه ای در تماشاخانه پالیز روی صحنه ببرد. تمرین های این گروه نمایشی از بهمن ماه سال گذشته آغاز شده و هنوز ادامه دارد و طی روزهای آینده به پایان خواهد رسید تا از تاریخ ۱۶ خردادماه اجراهای نمایش «سه خواهر» در این تماشاخانه آغاز شود.

پیش فروش اینترنتی بلیت های «سه خواهر» به زودی آغاز می شود و علاقه مندان به هنرهای نمایشی می توانند بلیت های این نمایش را برای ۳ روز ابتدایی خریداری کنند.

محمد عاقبتی به عنوان مدیر پروژه در این نمایش در کنار حسن معجونی حضور دارد. نمایش «سه خواهر» تازه ترین اثر گروه تئاتر «لیو» محسوب می‌شود.

سعید چنگیزیان، فریبا جدیکار، حسین امیدی، مهدی بجستانی، حسین حسینیان، میلاد شجره، فراز سرابی، آناهیتا درگاهی، آوا شریفی، به آفرید غفاریان، فرزانه میدانی و سیاوش البخشی نائینی بازیگرانی هستند که در این نمایش به ایفای نقش می پردازند.

لیست عوامل نمایش «سه خواهر» عبارت است از: تهیه کننده، طراح و کارگردان: محمدحسن معجونی، مدیر پروژه: محمد عاقبتی، دراماتورژ: مهدی چاکری، دستیار کارگردان و برنامه ریز: سیاوش البخشی نائینی، منشی صحنه: رها شیرازی، مدیر تولید: نادر مقدم، عکاس: البرز تیمورزاده و الهام قشقایی، طراح پوستر و بروشور: بهراد جوانبخت، موسیقی: پویا پور امین، دستیاران موسیقی: ساناز خانلری و حانیه موسوی، ساخت تیزر: سروش البخشی نائینی، طراح لباس: ندا نصر، دستیار لباس و صحنه: رعنا نوری، طراح صحنه: محمد حسن معجونی، دستیار طراح صحنه: شایلان عشایری، طراح گریم: لعیا خرامان، اجرای گریم: هادی هاشمی، کیمیا اشرافی، مدیر صحنه: احسان صفرزاده، دستیارصحنه: رضا سامانی، مدیر روابط عمومی: مریم سپهری، مشاور رسانه ای و مدیر مطبوعاتی: سام بهشتی و مدیر تبلیغات مجازی: آریان امیرخان.

حدود 12 سال از تولید برنامه «ماه عسل» با اجرای احسان علیخانی می‌گذرد. برنامه‌ای که از ابتدای حضورش در سیما به دلیل نوع و محتوای مورد بحث و همچنین پخش در بهترین زمان آنتن ماه مبارک رمضان مورد توجه قرار گرفته است.

سال 86 که احسان علیخانی کار خود را با ماه عسل شروع کرد، هنوز خوانندگی تیتراژ مرسوم نبود و برای مخاطبان به خوبی جا نیفتاده بود، اما علیخانی با سپردن تیتراژ ابتدایی برنامه خود به خواننده‌هایی که آن روزها چهره نبودند، ریسک بزرگی را تجربه کرد.

 

این ریسک جواب خوبی گرفت. اغلب خواننده‌هایی که برای این برنامه تلویزیونی تیتراژخوانی کردند، بلافاصله به محبوبیت رسیدند و «ماه عسل» نقطه اوجی برای آنها در خوانندگی شد. در سال های اول فقط تیتراژ ابتدایی آن توسط خواننده‌هایی به روی آنتن رفت و در ادامه و از سال 90 به بعد «ماه عسل» هم در تیتراژ ابتدایی و هم انتهایی خود خواننده‌هایی را در نظر گرفته بود. در این سال ها شاهد حضور خوانندگان با ترانه های متفاوت بودیم.

  

محسن یگانه  

محسن یگانه، اولین خواننده‌ای بود که پا به «ماه عسل» گذاشت و تیتراژ ابتدایی اولین «ماه عسل» را در سال 86 با عنوان «خیال تو» با جمله «منو درگیر خودت کن، تا جهانم زیر و رو شه» خواند. یگانه نیز در آن زمان به اندازه امروز محبوبیت نداشت و حضورش در تیتراژ ابتدایی «ماه عسل» توانست سکوی پرتابش باشد و بتواند بعد از آن در سریال‌هایی نظیر «آسمان همیشه ابری نیست»، «قلب یخی» و «فراموشی» تیتراژخوانی کند. یگانه بعدها در سال 95، هم تیتراژ ابتدایی برنامه ماه عسل را خواند. تیتراژی با تصاویر و محتوایی متفاوت از سال‌های قبل. با ترجیع بند «دیگه بعد از این سمت من بیای، هرچی تو بگی هرچی تو بخوای».

 

مهدی یراحی

یکی دیگر از خواننده‌هایی که توسط این برنامه به محبوبیت رسید، مهدی یراحی بود که علاوه بر این، می‌توان او را یکی از خواننده‌های ثابت این برنامه دانست.

یراحی در سال 88 تیتراژ ابتدایی «ماه عسل» را تحت عنوان «هوای تو» و با تکرار «بیا تا پیدا شم» خواند، نکته قابل توجه حضور او در تیتراژ ابتدایی و روی صندلی چوبی معروف این برنامه بود که در کنار مهمان‌های شاخص سال‌های گذشته قرار گرفته بود.

 

مهدی یغمایی

علیخانی در سال 90 برای اولین بار تیتراژ ابتدا و انتها را در کنار یکدیگر قرار داد. در این سال مهدی یغمایی تیتراژ ابتدایی «ماه عسل» و مهدی یراحی تیتراژ پایانی را خواندند.

یغمایی ترانه «حس می‌کنم تو رو تو هر شب خودم» و همچنین یراحی آهنگ معروف «هر جای دنیایی دلم اونجاست» را زمزمه کردند. 

 

فرزاد فرزین

در سال 92 فرزاد فرزین تیتراژ ابتدایی را با نام «ماه عسل» با تکرار «هوایی رو که تو نفس می‌کشی» و مهدی یراحی ترانه «سازش» را با بیت «هرجور می‌تونی بمون من با تو سازش می‌کنم» را برای «ماه عسل» خواندند.

 

مرتضی پاشایی  

سال 93 تیتراژخوان‌های «ماه عسل» مرتضی پاشایی و مهدی یراحی بودند. «نگران منی» عنوان تیتراژ ابتدایی و «بغض تو» تیتراژ پایانی این برنامه بود که پاشایی نیز مانند یراحی و یگانه بعد از خوانش این تیتراژ به شدت به محبوبیت رسید و حتی بعد از اینکه به دلیل ابتلا به سرطان از دنیا رفت، علیخانی در ارتباط زنده‌ای که با پخش شبکه سه سیما گرفت درباره پیدایش این ترانه و آهنگ توسط پاشایی صحبت کرد و گفت که از مرتضی خواستم تا حال این روزهایش را برایمان بخواند و او نیز با کمال میل پذیرفت. حتی در سال 94 و در روز ابتدایی برنامه، علیخانی با پخش تیتراژ سال 93 از این خواننده یادی کرد.

 

امیرعلی بهادری

در سال 94 که آخرین سال تولید «ماه عسل» بود، امیرعلی بهادری تیتراژ ابتدایی را با عنوان «ماه عسل» و جمله «یه جاده یه سفر یه ماه عسل» و همچنین تیتراژ پایانی را احسان خواجه امیری با نام «بغض» با تکرار «حال هیشکی تو دنیا بدتر از حالِ من نیست» خواندند.

 

یکی دیگر از نکات جالب توجهی که در تیتراژ ابتدایی «ماه عسل» در سال 94 دیده شد، حضور بازیگران و چهره‌های سرشناس هنری و ورزشی در تیتراژ ابتدایی بود که با دوربین سلفی تلفن همراه خود بخش‌هایی از ترانه تیتراژ را زمزمه کرده و در قالب دابسمش درآورده بودند.

امسال هم طبق اخبار منتشر شده، محمد علیزاده و سینا شعبانخانی برای ماه عسل ترانه خوانده‌اند. باید دید این ترانه‌ها امسال مثل سال‌های گذشته، ماندگار می‌شوند یا نه؟

کنسرت ۱۰ سالگی گروه «دارکوب» در حالی شامگاه ۵ خردادماه در سالن  همایش‌های برج میلاد برگزار شد که غافلگیری‌های پرتعداد باعث شد کنسرت گروه دارکوب در تهران با حال و هوایی متفاوت روی صحنه برود.

همایون نصیری نوازنده پرکاشن و سرپرست گروه موسیقی دارکوب در ابتدای این برنامه گفت: بسیار خوشحالیم که دارکوب امشب ۱۰ سالگی خود را با حضور شما دوستداران موسیقی و طرفداران دارکوب جشن می‌گیرد. این ۱۰ سال برای ما بسیار پرفراز و نشیب بود و امشب می خواهیم مروری به خاطراه همه این سال ها داشته باشیم.

رضا کولغانی نخستین خواننده کنسرت بود که به مرور با داغ‌تر شدن ریتم کنسرت، آثار پرخاطره و پرطرفدار دارکوب را اجرا کرد.

همایون نصیری پس از اجرای دو قطعه نخست گفت: درهمین ابتدای برنامه هنرمندی را می خواهم به شما معرفی کنم که نام خانوادگی اش از ستون های با شکوه هنر و موسیقی ایران است و حضورش در سالن کنسرت ما برای من و همه دارکوب ها سرشار از انرژی مثبت است. ما با  افتخار امشب میزبان همایون شجریان هستیم.

 نصیری پس از تشویق همایون شجریان در سالن افزود: کنسرت ۱۰ سالگی دارکوب را من و همه اعضای دارکوب به استاد محمدرضا شجریان تقدیم می کنیم و برایشان آرزوی سلامتی و تندرستی داریم.

«تُرُش رو» که جزو محبوب‌ترین قطعات دارکوب است این بار با صدای خواننده جدید دارکوب سجاد عرب‌زاده اجرا شد. حضور محسن شریفیان نوازنده و سرپرست گروه لیان بخش دیگری از کنسرت ۱۰ سالگی دارکوب بود که شریفیان نیز با نوازندگی و اجرا در این کنسرت بار دیگر قدرت اجرای زنده خود را به رخ کشید.

در ادامه همایون نصیری با ذکر این جمله که «وقتش رسیده که یکی از قدیمی‌ترین دارکوب‌ها روی صحنه بیاید» از امید حاجیلی برای حضور روی صحنه دعوت کرد و امید حاجیلی نیز با همان فضای همیشه شاد و ریتمیک آثارش حال و هوای خاصی را به سالن داد.

در اواسط یکی از قطعات دارکوب، حامد بهداد روی صحنه آمد و با نوع خاص اجرا و تی شرتی که تصویر عباس کیارستمی روی آن نقش بسته بود، بار دیگر سالن را به وجد آورد. او با اشاره به حضور همایون شجریان در سالن گفت: شاهزاده همایون، خوش آمدی به این کنسرت! امیدوارم از فردا که ماه رمضان شروع می‌شود صدای ربناّ را ما و مردم رساتر از همیشه بشنویم.

صحبت‌های بهداد باعث شد بسیاری از حاضران در سالن به صورت ایستاده برایش دست بزنند و همایون شجریان نیز نسبت به این گفته‌ها واکنش نشان دهد.

پس از ترک صحنه ازسوی حامد بهداد، همایون نصیری گفت: ما بارها و باها با دارار دارایی و بقیه اعضای گروه درباره حضور حامد بهداد در دارکوب صحبت کرده ایم و همه با هم معتقدیم که واقعا حامد بهداد روحِ دارکوب است.

اما غافلگیری انتهای برنامه کنسرت ۱۰ سالگی دارکوب نیز حضور علیرضا عصاربه عنوان خواننده روی صحنه بودکه قطعه «انسانم آرزوست» را اجرا کرد.

همایون نصیری پیش از روی صحنه آمدن عصار گفت: یکی از بهترین ها و قدیمی ترین های موسیقی در ایران قرار است امشب غافلگیری این کنسرت باشد. کسی که تا به امروز هرگز در هیچ کنسرتی به صورت مهمان نخوانده و همه دارکوب ها احترام ویژه ای برای او قائل هستیم.

علیرضا عصار نیز به هنگام روی صحنه آمدن گفت: خوشحالم که در این جشن من هم حضور دارم. قطعا دارکوب جزو بهترین گروه های موسیقی در ایران است و ۱۰ ساله شدن این گروه اتفاق مهم و ویژه ای است و قطعا برای من هم لذت بخش است.

پس از استقبال و اجرای ویژه علیرضا عصار جدیدترین اثر دارکوب «من دیوانه» در حالی با صدای سجاد عرب‌زاده اجرا شد که خواننده اصلی این اثر احسان خواجه امیری در ردیف نخست نشسته بود و قبل از اجرای این قطعه مورد تشویق حاضران در سالن قرار گرفت.

«سینگو»، «ترش رو»، «حیران»، «آفرو»، «بیا بریم کوه»، «رود»، «مجنون»، «تربت»، «دست برآریم»، «انسانم آرزوست» و «من دیوانه» قطعاتی بودند که از سوی اعضای دارکوب اجرا شدند.

همایون نصیری، دارا دارایی، آرش پژند مقدم، مسعود همایونی، حمید اکبری، آرین ملیکیان، سجاد عرب‌زاده، محسن شریفیان، امید حاجیلی، حامد بهداد، احسان نی‌زن، ابراهیم علوی، هومن نامداری، حسین شریفی، رضا کولغانی و علیرضا عصار نیز اعضای گروه دارکوب را به مدیریت اجرایی صمد طالقانی تشکیل می‌دادند.

همایون شجریان، احسان خواجه‌امیری، کاوه آفاق، ابوالحسن داوودی، سیامک انصاری، نوید محمدزاده، اشکان خطیبی، روزبه بمانی، احسان حق‌شناس، زهرا عاملی، امیر جدیدی، تینا پاکروان، ستاره اسکندری، آریا عظیمی‌نژاد از جمله هنرمندانی بودند که به عنوان مهمان در این کنسرت حضور داشتند.

این برنامه به همت موسسه «کامیاب بهاران» و تهیه کنندگی علی حق‌شناس و با همکاری موسسه سیمرغ در برج میلاد روی صحنه رفت.