گروه تئاتر، همزمان با ادامه واکنش ها به لغو اپرای «سعدی» در کشورمان، بازار داغ برادوی در بهار سرد نیویورک مخاطبان و دوستداران تئاتر را به خود جلب نموده است.
به گزارش بولتن نیوز، گزارشی از بازار داغ برادوی در بهار سرد نیویورک، پرداخت هزینه بیماری «حسین محب اهری»، تماشاخانه ایرانشهر میزبان آثار خارجی تئاتر دانشگاهی، صحبت های «رضا بهبودی» درباره اجرای نمایش «همه چیز میگذرد، تو نمیگذری»، اجرای نمایش «ارواح» نوشته «هنریک ایبسن» توسط کارگردان برنده اولیویز در برادوی، حضور دوباره ریما رامینفر در «اینجا کجاست؟»، دوری از نمایش واقعیت محض در «شب بخیر مادر»، فرصتی که هما روستا به گروههای جوان میدهد، سفر به دنیای نمایش عروسکی با «من از چشمانتان میپرسم» و درنهایت گزارشی از نمایش «مظلوم پنجم» که بعد از ۳۲ سال روی صحنه میآید، سرخط
مهمترین اخبار «بولتن تئاتر» امروز بیست و پنجم فروردین ماه را به خود
اختصاص می
دهد.
برای مشاهده دیگر اخبار فرهنک و هنر اینجا کلیک کنید!بازار داغ برادوی در بهار سرد نیویورک
برادوی در هفته ای که گذشت میزبان نزدیک به ۳۰۰ هزار تماشاچی تئاتر بود.
به گزارش ورایتی، تعطیلات بهاری مدرسهها در نیویورک به
برادوی کمک کرد تا این آخر هفته بازار خود را گرم نگه دارد. این در حالی
است که خانوادهها با وقت آزاد، بیشتر به تماشای نمایشها رفتند و به
نمایشهایی چون بازسازی «پنجره سقفی» اقبال نشان دادند.
«پنجره
سقفی» با فروش ۷۴۹ هزار و ۸۴۳ دلار بازسازی نمایشی از دیوید هایر با بازی
کری مولیگان و بیل نیگی با رشدی ۲۰ درصدی نسبت به هفته پیش روبه رو شد و
نقدهای بسیاری نیز دریافت کرد. این نمایش از دوم آوریل روی صحنه رفته است.
کمدی موزیکالی با عنوان «یه چیزی فاسد شده!» با کسب مبلغ ۶۱۹ هزار دلار نیز
فروشی با افزایش ۲۲ درصدی را تجربه کرد در حالی که نسبت به هفته پیش یک
اجرای کمتر داشت.
دیگر نمایشهایی که هفته پیش با اقبال
مخاطبان در برادوی روبه رو شدند شامل «گی گی» با فروش ۶۳۵ هزار دلار و
«دستی به سوی خدا» با فروش ۲۸۲ هزار دلار در اولین هفته افتتاحیه خود
بودند. «خانه شاد» نیز که یکشنبه روی صحنه رفت، فروشی ۴۰۱ هزار دلاری را
ثبت کرد.
«در جستجوی ناکجاآباد» دیگر نمایش پرسروصدایی است
که با فروش همه بلیتهایش و کسب ۱.۱ میلیون دلار، از ۱۵ آوریل به روی صحنه
میرود.
«زیبا» برنده جایزه تونی با فروش یک میلیون
دلاری و «چکمههای گرهخورده» با فروش یک میلون دلاری و دیگر برنده تونی و
نیز «راهنمای یک جنتلمن درباره عشق و قتل» با فروش ۷۱۲ هزار دلار دیگری
نمایشهایی هستند که با اقبال زیادی روبه رو شدهاند.
دیگر نمایشی که با استقبال روبه رو شده «در شهر» است که با فروش کلی ۷۵۲ هزار دلار این آخر هفته ۱۹۰ هزار دلار فروش کرد.
نمایش
«ماهی در تاریکی» با بازی لری دیوید با فروش یک میلیون و ۱۶۹ هزار دلار و
«مخاطب» با بازی هلن میرن با فروش یک میلیون و ۱۴۳ هزار دلار
پرفروشترینهای برادوی بودند. «این تنها یک نمایش است» با بازی ناتان لین
نیز بیش از ۶۹۴ هزار دلار فروش کرد.
«یک آمریکایی در پاریس» با فروش ۸۲۶ هزار دلار از دیگر نمایشهایی بود که با نقدهای بسیار مطبوعات مخاطب زیادی را جلب کرد.
در مجموع هفته گذشته برادوی ۲۹.۵ میلیون دلار از ۳۵ نمایش کسب کرد و میزبان بیش از ۲۹۷ هزار نفر شد.
بالاخره هزینه بیماری «محب اهری» پرداخت شد«حسین محب اهری» گفت: ساخت پروژهای که بخاطر بیماری من متوقف شده بود دوباره آغاز میشود.
«حسین محب اهری» بازیگر سینما و تئاتر و تلویزیون درخصوص پرداخت بیمههای درمانیاش گفت: سرنوشت نسخههایی که خود من در قبال رفع بیماریام پرداخت کرده و قبلا تحویل داده بودم ولی در خصوص پرداخت مبلغ آنها اقدامات لازم صورت نگرفته بود بالاخره بعد از پیگیریهای متعدد به نتیجه رسید.
وی افزود: دیروز خانه تئاتر بودم که متوجه شدم پرداخت پولهایی که من قبلا بابت درمانم هزینه کرده بودم شروع و اولین پرداخت آن انجام شده است.
محب اهری با اضافه کردن این نکته که به او قول داده شده تمام مخارج و پول نسخههای درمانیاش به ترتیب پرداخت شوند،ادامه داد: چهارمین مرتبهای هم که گرفتار این بیماری شدم به خیر گذشت و من در راند چهارم هم موفق و پیروز بیرون آمدم چون تومورها فعالیتشان متوقف شده و حالم بسیار خوب است که این را مدیون لطف خدا و دعای خیر مردم میدانم.
این هنر پیشه گفت: دیروز آندوسکوپی داشتم و قلب و ریه من را موردبررسی قرار دادند که خوشبختانه مورد خاصی در آزمایشات دیده نشد و فعلا با دکترها کاری ندارم.
محب اهری در ادامه از بازیاش در پروژههای جدید سینمائی خبر داد و گفت: در حال حاضر مشغول بازی در پروژه آقای برزو نیک نژاد هستم و در چند ماه آینده فیلم "مش ماشااله برای تمام فصول" که به خاطر بیماریام ساخت آن متوقف شده بود را شروع به ساخت میکنیم.
وی در پایان گفت: از خدای خودم تشکر میکنم و او را میستایم که زندگی دوباره به من داد و خوبیها و دعاهای خیر مردم مهربانم را هیچگاه فراموش نمیکنم.
تماشاخانه ایرانشهر میزبان آثار خارجی تئاتر دانشگاهی میشود
تماشاخانه ایرانشهر برای اولین بار به سالنهای میزبان هجدهمین جشنواره بینالمللی تئاتر دانشگاهی ایران پیوست.
این تماشاخانه تئاتری با سالن سمندریان از جمله میزبانان آثار حاضر در
هجدهمین جشنواره بینالمللی تئاتر دانشگاهی ایران خواهد بود. قرار است
سالن سمندریان در ایام برگزاری جشنواره هجدهم میزبان آثار خارجی شرکت کننده
در این دوره از جشنواره تئاتر دانشگاهی ایران باشد.
جشنواره هجدهم
تئاتر دانشگاهی ایران با توجه به آماده نبودن تالار مولوی به دلیل به پایان
نرسیدن بازسازی این سالن تئاتری، با محدودیت سالنهایی که قابلیت میزبانی
از آثار این جشنواره را داشته باشند، مواجه شده است.
مجموعه تئاتر
شهر هم امسال به دلیل بازسازی سالنهای سایه، قشقایی و کارگاه نمایش امکان
میزبان آثار جشنواره تئاتر دانشگاهی را ندارد.
هجدهمین جشنواره بینالمللی تئاتر دانشگاهی ایران از ۲۶ اردیبهشتماه تا ۹ خردادماه در تهران برگزار میشود.
رضا بهبودی: بر در بسته اتاق مدیران کوفتیم و پاسخ نیامد
بهبودی معتقد است نقش هنرمندان در شکلگیری
کمپانیهای خصوصی بسیار مهم است و در این زمینه نمیتوان به حمایت مدیران
امید داشت.
رضا بهبودی که این روزها مونولوگ «همه
چیز میگذرد، تو نمیگذری» را در سالن تازه تاسیس «موج نو» روی صحنه دارد،
در پاسخ به این سوال که چه عاملی موجب شد ریسک اجرا در سالن تازه تاسیس را
بپذیرد، اظها کرد: بخشی از تصمیم به این دلیل بود که با خودم فکر کردم این
نمایش یک مونولوگ جمع و جور است و شاید برای یک سالن کوچک و جمع و جور
مناسبتر باشد. اینکه چه عاملی موجب شد یک سالن با فاصله جغرافیایی دورتر
نسبت به مثلا تئاتر شهر یا ایرانشهر را انتخاب کنم از آنجا ناشی شد که
میلاد شجره را به واسطه همکاری در نمایش «گفتگوی فراریان» بهتر و بیشتر
میشناختم. از طرفی خبری به دستم رسید که برنامه بعضی تماشاخانههای خصوصی
تا شش ماه آینده مشخص است و مجموع این دلایل موجب انتخاب سالن موج نو شد.
این هنرمند افزود: سالن موج نو شاید از بعضی نقاط تهران فاصله
داشته باشد اما فضایی صمیمی و دوستانه دارد. قطعا هیچ کس دوست ندارد نمایش
خود را در شرایطی به صحنه ببرد که مخاطب نداشته باشد. اگر کارگردان و گروه
تئاتری میتواند با نوع کار و کیفیت نمایش خود در معرفی یک سالن تازه
تاسیس مفید باشد و بر رونق بخشیدن به مجموعههای فرهنگی تاثیرگزار باشد؛
حتما باید دست به کار شود.
عضو گروه تئاتر لیو تصریح کرد: سالنهای کمتر شناخته شده و
نوپا به این ترتیب بعد از مدتی هویت پیدا میکنند و به محلی برای
فعالیتهای نمایشی تبدیل میشوند. سالن انتظامی خانه هنرمندان هم به همین
ترتیب شکل گرفت و الان به محلی برای اجرای آثار نمایشی بدل شده که باید
مدتها برای دریافت زمان اجرا در آن انتظار بکشیم.
او ادامه داد: شش سال قبل مونولوگ «همه چیز میگذرد، تو
نمیگذری» در قالب جشنواره مونولیو در سالن انتظامی اجرا شد و سپس سلسله
برنامههای فستیوال به این سالن هویت و اعتبار بخشید و بعد گروههای دیگر
وارد عمل شد و خوشبختانه امروز به عنوان یک سالن تئاتر شناخته میشود.
بهبودی خاطرنشان کرد: همان زمان بعضی میپرسیدند چرا سالن
انتظامی برای برگزاری برنامهها انتخاب شده و معتقد بودند مخاطب چندانی به
سالن نخواهد آمد. براساس تجربه قبلی تصور میکنم سالن موج نو همین سرنوشت
را داشته باشد و در آیندهای نهچندان دور شاهد برنامهریزی گروههای
نمایشی برای اجرا در این سالن خواهیم بود.
بازیگر نمایش«بهخاطر یک مشت روبل» توضیح داد: از طرف دیگر
لازم بود میلاد شجره به عنوان یکی از هنرمندان زحمتکش تئاتر که من در تمام
این سالها شاهد فعالیتهای شبانه روزی او بودم به نوعی حمایت شود. حالا که
بعد از شش سال ممیزی امکان اجرای این مونولوگ برایم فراهم شد؛ سعی کردم با
این نمایش در معرفی سالن نقشی ایفای کنم.
این هنرمند افزود: من هم بدم نمیآید در سالنی با ظرفیت 500
نفری اجرا داشته باشم یا نمایش «گفتگوی فراریان میتوانست» در سالنی با 200
نفر گنجایش روی صحنه برود که با آمار 50 نفری سالن موج نو فاصله زیادی
دارد اما به هر ترتیب باید به سالنهای نو پا و کمپانیهای کوچک کمک کنیم
تا در مسیر رشد قرار بگیرند.
آنقدر بر در بسته اتاق مدیران کوفتیم و پاسخی نیامد که بهتر
است درباره حمایت آنها صحبت نکنیم، آنچه باقی میماند سهم هنرمندان است.
رضا بهبودی با بیان این جمله در پاسخ به سوالی مبنی بر دلایل نگرانی
گروههای نمایشی از حضور در سالنهای تازه تاسیس مانند موج نو و علاقه به
فعالیت در سالنهای امتحان پس داده خاطرنشان کرد: مطمئن نیستم گروهها از
آنچه ما انجام دادیم الگوبرداری نکرده باشند اما احتمالا تلاشها همچنان به
ثمر نرسیده و نمود عینی نداشته است. گروههایی مانند «آو» که متاسفانه خبر
انحلال آنها منتشر شد؛ خیلی شاداب فعالیت میکردند و برنامههای خوبی
داشتند که از خواندن خبر منحل شدن این گروه بسیار ناراحت شدم.
کارگردان نمایش «همه چیز میگذرد، تو نمیگذری» گفت: باید
توجه داشته باشیم وجوه اقتصادی فعالیت گروههای هنری در کشور ما بیمار است و
از این نظر با مشکلات و مسائل زیادی مواجه هستیم. شاید یکی از دلایلی که
گروهها ریسک اجرا در سالنهای نوپا و با فاصله از مرکز شهر را نمیپذیرند
همین باشد. نمیتوانیم از همکارانمان انتظار زیادی داشته باشیم و نمیتوان
گفت شما بیا در راستای ارتقای هنر فعالیت با ریسک بالا را بپذیر تا نتایج
آن در آینده مشخص شود.
بهبودی افزود: شرایط سخت اجازه نمیدهد انتظار داشته باشیم یک
هنرمند جوان تمام آمال و آروزهای خود را کنار بگذارد و به آیندهای نامشخص
فکر کند اما اگر فردی چنین خصلتی داشت حتما باید از او حمایت کنیم. مثل
میلاد شجره که باید حمایت شود و حضور من به همراه دیگر هنرمندان تئاتر در
سالن موج نو به همین دلیل است.
او ادامه داد: بعضی گروهها هم از جریان شکل دادن به تئاتر
خصوصی الگو برداری کردهاند اما نمیدانیم چقدر توان ادامه مسیر برای آنها
فراهم باشد. اگر گروههایی مانند «آو» قدم در چنین مسیری گذاشت حتما باید از
آنها حمایت شود. در مقابل اگر گروهی به گام برداشتن در مسیر سخت شکل دادن
به تئاتر خصوصی علاقه نداشت؛ نباید قضاوت شود؛ چون با در نظر گرفتن شرایط
موجود حق با آنهاست.
بازیگر نمایش «باغ آلبالو» در انتها بیان کرد: مراکز یا
سالنهای تازه تاسیس دولتی هم باید با حضور و اجرای گروههای نمایشی موفق
به مخاطبان معرفی شوند. از یاد نبریم موسسه اکو همین شرایط را داشت و با
حضور گروههای حرفهای به تماشاگران و دیگر اهالی تئاتر معرفی شد.
نمایش «همه چیز میگذرد، تو نمیگذری» یکی از مونولوگهای گروه تئاتر
"لیو" است که سال ۸۷ دو اجرا در تالار انتظامی خانه هنرمندان داشت و امسال
امکان اجرای عمومی آن فراهم شده است. این نمایش از روز یکشنبه ۲۳ فروردین
هر شب جز شنبهها ساعت ۲۰:۳۰ در سالن "موج نو" روی صحنه رفته است.
علاقهمندان به تماشای این نمایش میتوانند به سالن"موج نو" به آدرس
خیابان شریعتی، خیابان میرداماد، خیابان رودبار شرقی، پلاک ۵۷ مراجعه کنند.
با کارگردان برنده جایزه اولیویر؛ «ارواح» هنریک ایبسن به صحنه تئاتر برادوی رفت
نمایش «ارواح» نوشته
هنریک ایبسن و با کارگردانی ریچارد آیر کارگردان برنده جایزه اولیویر در
تئاتر برادوی نیویورک روی صحنه است و تا ۵ ماه می (خردادماه ۹۴) به اجرای
خود ادامه میدهد.
به گزارش هالیوود ریپورتر، نمایشنامه «ارواح» در سال ۱۸۸۱ توسط هنریک
ایپسن نوشته شده که یکی از شاهکارهای ادبیات نمایشی معاصر و اثر شوکآور
است. ریچارد آیر اقتباس جدیدی از این نمایشنامه «ارواح» را ابتدا در تئاتر
آلمیدیای لندن، تئاتر وستاند و حالا در تئاتر بام هاروی روی نیویورک روی
صحنه برده است.
لسلی منویل بازیگر مطرح تئاتر، بیلی هاوول، ویل کین،
برایان مکآردی و چارلین مککنا بازیگران نمایش «ارواح» هستند. آخرین
تجربه تئاتر برادوی از اجرای نمایشنامهای نوشته هنریک ایبسن به سال ۱۹۸۲
بر میگردد که مربوط به اجرای نمایش «خانه عروسک» میشد. در آن اجرا لیو
المان و کوین اسپیسی جوان به ایفای نقش میپرداختند.
«اشباح»
روایتگر زندگی زنی به نام الوینگ است که به دلیل اینکه عاشق یک کشیش
میشود، همسرش را ترک میکند. به دلیل اینکه کشیش حاضر به پذیرفتن الوینگ
نمیشود، الوینگ به خانه خود بر میگردد. مرگ همسر باعث میشود که الوینگ
برای زنده نگه داشتن یاد او، خانه را به یک یتیمخانه تبدیل کند. در این
بین اوزوالد پسر این خانواده که مبتلا به یک بیماری است که به صورت ارثی از
پدر به او رسیده، در رنج و عذاب است. این شرایط به جایی میانجامد که
الوینگ با بزرگترین چالشهای زندگی خود مواجه شود.
اقتباس انجام شده
از روی نمایشنامه «اشباح» در قالب اجرایی با طراحی صدا توسط جان لئونارد و
همچنین طراحی صحنه مدرن تیم هیتلی در حال اجرا است.
حضور دوباره ریما رامینفر در «اینجا کجاست؟»
نمایش «اینجا کجاست؟» با بازی ریما رامینفر دوباره روی صحنه میرود.
شیوا مسعودی، کارگردان این نمایش گفت: قرار است،
نمایش «اینجا کجاست؟» بعد از ماه مبارک رمضان با حضور ریما رامینفر اجرا
شود.
او اظهار کرد: برنامهریزی لازم برای اجرای این نمایش در تالار «باران» انجام شده است.
نمایش «این جا کجاست؟» نوشته نغمه ثمینی و کار شیوا مسعودی است که دو سال قبل به صحنه رفت و با استقبال هم روبرو شد.
مسعودی همچنین با اشاره به اینکه داستان نمایش «اینجا کجاست؟» به مهاجرت
اشاره دارد، بیان کرد: با همراهی نغمه ثمینی نمایش دیگری را در حال نگارش و
اماده کردن داریم که تقریبا پلات کلی آن بسته شده است و احتمال دارد در
چند ماه آینده آن را تکمیل کنیم.
به گفته وی، داستان کلی این نمایشنامه با نام «تمشکهای وحشی» طلاق است و
داستان زن و شوهری را روایت میکند که در مسیر سفر اتفاقاتی برایشان
میافتد.
دوری از نمایش واقعیت محض در «شب بخیر مادر»
کارگردان نمایش «شب بخیر
مادر» با اشاره به تلاش برای ارتباط با مخاطب در این اثر نمایشی عنوان کرد
در فضاسازی کار از نمایش واقعیت محض روی صحنه تئاتر دوری کرده است.
سعید زکی زاده
کارگردان نمایش «شب بخیر مادر» درباره اجرای این اثر نمایشی گفت: نمایش «شب بخیر مادر» اجرای خود را از ۲۰ فروردین ماه در سالن گوشه
فرهنگسرای نیاوران آغاز کرده است. این نمایش نوشته مارشا نورمن و یکی از
متون شناخته شده دنیای درام به حساب می آید. برنامه ریزی برای اجرای این
نمایش از سال ۹۲ آغاز شد و از آن زمان پژوهش و برنامه ریزی برای انتخاب
بازیگران و عوامل را شروع کردیم.
وی ادامه داد: این نمایش محصول گروه
تئاتر «ماسک» است. این گروه تئاتری از سال ۸۹ فعالیت خودش را آغاز کرده و
تحقیقات و پژوهش های بسیاری درباره شیوه های مختلف اجرایی در ارتباط با
تماشاگر را مورد بررسی قرار داده است. به عنوان اولین کار ما در سال ۹۱ و
بعد از ۵ - ۶ ماه تحقیق درباره جهان بینی ساموئل بکت نمایش «فاجعه» نوشته
وی را در فرهنگسرای ارسباران به صحنه بردیم و در گام دوم با چرخشی کاملا
متفاوت در جهانبینی، متن نمایشنامه «شب بخیر مادر» را برای اجرا انتخاب
کردیم.
این کارگردان تئاتر متذکر شد: در اجرای «شب بخیر مادر» برخلاف
«فاجعه» با نمایشی بدون سکوت و پردیالوگ روبرو بودیم به همین جهت ارتباط
مخاطب با اثر از زایه ای تازه مورد بررسی قرار گرفت. در فضاسازی این اثر
نمایشی از تلفیق عناصر رئالیستی که در زندگی روزمره استفاده می کنیم در
مقابل المان ها و نشانه های غیررئالیستی بهره گرفتیم تا از نمایش واقعیت
محض بر صحنه دوری کرده باشیم.
زکی زاده درباره داستان این نمایش
توضیح داد: نمایش «شب بخیر مادر» داستان یک شب از زندگی یک مادر و دختر است
که دختر به دلیل اتفاقات ناخوشایند و تجربیات تلخی که در زندگی اش داشته
تصمیمی غیر عادی می گیرد و در طول داستان مادر تلاش می کند که او را از این
تصمیم باز دارد. هر کدام از مخاطبان نمایش ممکن است تجربیاتی را که «جسی»
شخصیت زن نمایش در زندگی اش از سر گذرانده، تجربه کرده باشند به همین جهت
مخاطب می تواند با شخصیت های اثر همذات پنداری کره و با آنها ارتباط بیشتری
برقرار کند. همین امر یکی دیگر از دلایلی بود که باعث شد نمایشنامه «شب
بخیر مادر» را برای اجرا انتخاب کنم.
وی در پایان صحبت هایش عنوان
کرد: نمایشنامه اصلی بسیار طولانی تر از چیزی است که ما اجرا کردیم چون اگر
می خواستیم کل متن را به صحنه بیاوریم نمایش مدت زمانی بیش از ۱۰۰ دقیقه
پیدا می کرد که برای نمایشی با دو پرسوناژ زیاد بود، به همین جهت تلاش
کردیم کار به زبان بازیگر نزدیک تر شده و بخش هایی را که بیشتر فضایی
آمریکایی و غیر مرتبط با ما داشت، حذف کنیم. در حال حاضر این اثر نمایشی با
مدت زمان ۶۵ دقیقه به صحنه می رود و خوشبختانه تا امروز نیز با استقبال
مخاطبان روبرو شده است.
نمایش «شب بخیر مادر» به نویسندگی مارشا
نورمن، ترجمه حمید احیاء و کارگردانی سعید زکی زاده از تاریخ ۲۰ فروردین
لغایت ۷ اردیبهشت ماه ساعت ۱۹در فرهنگسرای نیاوران، سالن گوشه روی صحنه می
رود. نگین فراهانی و نیلوفر عقیلی در این نمایش به ایفای نقش می پردازند.
فرصتی که هما روستا به گروههای جوان میدهد
هما روستا گفت: گروههای جوان در صورتیکه آثار قابل قبولی داشته باشند، میتوانند آثارشان را در آموزشگاه سمندریان اجرا کنند.
این هنرمند تئاتر و سینما که بعد از درگذشت همسرش حمید سمندریان، مدیریت
آموزشگاه هنری او را بر عهده دارد،
ادامه داد: من خود جوانان را دوست دارم. همچنانکه آقای سمندریان هم همیشه
به جوانان علاقهمند بود و به تماشای آثارشان میرفت، چراکه آینده تئاتر ما
در دست نسل جوان است، بنابراین اگر گروهی کار قدرتمند و قابل قبولی داشته
باشد، میتواند آن را در آموزشگاه ما اجرا کند.
او در عین حال اضافه کرد: البته آثار متقاضی باید از کیفیت خوبی برخوردار
باشند و من خود حتما بر این موضوع نظارت میکنم. ضمن اینکه اولویت اجرا با
هنرجویان و فارغالتحصیلان آموزشگاه است، اما این موضوع به معنای آن نیست
که دیگران از این امکان بی بهره باشند.
هما روستا در پاسخ به این پرسش که با توجه به تعمیرات تالار مولوی که
اصلیترین پایگاه تئاتر دانشگاهی است و نیز به دلیل تعمیرات چهار سالن
تئاترشهر، آیا گروههای جوان میتوانند اجراهای روتینی در حد سی شب اجرا
داشته باشند؟ توضیح داد: تا به حال بیشتر اجراهای ما در حد 15 شب بوده است،
اما اگر نمایشی این پتانسیل را داشته باشد و از تماشاگر خوبی هم برخوردار
باشد، میتواند اجرایش را بعد از 15 شب هم ادامه بدهد.
این بازیگر و کارگردان با سابقه تئاتر درباره فعالیتهای فعلی آموزشگاه
هنری سمندریان گفت: در حال حاضر ثبت نام برای شرکت در دوره جدید کلاسهای
آموزشگاه سمندریان ادامه دارد و متقاضیان میتوانند برای ثبت نام اقدام
کنند.
وی اضافه کرد: ما فعالیتها را به همان شیوه کاری آقای سمندریان ادامه
میدهیم. بیشتر استادان همان کسانی هستند که در زمان حیات ایشان تدریس
داشتهاند و استادان جدید هم شاگردان ایشان هستند.
هما روستا امیدوار است همزمان با سالروز تولد حمید سمندریان در فاصله بین 9
و 11 اردیبهشت ماه دوره جدید کلاسهای آموزشگاه را آغاز کند.
هنرجویان آموزشگاه سمندریان هر سال همزمان با سالروز تولد
این هنرمند شاخص تئاتر، مراسمی دوستانه را در آموزشگاه او برپا میکنند.
سفر به دنیای نمایش عروسکی با «من از چشمانتان میپرسم»
«من از چشمانتان می پرسم»
پرتره ای از زندگی و آثار بهروز غریب پور است و به گفته کارگردان، در این
مستند سعی شده مخاطب را با دنیای نمایش عروسکی آشنا کرد.
سوگل
اسلامیان کارگردان فیلم مستند «من از چشمانتان می پرسم» درباره دلایل ساخت
این مستند درباره بهروز غریب پور گفت: اولین
نمایشی که روی صحنه تئاتر دیدم کاری از بهروز غریب پور بود که تاثیر بسیاری
بر ذهن کودکی من گذاشته بود و تا سالها با این تئاتر زندگی می کردم. به
دنبال دریافت اینکه جادو و تاثیرگذاری کارگردانی غریب پور چیست، ساخت این
مستند را آغاز کردم. نکته دیگر اینکه درباره بهروز غریب پور حرف و حدیث و
نگاه موافق و مخالف بسیاری وجود دارد از همین رو سراغ هنرمندان بسیاری در
حوزه های مختلف هنری از جمله احمدرضا احمدی، صدیق تعریف و بسیاری دیگر رفتم
تا نظرات آنها را نیز بدانم.
وی ادامه داد: قبل از آغاز
طرح موضوع ساخت این مستند، غریب پور هیچ شناختی نسبت به من نداشت و از سوی
دیگر من آدم تازه کاری بودم و پیش از «من از چشمانتان می پرسم» حتی یک فیلم
کوتاه مستقل در کارنامه ام نداشتم و در عین جال این موضوع برایم اهمیت
داشت تا تصویری واقعی و بی واسطه از هنرمندی به نمایش بگذارم که با وجود
تمام موانع و مشکلات، سالها در حرفه ای که به آن باور دارد، مانده و کار
کرده است.
اسلامیان
درباره مراحل تحقیق این مستند گفت: تحقیق و پیش تولید حدود ۶ ماه طول کشید
و پس از آن تصویربرداری را در چند دوره با توجه به هماهنگی با مصاحبه
شوندگان و با دو گروه فنی مختلف در دوره ای ۶ ماهه، اما منقطع انجام دادیم.
در این بین سفری به سنندج، زادگاه غریب پور داشتیم و با بیش از بیست و پنج
نفر مصاحبه انجام دادیم که البته همه آنها در فیلم استفاده نشد.
وی
در پاسح به اینکه نظر بهروز غریب پور بعد از دیدن فیلم چه بود؟ افزود:
باور کردنی نیست اما بهروز غریب پور تا کنون حتی یک فریم از فیلم را ندیده
است. ناگفته نماند من این مستند را به سفارش و یا خوش آمد این هنرمند
نساخته ام و تمام تلاش خود را به کار گرفتم تا جایی که امکان دارد بی
طرفیام در قبال سوژه را حفظ کنم و چنان که از نام فیلم بر می آید، قضاوت
را به عهده مخاطب بگذارم.
این مستندساز درباره مخاطب شناسی
فیلم «من از چشمانتان می پرسم» گفت: دو دسته تماشاگر مخاطب این فیلم
هستند؛ دسته اول مخاطب عامی است که با تماشای این مستند با شخصیت و زندگی
هنری غریب پور آشنا می شود که در آشنایی این دسته از مخاطبان با هنر نمایش
عروسکی این هنرمند برای من از اهمیت بسیاری برخوردار بود. در سطحی بالاتر
هدفم از ساخت این مستند این بوده که به تماشاگران فضایی از شناخت و ارزیابی
نمایش عروسکی ارائه کنم.
این
کارگردان در پایان درباره نمایش مستند «من از چشمانتان می پرسم» گفت: این
فیلم مستند امروز سه شنبه ۲۵ فروردین ساعت ۱۹:۰۰ در تالار شهناز خانه
هنرمندان ایران نمایش داده میشود و پس از آن توسط احمد الستی استاد و
کارشناس سینما و فرهاد وراهرام به نقد گذاشته خواهد شد. همچنین هوشنگ،
ارسلان و اردشیر کامکار، بهزاد عبدی، صدیق تعریف، سهراب سلیمی، رضا فیاضی،
حسن دادشکر، شهرام مکری، داوود کیانیان، محمد حاتمی، اصغر همت، امیر بهزاد،
قاسمعلی فراست، اتابک نادری، صادق موسوی، هنگامه مفید، زهرا صبری، مهشاد
مخبری و جمعی دیگر از هنرمندان مهمان نمایش مستند «من از چشمانتان می پرسم»
هستند.
علاوه بر سوگل اسلامیان به عنوان نویسنده و کارگردان، علیرضا
همتی تدوین،حسین قاضی زاده تصویربردار، بهزاد عبدی آهنگساز ز دیگر عوامل
تولید مستند پرتره «من از چشمانتان می پرسم» بوده اند.
نمایشی که بعد از ۳۲ سال روی صحنه میآید+تصویرنمایش «مظلوم پنجم» پس از ۳۲ سال دوباره توسط رضا صابری بازتولید شده و با توجه به دغدغههای امروز از ۲۶ فروردین در تماشاخانه ایرانشهر روی صحنه میرود.
نمایش «مظلوم پنجم» کاری از رضا صابری از فردا اجراهایش را در تماشاخانه ایرانشهر آغاز میکند، نمایشی که پیشنیه آن به 32 سال پیش باز میگردد.
صابری دردومین دوره جشنواره سراسری تئاتر فجر با این نمایش برنده، بخشهای نمایشنامهنویسی، کارگردانی و بازیگری میشود و به رسم آن روزگاران که به نمایشهایی با محوریت خاص نیز جایزهای تعلق میگرفت، «مظلوم پنجم» صابری به دلیل ترسیم سیمایی از ابعاد جنگ تحمیلی کفر جهانی علیه اسلام نیز شایسته تقدیر دانسته شد.
اما این روزها صابری از طرحی سخن میگویند که قرار است در تماشاخانه ایرانشهر توسط مجید سرسنگی شکل بگیرد، طرح اجرای نمایشهای موفق سالهای ابتدایی انقلاب اسلامی، «مظلوم پنجم» آغازگر این طرح است. صابری میگوید دغدغه و تاکیدش بر جهان ناامن است، مسئلهای که از 32 سال پیش و در فضای آن روزهای ایران برایش مهم بوده و اکنون نیز با توجه به مسائلی هم چون اسلام هراسی و قربانی شدن مردمان بیگناه در جنگهای نابرابر، دغدغهاش پر رنگتر شده است.
در فاصله دو روز مانده به آغاز اجراهای «مظلوم پنجم» به تمرین نمایش در تماشاخانه ایرانشهر رفتیم، تمریناتی که سخت در حال انجام است، نمایش تلفیقی از شیوههای مختلف تئاتر است، از حرکات نمایشی به شکلهای کلاسیک، مدرن و محلی گرفته تا بازی بازیگران و دکور نمایش که کاملا سورئالیستی است، صابری خود معتقد است که در نمایش از شیوه نمایشهای ایرانی نیز استفاده کرده و این امر برایش بسیار مهم است، او میگوید:«یک سری مفاهیم نسبت به اجرای اولیه تغییر کرده است. »
علی براتی، طراح حرکت این نمایش است که با همراهی رضا راد، تلاش دارند تصاویری ترسیم کنند که بتواند گفتههای نقش عکاس نمایش برای مخاطب به خوبی تداعی شود. براتی میگوید:«در این نمایش سعی کردم در این نمایش با توجه جزئیات موجود در متن حرکات را طراحی کنم و به طور کامل در طول نمایش ارتباطی مستقیم بین و در هم تنیدهای بین بازیگران و فرمکاران وجود دارد.»
نمایش نسبتاً بازیگران زیادی دارد و البته باتجربه، شاید نامهایی چون سیروس همتی، صبا کمالی، محسن افشار، نادر فلاح و... معیارهایی برای انتخاب یک نمایش باشد، همتی در رابطه با «مظلوم پنجم» میگوید: «در روزهای پایانی سال 93 تمرینهای کار را آغاز کردیم و در طول ایام نوروز نیز درگیر کار بودیم، در این نمایش نقش کارگردانی را بازی میکنم که قرار است براساس عکسهای یک عکاس جنگ نمایشی را آماده کند.»
گروه اجرایی نمایش «مظلوم پنجم» تلاش میکنند تا با نمایش خود حرفی دغدغهمند و به روز را بزنند، حرفی که ناشی از اتفاقات جهانی است و قالب مردم با آن درگیر هستند، این نمایش در بخشی از کار به مهاجران افغانستانی و صدماتی که جنگ به آنها وارد کرد نیز میپردازد که میتواند برای مخاطبان بیشمار افغانستانی در ایران جذاب و تاثیرگذار باشد. صابری که خود اهل مشهد است میگوید:«من خودم دوستان افغانستانی زیادی دارم، در این نمایش هم چون موضوع اصلی ما جهان نا امن است، به این نتیجهرسیدیم که به سراغ یکی از نمادهای آسیبهای جنگ و آوارگی را با توجه به اتفاقات تلیخی که افغانستانیها تجربه کردهاند نشان دهیم، نگاهی کاملا انساندوستانه»
«مظلوم پنجم» به نویسندگی و کارگردانی رضا صابری، تهیهکنندگی محمد قدس، طراحی حرکت علی براتی و بازی سیروس همتی، صبا کمالی، محسن افشار، علیرضا ناصحی و اجرای حرکات نمایشی با بازی ندا سیاس، رضا راد، سروش کریمینژاد، مهرداد آبجار، میلاد محمدزاده، عاصف جاودانفر، محسن لطیفی،عماد قرهی، محمد شهریاردوست، آرما ترابی، فاطیما فعال، محدثه نیلچی و مهسا سیفی روی صحنه میرود.
علاقهمندان به تماشای این نمایش میتوانند از 26 فروردین هر روز ساعت 18:30 به تماشاخانه ایرانشهر مراجعه کنند.