کد خبر: ۲۴۰۳۳۴
تاریخ انتشار: ۰۴ بهمن ۱۳۹۳ - ۱۶:۱۴
بررسی مهمترین اخبار و رویدادهای موسیقی ایران و جهان؛
بررسی مجدد سند موسیقی کشور قبل از رسیدن به‌دست رییس‌جمهور، درگذشت «یوسف سلیمی» خواننده‌ای بی‌همتا در موسیقی نواحی، حضور قطعی «دنگ شو» در فجر، انتشار آلبوم جدید «کاکو بند»، صحبت های «مسعود نکویی» درخصوص موسیقی فجر و تاثیر آن بر بالارفتن توانایی گروه ها، رونمایی از نخستین کتاب موسیقایی صلح ایران در باغ موزه قصر، گزارشی از اجرای ارکسترال «شهرداد روحانی»، برگزاری 5 کنسرت موسیقی به بهانه پنجمین سالگرد نشر هرمس، خبری درخصوص تماشای فیلم «چند متر مکعب عشق» توسط اعزای گروه «چارتار»، صحبت های «هادی منتظری:» درخصوص لزوم شرکت پیشکسوت‌ها در فجر، عدم صدور مجوز برای «ذوالفنون» و در نهایت گفت و گویی متفاوت با گرافیستی که عاشق موسیقی است، سرخط مهمترین اخبار امرور موسیقی را به خود اختصاص داد.
گروه موسیقی، در روزی که بررسی مجدد سند موسیقی کشور به مهمترین خبر موسیقی تبدیل شد، شاهد اخبار و رویدادهای دیگری نیز بودیم.

به گزارش بولتن نیوز، بررسی مجدد سند موسیقی کشور قبل از رسیدن به‌دست رییس‌جمهور، درگذشت «یوسف سلیمی» خواننده‌ای بی‌همتا در موسیقی نواحی، حضور قطعی «دنگ شو» در فجر، انتشار آلبوم جدید «کاکو بند»، صحبت های «مسعود نکویی» درخصوص موسیقی فجر و تاثیر آن بر بالارفتن توانایی گروه ها، رونمایی از نخستین کتاب موسیقایی صلح ایران در باغ موزه قصر، گزارشی از اجرای ارکسترال «شهرداد روحانی»، برگزاری 5 کنسرت موسیقی به بهانه پنجمین سالگرد نشر هرمس، خبری درخصوص تماشای فیلم «چند متر مکعب عشق» توسط اعزای گروه «چارتار»، صحبت های «هادی منتظری:» درخصوص لزوم شرکت پیشکسوت‌ها در فجر، عدم صدور مجوز برای «ذوالفنون» و در نهایت گفت و گویی متفاوت با گرافیستی که عاشق موسیقی است، سرخط مهمترین اخبار امرور موسیقی را به خود اختصاص داد.

بررسی مجدد سند موسیقی کشور قبل از رسیدن به‌دست رییس‌جمهور

معاون هنری وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی از ادامه بررسی‌های کارشناسی پیرامون سند اصول و سیاست‌های موسیقی کشور قبل از ارسال برای رییس جمهور خبر داد.

علی مرادخانی در گفتگویی پیرامون تازه ترین اقدامات وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی درباره به نتیجه رساندن سند اصول و سیاست‌های موسیقی کشور توضیح داد: 21 مرداد ماه سال جاری جلسه ای با حضور کارشناسان، پژوهشگران و هنرمندان صاحب نام موسیقی در مرکز بررسی های استراتژیک ریاست جمهوری برگزار شد که در این جلسه تعداد قابل توجهی از هنرمندان صاحب نظر و کارشناسان موسیقی حضور داشتند و مسایلی را پیرامون این سند مطرح کردند.

بولتن موسیقی

وی ادامه داد: با توجه به اهمیت این سند لازم است قبل از اینکه از نظر رییس جمهوری بگذرد، بررسی های بیشتری روی آن انجام شود. ما در همان جلسه نیز به این نتیجه رسیدیم که باید این سند مهم بررسی بیشتری شود تا تمامی موارد آن شکوفاتر و بارورتر شود به همین دلیل تصمیم گرفته شد تا کارشناسی بیشتری انجام شده و بعد از اتمام به شورای عالی انقلاب فرهنگی برسد.

معاون هنری وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی تصریح کرد: برای تدوین سند اصول و سیاست‌های موسیقی کشور زحمات فراوانی کشیده شده که لازم است در تمامی موارد بررسی های لازم صورت گیرد. از این جهت جای نگرانی نیست و هنرمندان و اهالی رسانه بدانند که دوستان من در مرکز بررسی های استراتژیک به شدت مشغول بررسی آن هستند ما هم در معاونت هنری تلاش خود را انجام می دهیم که بتوانیم هرچه زودتر به اهداف مورد نظر دست پیدا کنیم.

مرادخانی در بخش پایانی صحبت‌های خود تصریح کرد: حضور بزرگان موسیقی در جلسه گذشته همانطور که قبلا هم اشاره کردم نمودی عینی برای تاکید رییس جمهوری روی خرد جمعی بود که برای همه ما مهم است اما آنچه هم اکنون بیش از هر چیز دیگری برای ما مهم است بررسی بیشتر و بهتر این سند راهبردی است که نباید هیچ اما و اگری داشته باشد.

نشست بررسی سند اصول و سیاست های موسیقی کشور سه شنبه 21 مرداد ماه با حضور مشاور فرهنگی رییس جمهوری در مرکز بررسی های استراتژیک ریاست جمهوری برگزار شده بود.

در این نشست علی مرادخانی معاون هنری وزیر ارشاد، پیروز ارجمند مدیر کل دفتر موسیقی، هومان اسعدی استاد دانشگاه، محمدرضا آزاده فرد مدرس دانشگاه، علی ترابی مدیر عامل انجمن موسیقی ایران، محمدرضا درویشی پژوهشگر، حسن ریاحی دبیر جشنواره موسیقی فجر، مسعود کوثری مدرس دانشگاه، حسین علیزاده آهنگساز، هوشنگ کامکار، داریوش طلایی، علیرضا مشایخی، سید محمد میرزمانی آهنگساز، حمید اسفندیاری ناشر، حسین دانش مزیان ناشر، حمید عسکری مدرس دانشگاه، بهرام جمالی مدیر عامل بنیاد رودکی، بابک چمن آرا ناشر به بیان دیدگاه های خود پرداختند.

موسیقی نواحی خواننده‌ای بی‌همتا را از دست داد/ درگذشت یوسف سلیمی

پژوهشگر و مولف با سابقه موسیقی نواحی معتقد است با درگذشت استاد یوسف سلیمی نه تنها موسیقی منطقه کرمان بلکه موسیقی نواحی ایران یک خواننده بی همتا را از دست داد.

فواد توحیدی در گفتگویی با بیان این مطلب افزود: یوسف سلیمی از خوانندگان محبوب اشعار سنتی جنوب کرمان بود که متاسفانه جمعه سوم بهمن ماه به دلیل نارسایی ریوی دار فانی را وداع گفت و به نظر من با مرگ این هنرمند بخش گسترده فرهنگ شفاهی موسیقی منطقه کرمان از این دنیا سفر کرد.

وی ادامه داد: روز سه شنبه هفته گذشته بود که حال جسمانی استاد سلیمی وخیم و او به بخش اورژانس بیمارستان امام خمینی شهر جیرفت منتقل شد اما متاسفانه کارکنان بیمارستان وی را به بخش سی سی یو منتقل نکردند و با بیان اینکه تخت خالی برای این هنرمند در این بخش وجود ندارد او را در همان بخش اورژانس بستری کردند البته با تماس هایی که مدیر کل ارشاد جیرفت و مدیر کل فرهنگ و ارشاد اسلامی استان کرمان با بیمارستان داشتند مدیریت بیمارستان مجبور شد که استاد را در بخش سی سی یو بستری کند که البته بررسی این موضوع ناراحت کننده مجالی دیگر می طلبد و لازم است مسوولان مراکز درمانی استان ها التفات و توجه بیتشری به این موضوع می کردند.

بولتن موسیقی

تولیدکننده مجموعه آلبوم های «کویرانه» در تجلیل از مقام هنری استاد یوسف سلیمی گفت: بدون تردید یوسف سلیمی یکی از بزرگترین خوانندگان موسیقی نواحی کشور محسوب می شود که چندین بار در جشنواره های موسیقی نواحی کشور به عنوان برترین خواننده معرفی شده است. خوانندگی در مجموعه آلبوم های «کویرانه»، «حیرت آهنگ»، موسیقی فیلم «بانوی گل سرخ» به آهنگسازی محمدرضا درویشی از جمله آثار برجسته این خواننده فقید موسیقی نواحی است.

توحیدی بیان کرد: استاد سلیمی علاوه بر تسلط بر مقام های استان کرمان از جمله مقام های حماسی و روایی، مقام های مذهبی و چاووشی خوانی، شادیانه ها و سوگ آواها را در بهترین کیفیت اجرا کرد ه بود ضمن اینکه در حوزه حرکات موزون  آیینی جنوب کرمان تسلطی استادانه داشته است. او در این سال ها تمام تلاش خود را برای احیای موسیقی منطقه جنوب کرمان انجام می داد که واقعا نقش زیادی در زنده نگه داشتن موسیقی نواحی کرمان داشته و دارد.

این پژوهشگر موسیقی نواحی کرمان تصریح کرد: متاسفانه با مرگ بزرگان موسیقی نواحی باید دوباره این خبر را اعلام کنیم که دیگر جانشینی برای او نیست و ما مجبوریم باز هم افسوس بخوریم که چرا دوباره باید شاهد از دست دادن هنرمندان برگزیده موسیقی نواحی به این شکل تاسف آور باشیم.

«دنگ شو» به فجر آمد/ «اتاق گوشواره» و احتمال اجرای چند قطعه اضافه

گروه موسیقی «دنگ شو» بعد از پنج ماه از انتشار اولین آلبوم رسمی‌اش، تازه ترین کنسرت خود را در چارچوب بخش پاپ سی امین جشنواره بین المللی موسیقی فجر برگزار می کند.

 در حالیکه از مدت ها پیش در محافل غیر رسمی از حضور گروه «دنگ شو» در دوره سی ام جشنواره بین المللی موسیقی فجر صحبت‌هایی به میان آمده بود اما با انتشار جدول نهایی این دوره از جشنواره، این حضور قطعی شد و اگر تا دقایق آخر مشکلی پیش نیاید این گروه در بخش پاپ سی امین جشنواره بین المللی موسیقی فجر سه شنبه 28 بهمن در مرکز همایش های برج میلاد تهران میزبان طرفداران خواهد بود.

بولتن موسیقی

این گروه که به تازگی آلبوم «اتاق گوشواره» را به مدیریت حمید اسفندیاری روانه بازار موسیقی کرده بود در این کنسرت که قرار بود پیش از برگزاری جشنواره برگزار شود، به احتمال فراوان قطعاتی منتخب از این آلبوم را برای مخاطبان خود اجرا خواهد کرد.

البته گویا تهیه کننده کنسرت در تلاش است تا مجوز برخی از ترانه های خارج از آلبوم این گروه موسیقایی که طی سال‌های گذشته منتشر شده بود، برای برگزاری کنسرت فجر دریافت کند که این موضوع به طور حتم برای علاقه مندان گروه «دنگ شو» قابل توجه خواهد بود.

«دنگ شو»، «یار بیگانه نواز»، «حلوا»، «بی خوابی»، «آبان کاشی 16»، « ماهی ها»، «دل بند»، «سیاهی» و «The End» آثاری هستند که در آلبوم «اتاق گوشواره» منتشر شده و به احتمال زیاد همین قطعات نیز در کنسرت این گروه که هنوز خواننده اش مشخص نیست برای علاقه مندان ارائه خواهد شد.

اسحاق چگینی نوازنده نی در قطعه «ماهی ها»، نیما عظیمی نوازنده سه تار در قطعه «حلوا»، مانی مزکی نوازنده سازدهنی در قطعه «دل بند»  هنرمندانی هستند که به عنوان نوازنده مهمان در این آلبوم حضور دارند. ضمن اینکه علی زندوکیلی، سعید آثانی به عنوان خواننده، امین غفاری ویولن، نیما حسینی ویولا، ماکان خوی نژاد، آتنا اشتیاقی ویولن سل، آرش ضرابیان کنترباس، حسام صدف نژاد ابوا دیگر نوازندگاه آلبوم موسیقایی «اتاق گوشواره» بودند.

به هر صورت شاید این گروه به همراه کنسرت گروه «چارتار» مهم ترین و متمایزترین گروه‌های بخش پاپ جشنواره موسیقی فجر دانست.

«دنگ شو» هفت سال پیش به صورت رسمی‌ با اجرا در تهران فعالیت خود را آغاز کرد و از همان ابتدا مورد توجه شنوندگان و مطبوعات قرار گرفت. در سال ۲۰۰۸ با اجرا برای پادشاه تایلند به مناسبت سالِ جهانی‌ مولانا از طرف یونسکو، دامنه کار خود را به بیرون از ایران گسترش داد. در ادامه این راه در فستیوال زمستانی سارایوو و در جشن دوسالانه موزه‌ لکما در ایالت کالیفرنیا حضور موفق داشت. موسیقی‌ گروه دنگ شو نگاهی‌ تازه به نغمه‌های بومیِ شرقی‌ و به خصوص خاورمیانه دارد. ساز‌های اصلی گروه سکسفن، پیانو، تنبک، کنتر بس، درامز هستند که با آواز و ساز‌های دیگر نیز همراهی می‌‌شوند.

«کاکو بند» آلبوم منتشر می‌کند/ سیاستمدار نیستیم که حرف بزنیم

گروه موسیقی «کاکو بند» بعد از دریافت عنوان بهترین نماهنگ نخستین جایزه «ققنوس» در تلاش است تا پایان سال جاری تازه ترین آلبوم موسیقایی خود را وارد بازار کند.

«کاکو» خواننده و یکی از اعضای گروه موسیقی «کاکو بند» در گفتگویی گفت: خوشبختانه با حمایتی که از سوی مسوولان معاونت هنری، دفتر موسیقی و جایزه ققنوس انجام گرفت یکی از آثار ما مورد توجه هیات داوران «ققنوس» قرار گرفت و به عنوان اثر برگزیده انتخاب شد که نتیجه این انتخاب اجرای زنده قطعه «سیاره من» توسط من و «زولا» دیگر عضو گروه بود که خوشبختانه با استقبال خوب مخاطبان حاضر در تالار وحدت قرار گرفت به طوری که از آن زمان تا به امروز بسیاری از مردم با اظهارنظرهای خود در فضای مجازی ما را شرمنده خود کردند.

بولتن موسیقی

وی ادامه داد: خوشحالیم که بعد از 10 سال فعالیت مستمر و شبانه روزی در موسیقی تلاش های گروه دیده شده و مردم با کارهای ما بیشتر آشنا شده اند. ما تمام سعی و توان خود را به کار گرفته ایم که بتوانیم پله پله کارهایی را که مد نظر داریم انجام دهیم البته لازم است همین جا از برادران بوشهری که در ساخت نماهنگ های گروه نهایت همکاری و دوستی را با ما داشتند تشکر کنم که خیلی زحمت فراوانی کشیدند. ما برای ساخت کلیپ هایمان با هنرمندان زیادی گفتگو کرده بودیم اما این دوستان به به قدری در این مرحله با ما همراه بودند که دوست داشتیم با آنها برای ساخت کلیپ هایمان همکاری داشته باشیم.

این خواننده و نوازنده بیان کرد: «کاکو بند» متشکل از من، زولا و آرا که عناوین هنری ما از 10 سال گذشته تا کنون است و ما در این مدت فقط با این اسم در محافل حضور داشتیم در این مدت مشغول تولید آلبومی بودیم که تصور می کنم با حال و هوای متفاوتی که دارد می تواند یکی از متفاوت ترین آلبوم های سال‌های اخیر موسیقی کشورمان به حساب آید. «کاکو بند» با هدف ورود به بازارهای بین المللی موسیقی وارد کار شده و در این میان زبان و جغرافیا اهمیت زیادی ندارد. در کارهای ما انسان بیش از هر موضوع دیگری برایمان اهمیت دارد، نگاهی که دوست داریم در کنار موسیقی به آن توجه داشته باشیم.

بولتن موسیقی

کاکو با اشاره به جزییات تازه‌ترین آلبوم موسیقایی گروه «کاکو بند» توضیح داد: تمام تلاش خود را خواهیم کرد که آلبوم تا پایان سال جاری روانه بازار موسیقی شود. در اولین آلبوم گروه از ملودی های فرهنگ ها و قومیت های گوناگون جهانی استفاده شده که به اعتقاد من می تواند برای کسانی که دنبال موسیقی متفاوت هستند مجموعه ای جالب توجه باشد. مجموعه ای که زبان در آن همانطور که اشاره کردم محدودیتی ندارد و همه عناصر متعلق به جایگاهی نیست که بخواهیم این فضا را محدود به زبان و مکان جغرافیایی خاص کنیم.

 این هنرمند با تشکر از هیات داوران جایزه «ققنوس» گفت: همین که تعدادی از بزرگان موسیقی و تجربه داران این عرصه به ما اجازه دادند که محلی برای عرضه موسیقی مان داشته باشیم لطف بسیار زیادی است که واقعا جای تشکر دارد. گروه ما آنچنان اهل صحبت نیست چرا که اعتقاد دارد هنر و هنرمند باید با اثرش حرف بزند وگرنه می رفتیم و قبل از موسیقی سیاستمدار می شدیم. ما می خواهیم حرف های خودمان را با هارمونی و احساس بزنیم. ما می خواهیم حرف دلمان در موسیقی مان باشد که امیدواریم به لطف خدا به این موضوع دست پیدا کنیم.

وی در بخش پایانی صحبت‌های خود با اشاره به زمان انتشار تازه ترین تک آهنگ های موسیقایی «کاکو بند» عنوان کرد: به طور حتم بعد از انتشار آلبوم و تک آهنگ «سیاره من» برای برگزاری کنسرت نیز برنامه ریزی خواهیم کرد و امیدوارم با انتشار این آثار بتوانیم شاهد بازخورد خوبی از سوی مخاطبان در نتیجه 10 سال فعالیت در موسیقی باشیم.

 موسیقی فجر موجب بالا رفتن توانایی گروه ها می شود

بولتن موسیقیمسعود نکویی روز شنبه در گفت و گویی افزود: جشنواره موسیقی فجر بزرگ ترین رویداد موسیقایی کشور است و همیشه شرکت در آن برای هر گروهی افتخار است.

وی ادامه داد : حضور در این جشنواره به نوعی محک زدن گروه های موسیقی و فرصتی برای پیدا کردن نقاط ضعف و قوت است.

مسعود نکویی سرپرست گروه کر مهر وطن معتقد است جشنواره موسیقی فجر بهترین فرصت است تا فرهنگ شفاهی جنوب شرق ایران را در قلب پایتخت روی صحنه ببرد و موسیقی را برای معرفی فرهنگ شفاهی کشور به خدمت بگیرد.

مسعود نکویی سرپرست و آهنگساز این گروه موسیقی گفت: ما در اجراهایمان از گویش های منطقه زندگی مان استفاده می کنیم، یعنی گویش های جنوب شرق ایران شامل کرمان، هرمزگان و سیستان حضور پررنگی دارد و این نکته کار گروه ما را خاص می کند.

این آهنگساز ادامه داد: پیش از این چنین تجربه هایی در عرصه گویش های غرب و شمال غرب کشور انجام شده است اما درباره گویش جنوب شرق ما تنها گروه فعال هستیم ، به همین خاطر هم دوست داریم همیشه در جشنواره حاضر باشیم و گویش های این منطقه را در قلب کشور و پایتخت به گوش همه برسانیم.

نکویی ادامه داد: فراموش نکنیم که نباید درگیر کارهای تکراری شویم و به دنبال ایجاد پیوند بین موسیقی و آواها و نواهای بومی خودمان با موسیقی روز نباشیم.

سرپرست و آهنگساز گروه کر مهر وطن اظهار کرد: ما دوست داریم موسیقی را برای فرهنگ شفاهی کشورمان به خدمت بگیریم و بر اساس ریتم موسیقی کشورمان کار کنیم. امیدوارم بتوانیم در این مسیر موفق باشیم و هر بار در جشنواره ها بخش های تازه ای از این فرهنگ را معرفی کنیم.

گروه کر مهر وطن از سال 1376 در دانشگاه کرمان شکل گرفته و تا سال 1386 با نام گروه کر مهر فعالیت داشته است. این گروه در ادامه نام خود را به مهر وطن تغییر داده و فعالیت هایش را جدی تر کرد.

گروه کر مهر وطن با احتساب این دوره تا کنون پنج بار در جشنواره موسیقی فجر روی صحنه رفته و دو بار موفق به کسب رتبه های اول و دوم هم شده است. همچنین در سال 2011 دیپلم افتخار از جشنواره موسیقی کره جنوبی دریافت کرده و تا کنون در کشورهایی چون کره جنوبی و تایلند اجراهایی را داشته است. همچنین سه آلبوم و سه کتاب پارتیتور از فعالیت های خود منتشر کرده است.

گروه کر مهر وطن از استان کرمان در بخش رقابتی آواز جمعی این دوره از جشنواره شرکت می کند.

سی امین جشنواره بین المللی موسیقی فجر به دبیری حسن ریاحی 24 بهمن تا یکم اسفندماه در تهران برگزار می شود.

 نخستین کتاب موسیقایی صلح ایران در باغ موزه قصر رونمایی شد

معاون پژوهشی وآموزشی سازمان فرهنگ و ارتباطات اسلامی در این مراسم گفت: در حال حاضر سه تصویر ایران نفتی، ایران هسته ای و فرهنگ و تمدن غنی ایران، از کشورمان در اذهان و افکار عمومی جهان شکل بسته است.

قهرمان سلیمانی ادامه داد: در واقع به تصویر کشیدن فرهنگ و هنر ایران باعث شده که افراد و چهره های تاثیرگذار از طریق هنر و ادبیات، تاریخ و پیشینه غنی و ارزشمند این دیار و واقعیت های ایران زمین را به مرزهای دیگر جهان ببرند.

وبولتن موسیقیی با بیان اینکه ترویج صلح و دوستی، محبت را افزایش می دهد، گفت: یکی از ویژگی های بارز اهل فرهنگ و ادب، ترویج فرهنگ صلح و دوستی است که طی زمانهایی این مفاخر تاریخ و فرهنگ و جغرافیای ایران را به نواحی مختلف جهان معرفی کرده اند.

مشاور معاون فرهنگی وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی نیز در این مراسم گفت: باید در حوزه صلح گفتمان های بیشتری داشته باشیم که بتوان این مقوله را در دنیا بیشتر گسترش دهیم.

همایون امیرزاده به مسئله جنگ و خشونت در طول تاریخ بشری اشاره کرد و افزود: باید نگاهها را به سمت صلح و آرامش معطوف کنیم و نگاههای مشورتی را در همه زمینه ها ایجاد کنیم.

اولین کتاب موسیقایی صلح ایران با عنوان « قلبی بزرگتر از جهان» موفق به کسب جایزه صلح کره جنوبی در سال 2010 شد.

در مراسم رونمایی از کتاب صلح ایران قهرمان سلیمانی معاون پژوهشی و آموزشی سازمان فرهنگ و ارتباطات اسلامی، محمدرضا سعیدآبادی دبیرکل کمیسیون ملی یونسکو در ایران، همایون امیرزاده مشاور معاون فرهنگی وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی، دکتر محمدرضا سروش مدیرعامل موزه صبح تهران، محمدرضا سعیدی مدیر باغ موزه قصر و خانم عرفان نظر آهاری نویسنده این کتاب حضور داشتند.

اجرای شهرداد روحانی زیر سایه صدای ناکوک سالن

پنج شنبه شب، کنسرت موسیقی کلاسیک شهرداد روحانی با اجرای ارکستر سمفونیک روی صحنه رفت.

برنامه شامل دو بخش بود. بخش اول، آثار شناخته شده موسیقی ایرانی با تنظیم و ارکستراسیون جدید اجرا گردید. آهنگها شامل، جشن دهقان، اسب ایرانی، عزیز جون، سفر، بویر احمدی، سایه چمن، قطره های باران، مجنون، سیمای جان، روانی، کردی روی نت سل، بودند.

بخش اول به دلیل استفاده از آهنگهای شناخته شده ایرانی ضمن جلب سریع توجه مخاطب، حسی نوستالژیک القاء می‌کرد. آهنگ قطره های باران به یاد مرحوم علیرضا خورشیدفر نوازنده و پیش کسوت کنترباس اجرا شد. منتها کیفیت و وضعیت بسیار نامطلوب صدا، بر کیفیت اجرا تاثیر گذاشت تا جاییکه پس از اجرای قطعه سوم، شهرداد روحانی به خاطر مشکل صدابرداری از مردم عذرخواهی کرد.

بولتن موسیقی

علاوه بر کیفیت پخش نامطلوب صدا از باندهای پخش، تنظیم سطح صدای سازها و «سوند چک» به درستی انجام نگرفته بود. صدای ویلن‌های یک و دو بسیار فراتر از صدای ویلنسل و کنترباس‌ها به گوش می‌رسید.

مشکل همسانی کوک ویلن های یک، دو و آلتو محسوس بود که می‌توان آن را به کیفیت نامطلوب صدا و «فیدبک» سالن جهت همسان سازی کوک نسبت داد.

بخش دوم برگرفته از موسیقی فیلم های معروف جهانی، رویکردی بین المللی در پیش گرفت. این بخش با آهنگ معروف محمد رسول الله که برگرفته از فیلم معروف کارگردان مصطفی عقاد با همین نام است، شروع شد. بقیه قطعات بخش دوم شامل، گلادیاتور، رقصنده با گرگها، بربادرفته، فهرست شیندلر، آرواره، ماموریت و یادبود«هنری مانسینی» بود.

بولتن موسیقی

کیفیت نامطلوب صدابرداری با ورود سازهای بادی برنجی، توبا، تیمپانی و سازهای ضربی در بخش دوم، خود را نمایان تر ساخت. این مشکلات حاکی از آن است که راه دشواری پیش روی موسیقی کلاسیک غربی و ارکستر سمفونیک در ایران وجود دارد و  استفاده از چهره های جهانی موسیقی همچون شهرداد روحانی با تمام نبوغ، توانایی و تاثیر گذاری، تنها راه بهبود وضعیت ارکسترهای بزرگ کلاسیک در ایران نبوده و این کار بخشهای گسترده و متنوعی را به همکاری می‌طلبد. علیرغم مشکلات صدا نمی‌توان از شکوه و خلاقیت اجرای شهرداد روحانی چشم پوشی کرد.

با این همه، حضور گسترده مردم در این کنسرت حاکی از سطح درک و استقبال عمومی از موسیقی فاخر ملی با رویکرد جهانی بود.

5 کنسرت موسیقی برگزار می‌شود

بولتن موسیقینشر هرمس که در قالب جشن پانزده سالگی خود، چندین کنسرت را برگزار کرده است، سال آینده نیز 5 کنسرت دیگر برگزار می‌کند.

رامین صدیقی(مدیر نشر هرمس) در گفت و گویی درباره برنامه‌های آینده نشر هرمس گفت: از فروردین ماه برگزاری  اجراهایی را که به مناسبت پانزده سالگی هرمس است ادامه خواهیم داد. نشر هرمس 14 دی ماه متولد شده و ما چند ماه پیش از پانزدهمین سالگرد تولد این نشر، کنسرت‌هایی را برگزار کردیم که آخرین آن دوئت نقش با حضور مونا ریاحی و گلفام خیام بود و از فروردین سال آینده تا حدود مهر ماه، آخرین بخش برگزاری کنسرت‌ها را در قالب جشن پانزده سالگی هرمس خواهیم داشت.

او درباره برنامه‌های کنسرت‌های این جشن پانزده سالگی گفت: اواخر فروردین ماه خانم لکنر، نوازنده ویولنسل اجرای سولو خواهد داشت. در اردیبهشت ماه، کنسرت و رونمایی آلبوم گروه کوارتت کاسته برگزار می‌شود که در کنسرت هم قطعات آلبوم اجرا خواهد شد. پس از آن در خرداد ماه، کنسرت دوئت کلارینت و گیتار جز برگزار خواهد شد. نوازنده کلارینت "کلودیو پونتینه " و نوازنده گیتار جز هم "مارتین هینه" است. شهریور ماه "تریو اپن سورس" رپرتوار جدید خود را روی صحنه میبرد و درنهایت مهرماه، اجرای آخرین کنسرت را خواهیم داشت که هنوز به طور دقیق برنامه‌هایش مشخص نشده است.

صدیقی از انتشار دو آلبوم در بهمن ماه نیز خبر داد و بیان کرد: نیمه بهمن ماه دو آلبوم از طرف نشر هرمس منتشر خواهد شد. اولین آلبوم، بازتاب نام دارد که کاری از عیسی غفاری است و شامل تک‌نوازی تار می‌شود و همچنین آلبوم امیر پورخلجی به نام چشم‌های بسته نیز منتشر خواهد شد. چشمان بسته اجرای سولو پیانو است.

اعضای گروه چاتار به دیدن فیلم چند متر مکعب عشق می‌روند

اعضای گروه موسیقی چاتارجمعه 3 بهمن  در مجتمع کوروش به دیدن فیلم سینمایی چند متر مکعب عشق می‌نشینند.

این برنامه جمعه 3  بهمن ماه ساعت 19:45با حضور اعضای گروه موسیقی پر مخاطب چارتار و عوامل فیلم سینمایی چند متر مکعب عشق در پردیس سینمایی کوروش برگزار می‌شود.
مخاطبین این فیلم سینمایی می‌توانند اثر برادران محمودی را در این سینما با اعضای گروه چاتار ببینند.
پیش از این نیز هنرمندانی همچون شمس لنگرودی، رامبد جوان، شبنم مقدمی، بنیامین بهادری، محمد علیزاده و فرزاد حسنی در سالنهای سینمایی مختلفی با مردم به دیدن این فیلم رفتند

هادی منتظری: پیشکسوت‌ها همه‌چیز را مادی نبینند

بولتن موسیقیهادی منتظری گفت: پیشکسوتان باید در جشنواره‌ی موسیقی فجر حضور پیدا کنند، زیرا حضور آن‌ها اعتبار جشنواره است و بودن‌شان بهتر از نبودن است.

هادی منتظری که قرار است با همراهی گروه موسیقی «تیام» در سی‌امین جشنواره‌ی موسیقی فجر حضور داشته باشد، در گفت‌وگویی اظهار کرد: من اجرایی را با همراهی علی پژوهشگر (نوازنده‌ی عود)، پدرام درخشانی (نوازنده‌ی سنتور) و زکریا یوسفی (نوازنده‌ی سازهای کوبه‌ای) در برج آزادی خواهم داشت.

او ادامه داد: خواننده‌ی گروه «تیام» بامداد فلاحتی خواهد بود و قطعاتی را که در این جشنواره اجرا خواهیم کرد، در قالب تصنیف یا تکنوازی است. در واقع تأکید ما در این کنسرت بر تکنوازی زیاد است.

منتظری با بیان این‌که فضای این اجرا کاملا ایرانی است، گفت: علی پژوهشگر، یکی از بهترین نوازندگان عود است که در این کنسرت هنرنمایی می‌کند و زکریا یوسفی نیز به نوازندگی چند ساز کوبه‌ای می‌پردازد.

او که جزو معدود پیشکسوتانی است که در جشنواره‌ی موسیقی فجر حضور دارد، در این‌باره توضیح داد: ما قدیمی‌تر‌ها وظیفه داریم که در چنین محافلی حضور داشته باشیم. ما باید خود را نشان دهیم. شاید حضور نداشتن پیشکسوتان در جشنواره به‌دلیل تعامل نداشتن آن‌ها با مسوولان بر سر مسائل مالی باشد؛ اما هنرمندان نباید همه‌چیز را مادی ببینند.

وی افزود: من اکنون 59 سال سن دارم، اما فکر می‌کنم نیاز است روی صحنه با مخاطبانم تعامل داشته باشم و آن‌ها صدای ساز من را بشنوند. خیلی از پیشکسوتان در خانه نشسته‌اند و کار نمی‌کنند؛ اما روحیه‌ی من متفاوت است. شاید دلیل آن خانه‌نشینی نیز این است که آن‌ها براثر بی‌توجهی‌ها، رنجیده‌خاطر شده‌اند.

گروه موسیقی «تیام» به سرپرستی هادی منتظری 29 بهمن‌ماه ساعت 21 در سالن برج آزادی روی صحنه خواهد رفت.

«ذوالفنون» مجوز نگرفت/آثار او خاک می‌خورند

حدود سه سال از درگذشت زنده‌یاد جلال ذوالفنون می‌گذرد، اما هنوز آثار منتشرنشده‌ی زیادی از این هنرمند در حال خاک خوردن هستند.

مدیر برنامه‌های زنده‌یاد جلال ذوالفنون در این‌باره گفت: آثار زیادی از این هنرمند فقید باقی مانده که توسط پسرش، سهیل ذوالفنون، به من واگذار شده است و حتی بخشی از این آثار، تصویری هستند.

بولتن موسیقیآرش اوستا در این‌باره توضیح داد: چند قطعه‌ی گروه‌نوازی برای ساز سه‌تار، سه ساعت و 45 دقیقه تارنوازی، 9 ساعت بداهه‌نوازی سه‌تار و هفت تصنیف از جمله‌ی این آثار هستند.

وی افزود: تصنیف‌ها با این‌که شعر مشخص دارند، اما خواننده‌ای آن‌ها را نخوانده است و ما به‌دنبال خواننده‌ای برای آثار هستیم که از نظر هنری و پیشینه‌ی کاری، وجاهت داشته باشد.

این هنرمند در پاسخ به پرسشی مبنی بر این‌که چرا پس از سه سال، فکری برای انتشار این آثار نشده است، پاسخ داد: ما باید با شرکتی وارد مذاکره شویم، تا بخشی از کارها را دست بگیرد و فکری برای انتشار کارها و اجرای آن‌ها توسط گروه «ذوالفنون» کند.

اوستا درباره‌ی تشکیل بنیادی برای زنده‌یاد جلال ذوالفنون، گفت:‌ امسال تقاضایی برای تشکیل بنیاد توسط سهیل ذوالفنون ارائه شد که در بسیاری از کارهای هنری پدرش همراه او بوده است؛ اما معاونت هنری وزارت ارشاد این درخواست را رد کرد و گفت که پسر استاد، تجربه‌ی کافی برای تأسیس این بنیاد را ندارد. این در حالی است که سهیل ذوالفنون در بسیاری از آثار پدرش، شانه به شانه در کنار او بوده است.

او اضافه کرد: حتی قرار بود گروه موسیقی «ذوالفنون» دی‌ماه امسال اجرایی در تالار وحدت داشته باشد که به‌دلیل صدور دیرهنگام مجوز، این کنسرت هم لغو شد.

  زنده‌یاد جلال ذوالفنون در سال ۱۳۱۶ در آباده متولد شد. در کودکی به همراه خانواده‌اش به تهران آمد و فراگیری موسیقی را در 10 سالگی در خانواده‌ای اهل موسیقی شروع کرد. او برای ادامه‌ی تحصیل به هنرستان ملی موسیقی رفت و در آنجا با سازهایی مانند تار و ویلن آشنا شد. در هنرستان از رهنمودهای موسی معروفی در زمینه‌ی تکنیک‌های سه‌تار برخوردار شد.

همزمان با تأسیس رشته‌ی موسیقی در دانشکده‌ی هنرهای زیبا، به آنجا راه یافت. آشنایی با شخصیت‌های موسیقی ملی ایران از جمله نورعلی‌خان برومند و داریوش صفوت، شناخت تازه‌ای از موسیقی اصیل ایران و امکانات وسیع سه‌تار برای وی به ارمغان آورد و از سال ۱۳۴۶ فعالیت خود را روی سه‌تار متمرکز کرد.

ذوالفنون سال‌های متمادی در زمینه‌ی تحقیق گام برداشت و کوشید جوانان را با این قلمرو آشنا کند. مهم‌ترین کار او پس از تحقیق، تدریس بود. جلال ذوالفنون آثار نوشتاری و صوتی فراوانی در زمینه‌ی موسیقی ایرانی از خود باقی گذاشته که از بین آن‌ها می‌توان آلبوم‌های «گل صدبرگ» و «آتش در نیستان» با صدای شهرام ناظری را نام برد. از دیگر آثار او نیز می‌توان به «مستانه»، «سرمستان» و «شب عاشقان» با صدای علیرضا افتخاری اشاره کرد.

سرانجام این هنرمند در ۲۸ اسفندماه سال ۱۳۹۰ براثر خونریزی داخلی پس از جراحی قلب باز، در بیمارستان «البرز» کرج درگذشت و در قبرستان امامزاده طاهر کرج دفن شد.

سوت زدن را خوب بلدم!

«عاشق موسیقی هستم. دوست داشتم آن را هم کنار گرافیک دنبال کنم. یادم هست در 12سالگی‌ام، پدرم که خودش تار می‌زد، یک آکاردئون برایم خرید که از هیکل خودم بزرگ‌تر بود؛ اما نشد که نوازنده بشوم و هنوز هم افسوس می‌خورم.»

این جمله‌ها را «قباد شیوا» در 74سالگی‌اش گفت، مردی که صدای پرانرژی‌اش ربطی به سن و سالش ندارد. او به‌خاطر اسم خاصش، امضایش، لوگوهایش و پیش‌رو بودن در هنر گرافیک، نام آشنایی بین هنرمندان است و با این همه تجربه می‌گوید که هنوز بهترین پوسترش را طراحی نکرده است.

بولتن موسیقی

تولدتان مبارک آقای شیوا!

ممنونم. باور می‌کنید من تا 8 - 9 سالگی نمی‌دانستم تولدم چه روزی است! پدرم تولد بچه‌هایش را پشت یک جلد قرآن نوشته بود و من وقتی 8 - 9 ساله بودم و خیلی در کارهای پدرم فضولی می‌کردم، تاریخ تولدم را پشت آن قرآن دیدم و فهمیدم که ساعت 12 نیمه‌شب چهارم بهمن‌ماه 1319 به دنیا آمده‌ام.

یعنی آن سال‌ها، در خانواده برای شما جشن تولد نمی‌گرفتند؟

خیر. آن موقع‌ها رسم نبود که در خانواده برای کودکان جشن تولد بگیرند. این آیینی بود که به نظرم از غرب آمد، اما بعدها که سنم بالا رفت و ازدواج کردم، دوستان و خانواده‌ام برایم جشن تولد گرفتند. یکی از این جشن تولدها که خیلی خوب یادم مانده، تولدی بود که بچه‌های انجمن صنفی گرافیک برایم گرفتند؛ من در آتلیه نشسته بودم که یک‌دفعه در را باز کردند و 15 - 16 با کیک وارد شدند و کلی غافلگیرم کردند.

از مسیری که تا اینجا طی کرده‌اید راضی هستید؟ اگر به عقب برگردید باز هم گرافیک را انتخاب می‌کنید؟

بولتن موسیقی
لوگوی انتشارات سروش/اثر قباد شیوا

فکر می‌کنم بیشتر کسانی که از نسل جدید به رشته‌ی گرافیک وارد می‌شوند، به‌خاطر پول این کار را می‌کنند؛ اما ما واقعا این‌طور نبودیم. من و هم‌نسلانم مثل مرتضی ممیز، عباس کیارستمی و آیدین آغداشلو اگر وارد کار گرافیک شدیم، از روی عشق بود و دوست داشتیم برای فرهنگ کشورمان کار کنیم. اگر یک‌بار دیگر به دنیا بیایم و همین عشق در من وجود داشته باشد، دوباره همین مسیر را طی می‌کنم و از راهی که آمده‌ام راضی هستم.

آنچه امروز به‌عنوان گرافیک در کشور هست با آنچه شما در آغاز راه وارد آن شدید، چه تفاوتی دارد؟ نگاه‌تان به این رشته‌ی هنری چگونه بوده است؟

من گرافیک را از زمان دانشجویی و در سازمان‌های تبلیغاتی یاد گرفتم؛ اما این نوع کار که در آن فقط رضایت مشتری مد نظر بود، من را راضی نمی‌کرد و به دلم نمی‌نشست. پایه‌های گرافیک را در این سازمان‌ها یاد گرفتم و در سال‌هایی که رشته‌ی گرافیک وجود نداشت، فرم را با تحصیل در رشته‌ی نقاشی فرا گرفتم. مهندس هوشنگ سیحون یکی از کسانی بود که من را خیلی تشویق کرد که به سمت گرافیک بروم.

بهترین کارهای گرافیک‌تان را در چه شاخه‌ای قرار می‌دهید؟

جهت‌گیری من بیشتر به سمت گرافیک فرهنگی بود تا تجاری و هنوز هم در همین مسیر کار می‌کنم. از بین همه‌ی شاخه‌های رشته‌ی گرافیک که در آن‌ها کار کرده‌ام، طراحی پوستر را خیلی دوست دارم و هنوز هم آن را تجربه می‌کنم. خیلی‌ها از من پرسیده‌اند بهترین پوستری که طراحی کرده‌ای، کدام است و من در جواب‌شان گفته‌ام، پوستری است که شاید فردا طراحی کنم.

علاقه و مهارتی بوده که دوست داشتید آن را دنبال کنید، اما نتوانسته‌اید؟

بولتن موسیقی
پوستر طراحی‌شده توسط شیوا

من موسیقی را خیلی دوست دارم و همیشه دلم می‌خواست بتوانم به موازات گرافیک روی موسیقی هم کار کنم؛ البته به‌جز سوت زدن که این کار را خیلی خوب بلدم!

الان هم افسوس می‌خورم که چرا نتوانستم به علاقه‌ام بپردازم. یادم هست در 12سالگی پدرم که خودش تار می‌زد و علاقه‌ی من را به موسیقی می‌دانست یک آکاردئون برایم خرید. که از هیکل خودم بزرگ‌تر بود. او که خودش موسیقی کار می‌کرد، دوست داشت بچه‌هایش هم به این هنر بپردازند؛ اما خب نشد دیگر.

این علاقه هنوز هم در شما وجود دارد؟

بله. هنوز موسیقی یکی از بزرگ‌ترین علایق من است و همه‌جور موسیقی هم گوش می‌کنم؛ چه آثار کلاسیک و اصیل ایرانی و چه کارهای خوبی که هنرمندان جوان ساخته‌اند. هیچ‌وقت نشده که بگویم کار جوان‌ها را دوست ندارم. کار خوب هرچه باشد، خوب است.

ادبیات و سینما چطور؟

هر چیزی که تصویر در آن باشد من را به خود جذب می‌کند و ترغیبم می‌کند که آن را تعقیب کنم. نقاشی، مجسمه‌سازی و سینما که سرشار از تصویر هستند، من را جذب می‌کنند. ادبیات را هم دوست دارم و مطالعه می‌کنم، اما آدم ادیبی نیستم.

این روزها چه کار می‌کنید؟

بولتن موسیقی
امضای هنری قباد شیوا

همچنان کار می‌کنم. هر روز ساعت 9 صبح به دفترم می‌روم و تا 5 بعدازظهر مشغول کار هستم. ساعت 5 که می‌شود، همسرم که حساب و کتاب کلاس‌هایم را دارد، همراهم می‌شود و تا ساعت 8 شب که در دفترم برای هنرجوها کلاس دارم در کنارم است. بعد هم به خانه می‌رویم.

در این سال‌ها همسرم در کنارم بوده و خیلی از کمبودهای من را تحمل کرده است. از او برای این همراهی سپاسگزارم.

  قباد شیوا، طراح و گرافیست، چهارم بهمن‌ماه 1319 متولد شد. او دانش‌آموخته‌ی رشته‌ی نقاشی در دانشگاه تهران است و پس از سال‌ها تجربه‌ی عملی در زمینه‌ی گرافیک، فوق‌لیسانس خود را از دانشگاه pratt شهر نیویورک در سال ۱۳۵۹ گرفت.

او از موسسان انجمن صنفی طراحان گرافیک ایران است و سال‌ها در دانشگاه‌ها تدریس کرده است. شیوا در شاخه‌های طراحی پوستر، آرم، نشانه و تصویرسازی فعالیت کرده و نمایشگاه‌های متعددی از آثارش در داخل و خارج از کشور برگزار شده است.

انجمن بین‌المللی طراحان گرافیک (AGI) او را به‌عنوان یکی از ۱۲ طراح گرافیک برتر جهان معرفی کرده است.

شما می توانید مطالب و تصاویر خود را به آدرس زیر ارسال فرمایید.

bultannews@gmail.com

نظر شما
نام:
ایمیل:
* نظر :
تلگرام
اینستا
آخرین اخبار
پربازدید ها
پربحث ترین عناوین