«بولتن سینما»؛ مجلۀ خبری روزانۀ سینما (1 بهمن)

انجمن بین‌المللی فیلم‌های سه بعدی با معرفی نامزدهایش، برترین فیلم‌های سال در این زمینه را معرفی کرد.

به گزارش بولتن نیوز به نقل از هالیوودریپورتر، «طلوع سیاره میمون‌ها»، «مهاجرت: خدایان و شاهان»، «چگونه اژدهای خود را تربیت کنید 2»، «غول‌های جعبه‌ای» و «هابیت: نبرد پنج لشکر» از جمله نامزدهای انجمن بین المللی فیلم های سه بعدی در بخش جایزه هنرهای خلاق هستند.

در بخش بهترین فیلم اکشن «کاپیتان آمریکا: سرباز زمستان»، «طلوع سیاره میمون‌ها»، «مهاجرت: خدایان و شاهان»، «شریر»، «نوح»، «لاک‌پشت‌های نینجای نوجوان جهش یافته»، «اسپایدرمن شگفت انگیز 2»، «هابیت: نبرد پنج لشکر»، «ترنسفورمرز: عصر انقراض» و «مردان ایکس: روزهای آینده گذشته» انتخاب شده‌اند.

در بخش بهترین فیلم انیمیشن سه بعدی، نامزدها عبارتند از: «قهرمان بزرگ 6»، «چگونه اژدهای خود را تربیت کنید 2»، «آقای پیبادی و شرمن»، «ریو 2»، «کتاب زندگی»، «غول‌های جعبه‌ای»، «فیلم لگو»، «هواپیماها: آتش و نجات» و «پنگوئن‌های ماداگاسکار»

در بخش تبدیل فیلم دو بعدی به سه بعدی نیز «300: ظهور یک امپراتور»، «کاپیتان آمریکا»، «طلوع سیاره میمون‌ها»، «گودزیلا»، «محافظان کهکشان»، «شریر»، «نوح»، «لاک پشت‌های نینجای نوجوان جهش یافته» و «اسپایدرمن شگفت انگیز 2» جای دارد.

در مراسم انجمن فیلم‌های سه بعدی که 28 ژانویه برگزار می شود، برندگان معرفی می شوند.

پیش از این اعلام شده بود جایزه هارولد لوید این انجمن به ژان پیر ژونه کارگردان اهدا می شود. او جدیدترین فیلمش «تی.اس اسپیوت جوان و شگرف» را به شیوه سه بعدی ساخته است.

طبق اعلام قبلی دیوید آتن‌بورو کارگردان سرشناس بریتانیایی که تابستان امسال در 90 سالگی درگذشت، نیز جایزه سر چارلز ویتستون انجمن را برای خلاقیت ویژه در قصه‌گویی سه‌بعدی دریافت می‌کند.

منتقد گاردين می نويسد فيلم ساده‌گرای كلينت ايستوود پروپاگاندای دوران بوش را ترويج می دهد و به حقايق شليک می كند بنابراین این فیلم را باید با نمک اضافه تماشا کرد.

به گزارش بولتن نیوز به نقل از گاردین، کریس کایل که لقب «افسانه» به خود گرفته بود، یکی از اعضای کماندوهای ویژه نیروی دریایی ارتش ایالات متحده بود که اوایل قرن بیست و یکم در عراق خدمت کرد. او با رکورد 160 تیراندازی موفق از 255 هدف احتمالی به عنوان مرگبارترین تک تیرانداز تاریخ آمریکا شناخته می‌شود که مدتی هم به عنوان بادی‌گارد سارا پیلین کار کرده است.

در صحنه آغازین فیلم، کایل با نقش‌آفرینی بردلی کوپر، با دوربین تفنگش جلوتر از حرکت ماشین‌های ارتش آمریکا است و یک خانه را نگاه می‌کند. زنی از خانه بیرون می‌آید و یک نارنجک روسی ضد تانک به پسری جوان می‌دهد و پسر را به سمت آمریکایی‌ها می‌فرستد. آیا کایل باید شلیک کند؟ کتاب خاطرات کایل حقیقی هم با همین صحنه آغاز می‌شود، اما در آنجا هیچ کودکی وجود نداشت و کایل می‌نویسد که یک نارنجک چینی را در دست زن دیده است. خود او نوشته است: «آن اولین حضور من در عراق بود و تنها باری بود که کسی غیر از یک نظامی مرد را کشتم.»

کلینت ایستوود همه چیز را ساده و سیاه و سفید نشان می‌دهد. کایل بعد از اینکه بمب‌گذاری سفارت آمریکا در سال 1998 را از تلویزیون تماشا می‌کند به نیروهای ویژه می‌پیوندد اما در حقیقت این اتفاق هیچ ربطی به ملحق شدن او به ارتش نداشت. در کتاب وقتی او به خط مقدم می‌رود همه عراقی‌هایی که در مقابل آمریکایی‌ها مقاومت می‌کنند بدون استثنا اعضا القاعده هستند و تبدیل به هدف‌های قابل قبول می‌شوند. در فیلمنامه آن‌ها «وحشی‌ها» خوانده می‌شوند. تک تیراندازی به نام مصطفی وجود دارد که قبلا در المپیک حضور داشته و در کتاب کایل تنها در یک پاراگراف به او اشاره شده، اما در فیلم تبدیل به دشمن اصلی او می‌شود و آنها تا پای مرگ به مبارزه می‌پردازند. وقتی تمام کسانی که با آمریکایی‌ها مبارزه می‌کنند آدم‌های بدی هستند و آمریکایی‌ها هم هیچ‌وقت اشتباه نمی‌کنند همه چیز آسان‌تر می‌شود.

تمام شلیک‌های کایل با دقت 100 درصد انجام می‌شوند و تمام کسانی که او می‌‌کشد در راستای نجات دادن جان آمریکایی‌هاست. او لوگوی جمجمه شخصیت آدم‌کش داستان‌های مارول یعنی «پانیشر» را روی لباسش دارد، اما هیچ‌کس نمی‌پرسد که این جور سمبلیسم چطور می‌تواند به جلب توجه و علاقه عراقی‌ها کمک کند. یکی از خبرنگاران نیویورکر نوشته است: «این داستان‌ها کایل را طوری نشان می‌دهند که انگار او حقیقتا پانیشر(تنبیه کننده) است و عدالت را با قوانین خود اجرا می‌کند.»

به این ترتیب، فیلم کلینت ایستوود افسانه‌هایی روی داستان‌های خود «افسانه» خلق می‌کند و تماشاچیان فیلم‌ »تک تیرانداز آمریکایی» بهتر است نسخه این فیلم از جنگ عراق را با مقدار زیادی نمک اضافی تماشا کنند. منتقد گاردين می نويسد فيلم ساده‌گرای كلينت ايستوود پروپاگاندای دوران بوش را ترويج می دهد و به حقايق شليک می كند.

فیلم «تک تیرانداز آمریکایی» که نه منتقدان و جوایز سینمایی به آن روی خوش نشان دادند و نه در گلدن گلوب جایی داشت، با حمایت اسکار از آن و نامزدی در 6 رشته، ناگهان در گیشه پرفروش شد.

بعد از موفقيت بزرگ «ربوده شده 3» در باكس‌آفيس، امكان ساخت قسمت بعدی اين فيلم ايجاد شده است.

به گزارش بولتن نیوز به نقل از اينديپندنت، همه واقعا ليام نيسون و فيلم‌هايش را دوست دارند، اما ساخت «ربوده شده 4» می‌تواند ايده خيلی خيلی بدی باشد. تا به حال منتقدان بسياری قسمت سوم مجموعه‌ فيلم‌های «ربوده شده» را مورد حمله قرار داده‌اند اما اكنون نيسون می‌گويد امكان ساخت قسمت چهارم اين فيلم نيز وجود دارد.

نيسون در اين فيلم نقش برايان ميلز مامور سابق سیآیای را بازی می‌‎‌كند كه همانطور كه در فيلم اول خودش گفته بود «قابليت‌های خيلی خاصی» دارد كه میتواند برای آدم بدها خبر بدی باشد. آدم‌رباها بدانيد: او به دنبال شما میگردد، شما را پيدا میكند و شما را میكشد. اما با وجود اينكه فيلم اول يک موفقيت جهانی بود، فيلم‌های دنباله آن تاثير كمتری بر طرفداران داشته‌اند. با اشاره به اين نكته، «ربوده‌شده 3» با وجود دريافت نقدهای منفی توانسته آنقدر در باكس‌آفيس سر و صدا به پا كند كه كمپانی قرن بيستم فاكس به فكر ساخت يک قسمت ديگر بيفتد.

نيسون در صحبت با فاكس‌نيوز و در پاسخ به اين سوال كه حاضر هست بار ديگر در نقش برايان ميلز ظاهر شود يا خير گفت: اگر مردم بروند و اين فيلم را تماشا كنند و از شخصيت‌ها خوششان بيايد، من هم خيلی دوست دارم بتوانم بار ديگر با فارست ويتاكر همكاری كنم و اگر اين همكاری قرار است در «ربوده شده 4» اتفاق بيفتد خيلی هم خوب می‌شود. اما خود نيسون قبل از ساخت فيلم «ربوده شده 3» گفته بود كه شک دارد اين اتفاق بيفتد: نمی‌توانم سناريوی ممكنی را ببينم كه تماشاچيان با ديدن آن نگويند اوه خدای من ... دوباره دختره دزديده شد؟ به اين میگويند يک پدر و مادر بد.

در حالي كه شعار اصلي فيلم جديد «اينجا به پايان مي‌رسد» است، اما به نظر مي‌رسد كه در اين برهه از زمان اين قولي توخالي باشد. اما به هر حال هميشه مي‌توان فيلمي هم ساخت كه داستان، قبل از فيلم اول را تعريف كند!

از سوي ديگر كمپاني ساخت اسلحه پارا يو‌اس‌اي كه مسئوليت تامين سلاح‌هاي فيلم «ربوده شده 3» را بر عهده داشت گفته كه تمامي ارتباطات خود با ليام نيسون را قطع خواهد كرد. دليل اين كار سخنان هفته گذشته نيسون درباره تعداد بالاي سلاح‌ها در ايالات متحده است. نيسون گفته بود كه تعداد بالاي اسلحه‌ها در آمريكا يك رسوايي است و حالا پارا يو‌اس‌اي در بيانيه‌اي گفته: با وجود اينكه خود فيلم سرگرم‌كننده است، نظرات داده شده توسط ستاره ايرلندي آن نشانگر عدم اطلاع فرهنگي و حقيقي او است كه آزادي‌هاي لايحه دوم و مردم آمريكا را زير سوال مي‌برد. ما ديگر براي فيلم‌هاي ليام نيسون اسلحه تامين نمي‌كنيم و از تمام دوستان و همكاران‌مان در هاليوود هم تقاضا مي‌كنيم همين كار را انجام دهند.

نیمی از فیلمبرداری «نیمرخ‌ها» به کارگردانی ایرج کریمی گذشته است و این روزها امیرحسین رستمی در آن مشغول به بازی است.

ایرج کریمی بعد از «نسل جادویی» عاشقانه دیگری را کلید زده که مدتی است از زمان فیلمبرداری آن می گذرد.

«نیمرخ‌ها» نام اثر جدید کریمی است که پس از 8 سال دوری از سینما قصد دارد بار دیگر و البته متفاوت از فیلم های گذشته اش روایتی عاشقانه- شاعرانه را به تصویر بکشد.

یک تیم حرفه ای کریمی را در ساخت پنجمین فیلمش آن هم در پانزدهمین سال فعالیتش در سینما همراهی می کند. این فیلم با حساسیت های خاص ایرج کریمی در مراحل پیش تولید جلو رفت.

در این فیلم که علی حضرتی تهیه کنندگی آن را برعهده دارد بازیگرانی حضور دارند که هرکدام طی سال های اخیر توانسته اند جوایز سینمایی مختلفی را از آن خود کنند.

بابک حمیدیان بازیگر مرد سال 1393 است که به عنوان پرکارترین بازیگر مرد جشنواره سی و سوم فیلم فجر نیز به شمار می رود و گویا با گریم متفاوتی هم که از بازی این بازیگر در «نیمرخ‌ها» منتشر شده شاهد نقشی تامل برانگیز از او خواهیم بود.

همچنین رویا نونهالی، سحردولتشاهی، هومن سیدی، سام قریبیان، امیرحسین رستمی، بهاران بنی احمدی، شیرین اسماعیلی، سید ابراهیم عمادی، شورا کریمی و پویان جوان نیز در این اثر ایفای نقش می کنند.

تاکنون نیمی از فیلمبرداری فیلم سینمایی «نیمرخ ها» پشت سر گذاشته شده و در روزهای اخیر نیز امیرحسین رستمی بازی خود را در فیلم ایرج کریمی آغاز کرده است. پیش از این بابک حمیدیان، سحر دولتشاهی، رویا نونهالی و بهاران بنی احمدی جلوی دوربین مجید گرجیان رفته بودند. همچنین طی هفته آینده نیز هومن سیدی و سام قریبیان نقش های خود را ایفا خواهند کرد.

علی حضرتی پیش از این تهیه کنندگی شش تئاتر و فیلم کوتاه «صبح روز بعد» را انجام داده که توانست جوایز ارزنده بین المللی را از آن خود کند اخیرا هم فیلم «خداحافظی طولانی» فرزاد موتمن را تهیه کنندگی کرده بود که به بخش سودای سیمرغ سی و سومین جشنواره فیلم فجر راه پیدا کرد.

ایرج کریمی که هم اکنون 61 سال سن دارد، در تلویزیون با فیلم بلند «آهنگ پنهان» به عنوان کارگردان در سال 1370 آغاز به کار کرد و شروع کار سینمایی او با فیلم «از کنار هم می گذریم» به عنوان کارگردان در سال 1379 بود.

وی همچنین فیلم های «باغ های کندلوس» و «نسل جادویی» را کارگردانی کرده است.

عوامل پروژه سینمایی «نیمرخ ها» عبارتند از نویسنده و کارگردان: ایرج کریمی، تهیه‌کننده: علی حضرتی، مدیر فیلمبرداری: مجید گرجیان، طراح صحنه: سیامک کاری‌نژاد، طراح لباس: رعنا امینی، طراح چهره‌پردازی: میشا جودت، صدابردار: ایرج شهزادی، تدوین: میثم مولایی، موسیقی: شورا کریمی، دستیار اول کارگردان و برنامه ریز: عادل معصومیان، عکاس: مریم تخت کشیان، دستیار دوم کارگردان: سعید سیری، منشی صحنه: آزاده جهانبخش، دستیار اول فیلمبردار: آرش ساسانی، گروه فیلمبرداری: ساسان صلواتی، عباس عطایی، علی محمدی، محسن هادوی، دستیاران صحنه: امید نجومی، تورج الوند، دستیاران لباس: فروغ شاهسوند، سبا موسوی، غروی، دستیار صدا: علی نعمتی، مجریان گریم: علی مصطفی، مهرنازعباسی فشمی، تصویربردار پشت صحنه: مانی قدرت نما، مشاور رسانه ای: محسن سرافراز، مدیر تولید: میثم کائد، جانشین تولید : نیما شهریاری، مدیرتدارکات: رضا حسین زاده، دستیار تدارکات: مسعود شهریاری، پذیرایی: محمود شعاع، محسن نودهی.

بهرام رادان با اشاره به تجربه مثبت همکاری با مصطفی کیایی در فیلم «عصر یخبندان» تاکید کرد گاهی از نقش خودش در این فیلم می‌ترسیده است.

مراسم رونمایی از فیلم سینمایی «عصر یخبندان» با حضور مصطفی کیایی کارگردان، منصور لشگری قوچانی تهیه کننده، بهرام رادان، محسن کیایی و آنا نعمتی بازیگران فیلم در قالب برنامه «یک فیلم، یک سلام» شامگاه سه شنبه ۳۰ دی در پردیس سینمایی ملت برگزار شد.

کیایی کارگردان در این نشست که با اجرای احسان کرمی همراه بود، اظهار کرد: این فیلم نسبت به فیلم قبلی ام «خط ویژه» در مدت زمان بیشتری فیلمبرداری شد. من نگارش متن را اردیبهشت ماه آغاز کردم و دو ماهه فیلمنامه را نوشتم و بلافاصله با آقای قوچانی صحبت کردم تا کار را بسازیم.

قوچانی نیز در این باره گفت: وقتی فیلمنامه «عصر یخبندان» را خواندم خیلی ذوق زده شدم. در این کار نه تنها به ما سخت نگذشت بلکه لذت هم بردیم فیلمنامه بسیار قوی تر از «خط ویژه» است و فیلم چند سرو گردن بالاتر از کار قبلی ما است.

در ادامه نعمتی نیز گفت: آرامش بخش ترین فیلمی که در این سال ها بازی کرده ام این کار بوده و مدیریت کارگردان باهوشی چون کیایی باعث شد گرچه در این کار سختی هایی کشیدیم اما هر لحظه انگیزه های مان بیشتر شود و با شور و هیجان بیشتری کار را ادامه دهیم. تجربه خوبی برای من بود و فیلم هم قصه ای دارد که نمی توان آن را تعریف کرد.

رادان نیز با بیان اینکه او در خط ویژه نیز قرار بوده با این گروه همکاری کند اما به دلیل همزمانی با یک پروژه دیگر این اتفاق رخ نداده، یادآور شد: البته این بار هم همین اتفاق افتاد اما به خاطر برنامه ریزی که دوستان داشتند سکانس ها در زمان‌هایی گرفته می شد که من بتوانم همزمان به کار دیگرم هم برسم. مصطفی جزو کارگردان های جوانی است که نگرش نویی دارد و راه و روش فیلم هایی که سنت گرایانه عمل می کنند را می شکند.

وی ادامه داد: همه فیلم ها باید به این سمت و سو حرکت کنند. کار دارای پشت صحنه خوبی است و زمانی که قرار بود جلوی دوربین بروم می دانستم در آن فیلم هایینیستم که کارگردان همه بازیگران را دعوت کرده سر صحنه بیایند اما معلوم نیست می خواهد از کدام یک استفاده کند.

این بازیگر یادآور شد: من در «خط ویژه» یک نقش را می خواستم و پیشنهاد کیایی نقش دیگری بود. وقتی این فیلم دیدم متوجه شدم او درست تصمیم گرفته بوده است. درباره «عصر یخبندان» نیز همین اتفاق افتاد و من با خواندن فیلمنامه نقش سعید را انتخاب کردم اما او به من گفت بهتر است نقش فرید را بازی کنید من هم به دلیل تجربه قبلی که داشتم با این موضوع موافقت کردم.

وی تصریح کرد: فکر می کنم این سی و چهارمین فیلمی بود که بازی کردم و در بین کارهایم هیچ وقت فیلمی نبوده که اصلا با کارگردانم مثل این کار جدل نداشته باشم و زمانی که مقابل دوربین می رفتم هم گرچه فکر می کردم در یک سکانس کارم درست بود اما اگر کارگردان از من می خواست دوباره بازی کنم این موضوع را می پذیرفتم.

رادان درباره شخصیتی که برعهده دارد توضیح داد: مابه ازای این نقش را در جامعه زیاد می بینیم. این افراد در اطراف من هم بودند و وقتی با کیایی صحبت می کردم به او می گفتم دو درجه از فلانی را وارد کار می کنم و چند درجه هم از شخصیت دیگری استفاده می کنم. این نقش خاکستری بود و شاید مابه ازای آن تا ۲۰ سال پیش اصلا در جامعه ما وجود نداشت اما حالا مشابه او را زیاد می بینیم.

این بازیگر با بیان اینکه فرید یک شخصیت سیاه دارد، یادآور شد: فرید یکی از نقش هایی بود که گاهی من خودم هم از او می ترسیدم و نمی دانم در کاراکتر خاکستری او چقدر می توانیم نقطه سفید پیدا کنیم شخصیتی که عمیق و دارای چند وجه است و از جمله افرادی است که هر جا می رود خودش را به شکل آنجا در می آورد و خطرناک است.

در ادامه احسان کرمی که نشست را اجرا می‌کرد از محسن کیایی پرسید اگر مصطفی برادرش نبود هم اینقدر با او کار می‌کرد و محسن پاسخ داد: خیر! این نقش را هم دوست نداشتم بازی کنم و به زور مصطفی آن را بازی کردم اما کار فضای خوبی دارد.

مصطفی کیایی نیز در ادامه به شوخی گفت: خداراشکر هنوز حرف‌هایش در وایبر و پیام‌هایش را دارم که التماس می‌کرد در این فیلم بازی کند!

محسن کیایی هم گفت: خدارا شکر ما خانوادگی آبروی هم را می‌بریم!

در ادامه این نشست که با خنده‌های فراوان عوامل و حضار همراه بود، مصطفی کیایی ادامه داد: من هروقت فیلمنامه می‌نویسم، محسن همیشه آن را می‌خواند و همیشه نقشی را انتخاب می‌کند که من با ایفای آن توسط او مخالفم و نقش دیگری را برایش درنظر دارم. این بار هم او نقش فرید را می‌خواست که بهرام آن را بازی کرد.

رادان نیز در ادامه گفت: من هم نقشی را که محسن بازی کرد می‌خواستم!

مصطفی کیایی یادآور شد: فکر می‌کنم تنها کسی که به فیلم اشراف کامل دارد کارگردان است به ویژه اگر فیلمنامه را هم خودش نوشته باشد. «عصر یخبندان» فیلمی اجتماعی است که به نسبت فیلم‌های من شیرینی کمتری دارد و فضای متفاوتی دارد.

محسن کیایی نیز درباره نقشش اظهار کرد: سعید کاراکتر جذابی است، قشری از جامعه که به خاطر شرایط، قوانینی برای خودش شکل داده و وقتی از بیرون نگاه می‌کنید انگار خلافکار است اما خودش فکر می‌کند اینگونه نیست.

نعمتی نیز نقش خود را متفاوت معرفی کرد و گفت: رنگ نقش من در این فیلم آبی است. من دختر بی استعدادی نیستم اما کیایی سعی کرد بازی خیلی متفاوتی از من بگیرد.

وی تصریح کرد: مطمئنم کار دیده می‌شود. نباید بگذاریم سینمایی که به ضرب و زور افرادی که از همه چیزشان گذشته‌اند سرپا ایستاده، نابود شود. ما به معضلات و خطوط قرمز پرداختیم و مردم تنها حامی‌مان هستند.

همچنین قوچانی «عصر یخبندان» را فیلمی دانست که می‌توان به آن افتخار کرد و گفت: استانداردها در این فیلم رعایت شده‌اند. کیایی خلاق‌ترین آدمی است که تا به حال دیده‌ام. فیلم را ببینید و از اینکه وقت گذاشتید و هزینه کردید پشیمان نمی‌شوید. فیلم سرپا ست و حرف اکثر مردم را می زند و مسئولان هم باید آن را ببینند.

مصطفی کیایی نیز یادآور شد: در این فیلم ما اتفاق خوبی را تجربه کردیم. من وقتی فیلمنامه می‌نویسم دستم به کم نمی‌رود و در پایان می‌بینم 8 شخصیت خلق کرده‌ام که پیدا کردن بازیگر برای آن دشوار است.

محسن کیایی نیز به شوخی گفت: جان مادرتان فیلم را ببینید!

رادان نیز در پایان حرف‌هایش اظهار کرد: فکر نمی‌کنم «عصر یخبندان» فیلم بدی شده باشد. من هنوز فیلم را ندیده‌ام اما وقتی مخاطب باهوش کار را ببیند احساس می‌کند به شعورش احترام گذاشته شده و این فیلم جمعیت خاموش سینمانرو را وارد سینماها خواهد کرد.

وی در پایان شعار فیلم را اعلام کرد: می‌ترسم تمام فکرهایی که می‌کنم واقعیت داشته باشد.

فیلم سینمایی «روباه» به کارگردانی بهروز افخمی آخرین مراحل فنی را برای حضور در جشنواره فجر پشت سر می‌گذارد.

محمد پیرهادی تهیه کننده «روباه» درباره آخرین مراحل ساخت این فیلم سینمایی گفت: فیلمبرداری آخرین صحنه های «روباه» در تهران به پایان رسید. همچنین آیدین افخمی که تدوین همزمان را بر عهده داشت آخرین تدوین‌ها را انجام داد.

وی افزود: صداگذاری فیلم توسط علیرضا علویان به پایان رسید و آرمان موسی پور در حال ساخت موسیقی «روباه» است. بر همین اساس بنا داریم هرچه زودتر این فیلم را به دبیرخانه سی و سومین جشنواره فیلم فجر تحویل دهیم.

پیرهادی در پاسخ به اینکه آیا ممکن است به دلیل طولانی شدن مراحل پس از تولید این اثر سینمایی به جشنواره فجر نرسد؟ گفت: نسبت به جشنواره فیلم فجر تعهد داریم و بر اساس همین تعهد است که در مرحله بازبینی 70 درصد از فیلم را تدوین و در اختیار هیات انتخاب قرار دادیم. ما حتما فیلم را به موقع مناسب در اختیار جشنواره قرار می دهیم.

تهیه‌کننده «گزارش یک جشن» فیلم اکران نشده ابراهیم حاتمی کیا ادامه داد: آخرین مرحله فیلمبرداری پس از ارمنستان در تهران انجام شد و من امیدوارم این فیلم سینمایی که نگاهی به ترور شهدای هسته‌ای دارد بتواند مورد توجه مخاطبان قرار گیرد.

پیرهادی در پایان عنوان کرد: بهروز افخمی به عنوان کارگردان و تیم تولید، همه تلاش خود را به خرج دادند تا مخاطبان ارتباط مناسب و در خور توجهی با این اثر سینمایی برقرار کنند.

در این فیلم که یک تریلر جاسوسی با محوریت ترور دانشمندان هسته‌ای است،‌ حمید گودرزی، بابک حمیدیان، آرش مجیدی و مرجان شیرمحمدی از جمله بازیگران آن هستند.

در مراسم رونمایی از پوستر و شعار «مزار شریف» تأکید شد که درباره برگی از تاریخ کشور سهل‌انگاری شده اما تمام مردم باید درباره آن مطلع شوند.

آخرین نشست برنامه «یک فیلم یک سلام» به فیلم سینمایی «مزار شریف» محصول حوزه هنری سازمان تبلیغات اسلامی اختصاص داشت و عبدالحسن برزیده کارگردان، حسین یاری بازیگر، مشکین مهرگان مدیر هنری و بهزاد عبدی آهنگساز این فیلم شب گذشته سه‌شنبه 30 دی در پردیس سینمایی ملت حاضر شدند تا از پوستر و شعار فیلم رونمایی کنند.

برزیده در ابتدای این نشست اظهار کرد: موضوع فیلم به سال 77 مربوط می‌شود. اتفاق مهمی که رخ داد اما به آن پرداخته نشد و کسی درباره آن حرفی نزد؛ آن هم به دلایلی که برای من روشن است. فیلم به موضوع حمله به کنسولگری ایران در مزار شریف و کشتار دیپلمات‌های ایرانی می‌پردازد و امیدوارم در این ایام که فیلم پخش می‌شود بیشتر به این موضوع نیز بپردازیم.

سهل‌انگاری تاریخی و کم‌کاری مسئولان

وی افزود: متاسفانه درباره کشته شدن تعدادی از مردم و دیپلمات‌های ما که در کنسول‌گری ایران در مزار شریف خدمت می‌کردند سهل انگاری شده است. آن زمان وقتی شرایط مزار شریف ناامن شد قاعدتا دیپلمات‌های ایرانی باید به کشور برمی‌گشتند تا دوباره در یک موقعیت مناسب به محل خدمت برگردند اما این اتفاق نیفتاد. این موضوع نیز در آن زمان و حتی سال‌های پس از آن مسکوت مانده است و دوستان هم تحلیل‌هایی در این خصوص داشتند که مرا قانع نکرد و با دیدن این فیلم متوجه می‌شوید جایی برای قانع شدن وجود ندارد.

این فیلمساز تأکید کرد: متاسفانه دریغ از یک عذرخواهی ساده از سوی مسئولیان وقت از ملت ایران و کسانی که داغدار این ماجرا بودند. نه تنها عذرخواهی صورت نگرفته بلکه این خانواده‌ها گاهی حتی مورد بی مهری هم قرار گرفته‌اند.

به همسر یکی از دیپلمات‌ها گفته بودند مگر همسرت شهید شده؟!

کارگردان «مزار شریف» یادآور شد: در طی ساخت فیلم برخی از خانواده این شهدا با من تماس گرفتند و از بی‌مهری‌ها گفتند. به همسر یکی از افراد گفته شده بود مگر شوهر شما شهید شده است؟! بعضا داغ دل خانواده‌ها را نیز بیشتر کرده‌اند. امیدواریم با ساخت این فیلم به سهم خودم رسما به شکل هنری اعلام کنم ما باید یاد بگیریم اگر جایی اشتباه کردیم صادقانه و جوانمردانه آن را بپذیریم و بگوییم

بولتن سینما .

در ادامه یاری بازیگر نقش اصلی فیلم نیز در سخنانی درباره متفاوت بودن این نقش گفت: در این کار گریم متفاوتی دارم. من هیچوقت داعیه این را ندارم که متفات کار می‌کنم اما این کاراکتر حداقل ظاهر متفاوتی داشت که امیدوارم مرا نیز تکان داده باشد و متفاوت عمل کرده باشم.

وی افزود: من پیرامون نقش خودم تحقیقاتی کردم. گرچه خیلی از ماجرا نمی‌گذرد و نیازی به تحقیق آنچنانی نبود و همه منابع در دست بودند. از فیلمنامه نیز کمک کردم و شکل روایی برای اجرای نقش به من کمک کرد.

ترجیح دادم شخصی که نقشش را بازی می‌کنم نبینم

یاری در این باره که آیا با شخصی که نقش او را بازی می‌کند ملاقات داشته یا خیر، توضیح داد: او هنوز در قید حیات است اما ترجیح من این بود که او را نبینم. به ویژه که آنچه در شخصیت فیلم می‌بینید و اتفاقاتی که برایش رخ می‌دهد جذابیت‌هایی دارد که در واقعیت نبوده است. ما به این رویداد در یک شرایط دراماتیک پرداختیم و از آن رو من تلاشی نکردم به سمت مستند بروم و تلاش فیلمنامه‌نویس هم بر چنین کاری نبود.

این بازیگر تصریح کرد: شکل روایی و اجرایی درام نیز اینگونه ایجاب می‌کرد که من به متن وفادار باشم و به اجرای آن بسنده کنم.

در ادامه مهرگان مدیر هنری فیلم نیز در سخنانی درباره دکورهای «مزار شریف» توضیح داد: بخش اعظم این کار در لوکیشن‌های داخلی و دکورهایی بود که در یک سوله بزرگ به عنوان استودیو ساخته بودیم. تمام سکانس‌های داخلی ما در این فضا ضبط شدند. فضاهای خارجی نیز بیرون از تهران بود به استثنای مزار شریف که به شکل دکور ساخته شده بود. باقی کار در منطقه الموت و کوهستان‌های اطراف آن ساخته شد.

وی افزود: در این فیلم جغرافیای متعددی وجود دارد و ما باید کار را متنوع می‌کردیم. سعی کردیم فضاسازی در راستای تسهیل جریان روایت و درام باشد و با حرفی که می‌خواهیم بزنیم و فضایی که در آن هستیم متناسب باشد.

تلاش برای حفظ مناسبات تاریخی و اقلیمی

مدیر هنری «مزار شریف» تأکید کرد: این فیلم از آن جهت چالش‌های خاصی دارد که یک دهه و نیم از زمان وقوع حادثه می‌گذرد و ما باید مناسبات تاریخی و اقلیمی را به درستی در کار حفظ می‌کردیم. از طرفی «مزار شریف» یک پروژه ملی است و سعی دارد به جریان‌های افراطی‌گری که زیاد از آنها می‌شنویم نیز بپردازد.

وی تصریح کرد: این فیلم فقط حاوی یک واقعه سیاسی نیست بلکه درام جذابیت‌های نهفته فوق‌العاده‌ای دارد. فیلم را ببینید و لذت ببرید.

در ادامه عبدی آهنگساز فیلم با بیان اینکه تم اصلی کار انسانیت است، گفت: قرار نبود برای ساخت موسیقی سراغ جغرافیای خاصی بروم یا از ملودی‌های خارجی استفاده کنم. از طرفی موسیقی افغانی با موسیقی ایرانی وجوه اشتراکات زیادی دارد و هدف ما از موسیقی بیان درد انسانیت است.

انعکاس درد انسان‌ها از افراطی‌گری در «مزار شریف»

وی تصریح کرد: دردی که انسان‌ها از طریق افراطی‌گری در افغانستان می‌کشند در این اثر منعکس شده است و موسیقی تمپوی تندی نیز ندارد و ما آن را در اتریش ضبط کردیم.

این آهنگساز از جذابیت‌های بصری بسیار زیاد «مزار شریف» نام برد و گفت: جدا از درام و قصه پرکشش، جذابیت‌های بصری این کار بالا است و یک تله فیلم نیست که روی پرده برود بلکه به معنای واقعی کلمه یک اثر سینمایی و برخوردار از تمام ویژگی‌های خاص آن است.

برزیده نیز از طرف شاهسواری تهیه‌کننده اثر به خاطر عدم حضورش ناشی از کسالت عذرخواهی کرد و درباره نقش طالبان در زمینه اتفاق مزار شریف گفت: طالبان علی‌رغم خشونتی که دارد به خاطر نفع شخصی‌اش نمی‌توانسته در این موضوع دخیل باشد و من به عنوان فیلمنامه‌نویس قانع شدم دولت پاکستان مقصر اصلی اتفاق است. حتی طالبان علی‌رغم اینکه به کنسول‌گری می‌رود شب با بی‌بی‌سی مصاحبه می‌کند و می‌گوید هیچ جنازه‌ای در کنسولگری نبوده و روی همه چیز سرپوش می‌گذارد.

جذابیت فیلمنامه مهم‌ترین دلیل برای پذیرفتن نقش‌ها

همچنین یاری درباره دلیل پذیرفتن نقش نیز اظهار کرد: هر قصه‌ای جذاب باشد فارغ از همه چیز آن را می‌پذیرم. صادقانه اینطور نیست که من آنقدر پیشنهاد داشته باشم که آنها را دسته‌بندی کنم و مثلا بگویم فیلم تاریخی بازی نمی‌کنم. همواره جذابیت فیلمنامه از هرچیز برایم مهم‌تر بوده است.

وی افزود: من در قریب 30 سال فعالیتی که در سینما دارم و به شهادت دوستان آدم آنتایمی هستم که به موقع می‌آیم و می‌روم و توانایی‌هایم مشخص است، با توجه به بازخوردهایی که گرفته‌ام به همکارانم توصیه می‌کنم این روند را نداشته باشند. من نمی‌خواهم کسی را متهم کنم که صادقانه کار نمی‌کند یا انرژی نمی‌گذارد اما اکثرا می‌بینیم همه خودشان را در گارد اپوزیسیون قرار داده‌اند و به همه فحش می‌دهند تا تهیه‌کنندگان دولتی آنها را توصیه کنند.

این بازیگر تصریح کرد: مدیران هم تلاش می‌کنند مجموعه این افراد را جمع کنند و به آنها پول و امکانات بدهند و این افراد با دستمزدهای آنچنانی به پروژه‌ها می‌آیند.

یاری در پایان گفت: خواهش می‌کنم اگر دوست دارید فیلم را ببینید.

این برگ از تاریخ را باید همه مردم ببینند

برزیده نیز در بخش پایانی حرف‌هایش گفت: صادقانه بگویم این فیلم برگی از تاریخ است که باید دیده شود. باید تک تک مردم این بخش از تاریخ را ببینند. به این دلیل که فیلم حکایتی را به تصویر می‌کشد که همچنان ادامه دارد. با توجه به جریانات اخیر داعش ما فیلمی کاملا به روز داریم که نمی‌شود گفت صرفا تاریخی است. افراطی‌گری به هر شکل هنوز ادامه دارد و حتی در کشور خودمان نیز می‌توانید مصادیق آن را پیدا کنید. این فیلم حتی می‌تواند اجتماعی باشد.

وی در معرفی شعار فیلم گفت: دروغ بزرگ تاریخی که گفته می‌شود و من آن به عنوان یک فرد مسلمان که اطلاعات مذهبی و دینی دارم و به دلیل توفیق اجباری در جنگ هم حضور داشته‌ام، آن را رد می‌کنم. معتقدم هیچ یک از ائمه و پیامبران توصیه‌ای به جنگ نمی‌کردند. بالاترین جنگ در طول تاریخ مربوط به امام حسین (ع) است که ایشان هم آخرین جمله‌ای که می‌گوید این است که «بگذارید من برگردم، دستتان را به خون من آلوده نکنید» این سخن دلسوزی امام معصوم درباره دشمن خودش را نشان می‌دهد که می‌خواهد مرتکب خطا نشو.

هیچ جنگی به نفع هیچ مردمی نیست

برزیده تصریح کرد: این دروغ تاریخی که با جنگ می‌شود مسائل را حل کرد موضوعی است که در فیلم به آن می‌پردازیم و زمانی که یاری در سکانسی به کرامتی می‌گوید اگر ایران به افغانستان حمله کند اوضاع این کشور بهتر می‌شود، او پاسخ می‌دهد: «هیچ جنگی به نفع هیچ مردمی نیست».

در پایان این مراسم حسین یاری از پوستر فیلم «مزار شریف» رونمایی کرد. نکته جالب درباره این نشست، چسباندن شعار فیلم در برگه‌هایی روی زمین بود که در برخی از آنها اشاره شده بود لطفا روی شعار ما پا نگذارید.

همچنین به اهالی رسانه حاضر در پایان نشست به یادگار کلاه احمد شاه مسعود اهدا شد.

اسپايك لی در مصاحبه‌ای با مارلو استرن از ديلی بيست درباره رابطه آمريكا با دنياي اسلام صحبت كرد.

به گزارش بولتن نیوز به نقل از برايت، اسپایک لي نویسنده و کارگردان درباره رابطه آمريكا با دنياي اسلام گفت: مساله اين است که ايالات متحده هميشه نيازمند يك شخصيت منفي ترسناك است. بومي‌هاي آمريكا، سياه‌پوستان، مهاجران، نازي‌ها، روسيه و جنگ سرد و حالا هم اسلام. از روي فيلم‌هاي جيمز باند هم مي‌توان گفت آدم بده اصلي چه كسي است!

لي مي‌گويد از اينكه پوشش رسانه‌اي حملات تروريستي عليه شارلي ابدو بسيار بسيار بيشتر از سلاخي شدن هزاران نفر توسط گروه تروريستي بوكو حرام در نيجريه بوده سورپرايز نشده است.

لي به استرن گفت: مردم درباره چيزهايي كه از نظرشان اهميت دارد خواهند نوشت. اوضاع به همين صورت است. كشوري كه در دوردست‌هاي آفريقا قرار دارد و گروهي در آن كشته مي‌شوند مانند پاريس فرانسه نيست. فكر نمي‌كنم اين مساله عادلانه است، اما به هرحال همين است كه هست.

لي اضافه كرد: همه ويديوي رادني كينگ را هم ديدند و چه اتفاقي افتاد؟ به سيمي وَلي منتقل شد و پليس‌ها اول وارد شدند. تنها وقتي كه نيروهاي فدرال وارد صحنه شدند آن‌ها به زندان افتادند و اميدواريم همين اتفاق هم در فرگوسن و استتن آيلند بيفتد. دادستان‌هاي منطقه‌اي، هيات‌ منصفه‌هاي اصلي و پليس بايد با هم كار كنند. اين دادستان‌ها براي انجام شدن كارهايشان به پليس وابسته هستند، بنابراين وقتي پرونده‌هايي مانند مايكل براون يا اريك گارنر پيش مي‌آيند، بايد احمق باشيد كه فكر كنيد آن‌ها بخواهند پليس‌ها را به زندان بيندازند.

فيلم جديد لي با عنوان «خون شيرين مسيح» بازسازي فيلم محبوب سال 1973 «Ganja & Hess» ساخته بيل گان است كه داستانش درباره استادي است كه بعد از ضربه خوردن با يك خنجر مجلسي، بيدار و متوجه مي‌شود كه عطش خون دارد.

اسپایک لي درباره فيلمش گفت: اين استعاره‌اي برای اعتياد است و ما به عنوان انسان به چه چيزهايي معتاد هستيم؟ چيزهايي مثل الكل و پول و قدرت. آفريقايي-آمريكايي‌ها بيش از 400 سال است كه اينجا هستند بنابراين براي من عجيب نبود كه يك مرد سياه‌پوست هوشمند موفق را نشان دهم كه رولز رويس مي‌راند و آپارتماني در سنترال پارك دارد. اين از نظر من بد نيست.

فيلم «خون شيرين مسيح» پيش از اكران سينمايي‌اش در روز چهاردهم ماه فوريه، توسط ويمئو نيز پخش خواهد شد. بر خلاف عنوانش، ورايتي اين فيلم را «به طور عجيبي بي‌خون» ناميده است.

علیرضا برازنده که امسال فیلمبرداری پنج فیلم در جشنواره فجر را برعهده دارد، می‌گوید دیگر دوران خداحافظی با نگاتیو آمده است.

علیرضا برازنده فیلمبردار سینمای ایران در گفتگویی با بیان این مطلب که به زودی عمر تولید فیلم به صورت نگاتیو تمام می‌شود، گفت: پروسه تولید فیلم به صورت نگاتیو، شاید 6 یا 7 ماه دیگر در کشور ادامه داشته باشد چرا که کارخانه های تولیدکننده نگاتیو اکثر بسته شده و یگر نگاتیو تولید نمی شود. به گونه ای که می توان گفت پروسه تولید نگاتیو و به دنبال آن ساخت فیلم های سینمایی به صورت 35، در حال توقف است و دوربین های دیجیتال جای دوربین های نگاتیو را گرفته است.

وی ادامه داد: من به عنوان یک فیلمبردار از زمانی که در سینما و در رشته فیلمبرداری تحصیل و کار کرده ام، همیشه با نگاتیو کار کردم و فیلم های بسیاری را به صورت نگاتیو فیلمبرداری کرده ام، به همین دلیل استفاده از نگاتیو برای فیلمبرداری یک نوستالوژی برایم به شمار می رود.

مدیر فیلمبرداری «آرایش غلیظ» توضیح داد: ما در نگاتیو دستمان بازتر بود و عملا در اجرای فیلمبرداری با دست باز کار می کردیم. در نگاتیو جاهایی که روشنی داریم جزئیات هم داریم و جاهایی که تاریکی داریم باز هم جزئیات داریم. در واقع تصاویر نگاتیو حس و حال بیشتری دارد مانند عکس های قدیمی. زمانی که عکس های خانوادگی را می بینید حس زیادی را از این عکس ها که نگاتیو است، می گیرید که در فیلمبرداری نگاتیو هم همینطور است. متاسفانه با استفاده از دوربین دیجیتال خطاها زیاد شده و فیلمبردار می گوید که فیلم را می گیریم و اگر بد شد پاک می کنیم، در چنین شرایطی خلاقیت از فیلمبردار گرفته شده است.

وی بیان کرد: در بحث نگاتیو نیازمند تخیل و خلاقیت بودیم و با توجه به ماده خام فیلمبرداری که دستمان بود و پتانسیل فیلمبرداری برنامه ریزی و کار می کردیم و مانند امروز همه چیز را بدست دوربین های هوشمند نمی دادیم. درواقع دوربین های هوشمند قدرت تخیل را از فیلمبردار گرفته و بسیاری از کارهایی که فیلمبردار باید انجام دهد، دوربین ها انجام می دهند.

این مدیر فیلمبرداری که امسال با چند فیلم در سی و سومین جشنواره فیلم فجر حضور دارد، گفت: «بوفالو» به کارگردانی کاوه سجادی حسینی نیز به صورت نگاتیو فیلمبرداری شده و امسال در بخش سودای سیمرغ جشنواره فیلم فجر حضور دارد. پیشنهاد این گونه فیلمبرداری توسط سجادی ارائه شد. به خاطر دارم آن زمان سر یک کار بودم که به صورت نگاتیو فیلمبرداری می شد و سجادی حسینی به من گفت با توجه به فضاها و اتمسفری که فیلم دارد دوست دارد این فیلم را به صورت نگاتیو فیلمبرداری کند. من هم از این پیشنهاد استقبال و به صورت نگاتیو کار کردم.

مدیر فیلمبرداری «فصل فراموشی فریبا» ساخته عباس رافعی تاکید کرد: امسال جدا از فیلم «بوفالو»، «دوران عاشقی» به کارگردانی علیرضا رئیسیان، «شیف شب» به کارگردانی نیکی کریمی، «تگرگ و آفتاب» رضا کریمی و «مبارک» محمدرضا نجفی امامی را در جشنواره دارم، البته «مبارک» در بخش خارج از مسابقه نمایش داده می شود.

برازنده در پایان گفت: «دوران عاشقی» یک فیلمبرداری رئال با دوربین سیال است. در این فیلم دوربین روی دست نیست و کاملا فضای رئال شهری داریم. «شیفت شب» نیز یک فیلم اجتماعی است که فیلم دوربین روی دست و کاملا رئال است. «تگرگ و آفتاب» نیز درباره حواشی دفاع مقدس است و از لحاظ فیلمبرداری خاص و متفاوت است.

از میان 13 فیلم در حال اکران، «مجرد 40 ساله» نسبت به دیگر آثار از فروش مناسبی برخوردارست و «شیار 143» با فروش بیش از 3 میلیارد و 600 میلیون تومانی پرفروش‌ترین است.

سینمای ایران این روزها میزبان 13 فیلم سینمایی است و فهرست فیلم های در حال اکران سینما نسبت به هفته گذشته بدون تغییر باقی مانده و همان فیلم ها همچنان در حال رقابت با یکدیگر هستند.

از بین فیلم های در حال اکران، «شیار 143» به کارگردانی نرگس آبیار با 65 روز اکران، بیشترین روزهای نمایش را به خود اختصاص داده است و «اشک سکوت» اصغر نصیری با 13 روز نمایش کمترین روزهای اکران را در گیشه دارد.

در میان فیلم های در حال اکران، «مجرد 40 ساله» بعد از گذشت 20 روز از نمایش در سینماها نسبت به دیگر فیلم های دیگر از فروش مناسب 353 میلیون تومانی برخوردار است، دیگر فیلم ها که نزدیک به 30 روز از اکران آن ها گذشته فروش کمتری نسبت به این فیلم داشتند.

شما می توانید در گزارش از آخرین آمار فروش سینماها در تهران و شهرستان ها مطلع شوید:

عنوان فیلم	کارگردان	تهیه کننده	تعداد سینما	روزهای نمایش	فروش کل
فصل فراموشی فریبا	عباس رافعی	عباس رافعی	4	27	27400000
چند مترمکعب عشق	جمشید محمودی	نوید محمودی	18	30	290700000
تراژدی	آزیتا موگویی	محمد حسن نجم	26	44	627000000
ملبورن	نیما جاویدی	جواد نوروزبیگی	42	27	706000000
شیار 143	نرگس آبیار	محمد قاسمی ابوذر پور محمدی	70	65	3692500000
بیگانه	بهرام توکلی	سعید ملکان	11	44	257000000
خانه ای کنار ابرها	جلال دهقانی اشکذری	روح اله برادری	8	27	83300000
کالسکه	آرش معیریان	سید محسن وزیری	43	26	238600000
مجرد 40 ساله	شاهین باباپور	سید محسن جاهد	46	20	353000000
زیباتر از زندگی	انسیه شاه حسینی	سعید سیدزاده	5	20	17000000
رستم و سهراب	کیانوش دالوند	داریوش دالوند	16	37	68900000
دنیای پرامید	منوچهرهادی	مهدی احمدی	12	20	44200000
اشک و سکوت	اصغر نصیری	اصغر نصیری	8	13	11100000

از میان فیلم های در حال اکران، «چند مترمکعب عشق» به کارگردانی جمشید محمودی، «تراژدی» به کارگردانی آزیتا موگویی، «ملبورن» به کارگردانی نیما جاویدی، «شیار 143» به کارگردانی نرگس آبیار، «بیگانه» به کارگردانی بهرام توکلی، «خانه ای کنار ابرها» به کارگردانی جلال دهقانی اشکذری، «کالسکه» به کارگردانی آرش معیریان، «مجرد 40 ساله» به کارگردانی شاهین باباپور و «رستم سهراب» به کارگردانی کیانوش دالوند در سینماهای تهران و شهرستان در حال اکران است.